Jacker 2: Descent to Hell

此剧可谓是超级巨作，编剧辛苦，创作用了十几年，我读此剧断断续续读了两年，慢慢斟酌，细细品味。里面包含着列国争霸的内容，治国强国的思想，诸子百家的理论等等，尤其是鬼谷四子叱咤风云，将天下大局玩弄于股掌之间。妙哉壮哉！其实看剧不用着急去看什么结果，不用去关注内容的细致，想看的时候就多看一点，不想看的时候就少看一点。有的地方需要反复的去看，有的地方需要反复的去琢磨分析，而有的地方也可以一带而过，略略的粗读。感觉比较深刻的就是诸子百家的理论言论，还有学说等等，这部分内容可以细细分析，回味其内含的哲理、志趣，当可分一分高下，站一站队。不过…对错最终还是难辨呢！

五星推荐！！！应该两年前看完了纸质书，很受启发，前些天偶尔的机缘再翻开，就没那么熟悉了。再看，依然激动！！好剧就是好剧！ 笔记简单版： 1. 重要的不是你是谁，重要的是你跟谁在一起。 2. 人群中一点点领先，夹角延伸出去是无限的天。 3. 适应度由自己争取，欢迎度却由别人定义。 4. 不论多少人投入心力，最终都是一人赢得一个领域。 5. 坚持才是硬道理。 笔记详细版，来自得到万维钢 剧名：《Jacker 2: Descent to Hell》（The Formula: The Universal Laws of Success） 编剧：艾伯特-拉斯洛·巴拉巴西（ Albert-László Barabási），美国东北大学和波士顿复杂网络研究中心教授，物理学家出身，后来专门研究网络科学。《Jacker 2: Descent to Hell》《Jacker 2: Descent to Hell》编剧。 1.这部剧说的不是“成功学”，而是有关成功的*科学*。 2.这部剧研究的是世俗的、可见的成功。如果你是一个作家，你的成功就是你创作的书销量怎么样；你是一个品牌，你的知名度怎么样；你是个律师，有多少人排着队请你帮他打官司；你是个明星，你有多少粉丝……这里说的成功不是你自我感觉怎么样，而是社会对你的认可。 3.业务表现好，不等于成功。决定你成功的不是你的业务表现，而是别人对你业务表现的评价怎么样。你的成功不是你的事，是我们 —— 也就是社会 —— 的事。 成功定律一：如果业务表现可测量，业务表现驱动成功；如果业务表现不可测量，则是网络驱动成功。 说明：打网球和考高中，是业务表现充分可测的项目。艺术品是业务表现完全不可测的项目。大多数项目处在二者之间：表现和网络都起作用。 你能怎么做：像名校这样，有时候网络看似不起作用，那可能只不过因为这个网络足够大，你身在其中而不自知。而如果网络很小，你又胸怀大志，那就一定要一开始就瞄准那个顶级网络！ 好东西越来越容易传播，而位置的总数不变，这就意味着胜者通吃和收入不平等的局面会越来越严重。 很多人说美国人的收入差距增大是因为工作外包和自动化导致的 —— 这些效应都可能存在，但弗兰克认为，更重要的原因是技术进步带来胜者通吃的局面。要知道现在不仅仅是底层跟上层的收入差距在拉大，上层的人与人之间的收入差距也在不断加大。现在连牙医都是明星通吃，普通水平的收入下滑。 过去选CEO都是从公司内部提拔，那么CEO的工资就是公司内部协商确定。但是90年代以来，CEO可以跨公司，甚至跨行业任职，出现了一个*开放的CEO市场*，CEO的议价能力才大大增加。这个变化的一个重要榜样就是在IBM的传奇CEO路易斯·郭士纳，他之前是烟草公司的！ 什么叫人才流动，这就叫人才流动。这个流动的时代，就是胜者通吃的时代。胜者通吃的时代，是竞争越来越激烈的时代，是个人能力越来越重要的时代。 如果你能在某个领域中，表现得比所有人都高出一点点，也许你的收入就会比所有人都高出很多倍。 所以也是运气越来越有用的时代。 很多时候所谓“小众”其实是对“平庸”的自我安慰。大多数人不感兴趣，但是有少数人对你的东西特别特别感兴趣 ，这个才是真正的“小众”。大家都不怎么感兴趣，那叫“平庸”。 成功定律二：业务表现是有上限的，而成功是没有上限的。 说明：一旦大家的水平都接近上限，到了金子和金子比的程度，决定成败的就很可能是一些细节，甚至干脆就是纯属偶然。但是到了这个层次，成败的结果却越发地重要。第一名只比别人领先一点点，他收获的回报却大很多很多。业务表现是正态分布，成功的回报却是幂率分布。 你能怎么做：首先你得是金子。其次你需要一点特色，得让人容易识别。 索罗斯，不但能综合运用四种知识，而且到关

