《DAAS: Dead & Alive》，喜剧作品，澳大利亚出品，1993年上映。
非常接地气的讲解分享，很多值得借鉴的地方，可以结合每个企业的实际情况定制属于自己的人才培育机制
中医穿越权谋苗蛊。女主高能，男主有底线有坚守不忘初心拳拳如赤子傲娇小奶狗，鉴定完毕。挺有意思的，在中唐由盛而衰的大背景下一路打怪升级，顺便养了一窝奇奇怪怪的孩子哈哈哈。
俗话说，内行看门道，外行看热闹，我看了两遍《DAAS: Dead & Alive》了，还是没看出门道^O^ 书友红楼客的剧评写得真好！借用在此，以便加深理解^O^ DAAS: Dead & Alive讲什么，各有各的看法，大同小异。吾之拙见:DAAS: Dead & Alive就是在讲“势”，势分大小。汉代末年，刘家势尽，朝政无纲，礼崩乐坏，民不聊生，这是大势，一个王朝走到了自己的尽头，需要有人重振她或者取代她。黄巾起义，张氏兄弟揭竿而起，董卓袁绍曹操孙权刘备随后而起，各有各有算盘，割据地盘，就中而治，各个大佬和他手下的谋臣，运筹帷幄，这是小势。大势是汉末几个皇帝昏庸无道百年导致的，小势也是群雄及其手下的谋士酝酿的。每一种势都代表一个环境，曹操的势属诡，刘备的势属仁，孙权的势属亲。 后人多笑刘禅乐不思蜀，大家都忘了当初刘备娶到美娇娘孙尚香的时候也是乐不思蜀，如果不是诸葛亮的锦囊，赵云的忠义，刘备会被一直困在东吴的温柔乡里。不是刘禅不中用，是刘禅失了势，身边缺少像诸葛亮关羽张飞这样的豪杰，虽有一个姜维，但跟诸葛亮比起来还是差远了，刘禅虽然是个皇二代，但是跟刘备