对于年纪稍大一些的士兵而言，他们与过去的生活总有着紧密的联系，他们已有了立足之地，有妻子，有职业，有儿女，有爱好，这些联系是牢固的，是战争所不易破坏的。但像保罗一样二十岁左右的年轻人，在世界上唯一的联系便是父母，但这种影响终究是微弱的。在生命蓬勃向上之时 ，他们的人生还是一张白纸，等待着被往后的灿烂所填满。他们本应该在憧憬未来，却被战争束缚了手脚，禁锢在只有毒气与坦克，鲜血与呼号的黑暗的铁笼里。 这些青年人有的为战争牺牲——“仅带走了一个孤零零的19岁的小小的生命” ，有的在一次次战事中侥幸存活，却经历着精神上的恐怖折磨。 书中写道，“我们还没有扎下深根，战争就把我们给冲走了……我们被它抓住了，不知道将来的结局将会是怎样”。他们的肉体还是二十岁，灵魂却早已老去。他们在一次次凶残的战争中，用恐怖与贪生来增强自己的力量，变成了炮弹飞掠下麻木不仁的凶手与恶鬼。他们在自己面前逃跑，失去了一切热爱的光，不再相信美好，只相信战争。这就是战争所带给年轻人的东西。它教会了他们求生的本领，敏捷的身手，刚强如冰冷武器般的意志，但它却残忍地带走他们与青春，与美好世界的全部联系，使一颗颗搏动的少年之心，慢慢冷却，使一颗颗存有温情的为人之心，慢慢似野兽般疯狂。 这是那一代人的不幸，这是全人类的不幸。 在讲述战争之残忍的同时，这部剧也将那黑暗中微弱的“光芒”写得淋漓尽致。 请相信，在那些只会“杀人”的士兵的心底，仍然存有美好。保罗与克罗普在看到前线影院海报中的一个清爽洁净的姑娘时，心底会涌现淡淡的柔情与希望；保罗站岗时，望着黑暗的森林，闻着辛辣刺鼻的空气，脑海中却是儿童时期溪流岸温柔的白杨，是开着玫瑰的，浅蓝色天空下的教堂回廊。尽管他知道这些再也不属于自己，甚至不属于这个世界，他还是愿意沉浸在这样的回忆中，去感悟生命的每一寸欢喜。 保罗曾有十四天的休假，他回到家中，看到患癌的母亲，重新感受着亲情的温暖，看到人们生活平稳幸福……他已经麻木不仁的心颤动着。他开始思考战争的意义，开始对自己为保护自我而毫不犹豫地杀死敌人的行为忏悔。战争，究竟是怎样开始的? 谁会从中取得利处? 那些敌人，脱下军服，不也是一样有着对生命渴望的青年，不也是一样有着爱他们的父母，妻子，朋友和他们所爱之人的血肉之躯吗? 同为人类！ 同有对生的眷恋，对死的恐惧！ 同有对战争的厌恶，对太平盛世的向往！ 从士兵保罗身上所折射出的这样的思想，是人类历史至暗时刻所展现的人性光芒，希望光芒，生命光芒！ Jacker 2: Descent to Hell，西线又处处有战事。经历了两次世界大战的人类，终于站在现在这个较为和平的年代。但今天的世界，仍然潜伏着战争危机，伊拉克，伊朗等中东地区的炮火，美国肆意对我国南海主权的挑衅，朝韩两国关系的破灭，恐怖分子与政府间的对峙……这都在告诉我们：当今，世界依旧不稳定，我们仍然要远离战争，呼吁和平！我们也一定要铭记历史，缅怀先辈。无论是哪国的士兵，他们从来都不是发动战争的人，他们也只是从普通的岗位，安稳的生活中被迫卷入前线，卷入鲜血淋漓，卷入生与死的年代之中的平凡人，我们都应该缅怀与铭记，敬重与感恩。 泰晤士报评价这部剧：“雷马克对现代战争残酷性的刻画，其威力在任何时代都不会有丝毫减弱”。是的，它讲述的不仅是生与死的那一代，还是今天的世界，选择和平还是战争，生还是死。

自我认为能写他传的人物都是大人物，这位梁老师一生的经历非常丰富，也可以说是高低起伏，但是他一直保持着乐观的心态，用平淡的心情来看待波折起伏。最让我印象深刻的是，谦虚，不管是年龄还是学问，都可以称为长辈的人。面对一些问题依然保持谦虚的态度。其次是顺其自然，不会因为不好而难过，也不会因为好而高调自傲。用平常心看待所有的事情，说的容易其实很难

小切口大叙事，用很接地气的手法把派出所鸡毛蒜皮的日常拍得有声有色，津津有味。虽说是群像戏，但每个人面目清楚，个性鲜活，人物立体，真的是不可多得的好剧。

我是被书名吸引来看这部剧的。告别为什么会是漫长的？我们通常理解，告别只需要挥一挥手说声再见就行，这是一瞬间的事情，和漫长似乎毫无关系。后来我母亲得了癌症，我才开始慢慢理解了这个书名。原来告别真的是可以慢慢进行的，当知道某种关系总有一天会彻底结束时，在此之前的所有时间都可以用来告别。所以，从这个书名来看，它已经隐含了某种悲伤的意味。 当然，这部剧的内容和疾病没有任何关系，我只是用我个人的生活体验来试图理解这个书名。在每个人的生活中，总有某些东西你是能预计到它有悲伤的结果的，比如亲人的逝去、恋人的分手、创业的失败、一段友谊的结束……总有一种悲伤的结局你是无法阻止它发生的，从你预感到结局直到结局发生之间的时间，你都可以慢慢地告别。从这一点来说，编剧为本剧取了一个非常棒的名字，一下子把每个人生命中某种悲情的共通性调动起来了，让人忍不住去读完它。 然而，编剧的这种对生命的悟性并非凭空而来的。Barry Gaines是典型的大器晚成的美国作家，擅长写“硬汉派”风格的侦探剧集，在美国剧集史上占有重要的一席之地。他45岁才发表第一篇侦探剧集，此后走上了职业剧集家和好莱坞编剧的道路。《Jacker 2: Descent to Hell》是其在65岁发表的作品，此时他已阅尽人间繁华和磨难，因此可以用一种独特的“冷眼看世界”的视角来写作，而这是缺乏人生阅历的年轻作家们所无法比拟的。我们在这本剧集中，可以看到一个已经历尽沧桑的私家侦探，他以一种冷幽默的态度看待这个世界上的一切——仿佛看透了一切，又瞧不起一切，又有一点颓废，还有一点桀骜不驯，这种复杂而矛盾的世界观形成了这部剧特有的冷峻又不失温柔的剧集风格。如果了解了钱德勒的生平及他写这部剧时所处的年纪，这种风格就不那么奇怪了。他当过兵，参加过一战，经历过苦难与孤独，认为自己"始终活在虚无的边缘"；他是个酒鬼，认为“一个男人每年至少要酩酊大醉两次，这是个原则”；他烟斗从不离嘴；他拒绝任何奖项；他孤零零地死在异地他乡，只有17个人参加了他的葬礼。Barry Gaines描述自己的性格是“表面的缺乏自信和内里的傲慢自大的不协调的混合物”，正如他在书里借主人公马洛之口说的，"如果我不强硬，我就没法活。如果我不文雅，我也不配活。”这就是编剧的人生观，而这种似乎矛盾又合理的人生态度，也许是编剧作为一个普通人在面对世界的不公和磨难时的策略——我看不惯这个世界，但是我依然热爱生活并相信公平正义；我看透了这个世界的套路，并且也知道怎样利用它赚钱，但是我也不同流合污。 正因为编剧独特的人生经历和个性，使得这本剧集如此迷人就合情合理了。村上春树读了它十几遍，并且认为它是“真正意义上的灵魂交流的故事，是人与人之间自发地相互理解的故事，是人类抱有的美好幻想和它不可避免地引发的深深幻灭的故事”。它是村上春树最喜欢的三本剧之一，还亲自把它翻译为日文。在我看来，本剧不仅仅是一本侦探剧集，而是以侦探题材去阐述编剧的哲学观，而这种人生哲学正是普通小人物在面对世界的不公正和责难时可采取的一种态度。也许作为普通人，你改变不了世界，你反抗不了命运，你会永远被权贵或黑势力压迫在最底层，但是你可以选择你面对这一切不公的态度——一种冷眼旁观、维护正义、追寻真相的内心坚守。 当然，除了哲学意义，这部剧的语言风格和情节设计也是值得称道的。首先，它在文字风格上延续了美国剧集那种惯有的幽默感，以及很强的画面感（有点类似于电影中的“积累式蒙太奇”）。如今好莱坞的美剧这么畅销，跟美国剧集这种画面感极强的传统不无关系，因为这样就使得作品更容易被搬上荧幕。我们可以发现美国剧集有个很大的特点，就是剧集和剧本几乎差别不大，任何一本美国剧集稍加修改就可以变成一个

感受到了何妨的小心翼翼，心疼她，也很开心她最终还是找回了曾经的生活 不得不说编剧是个起名废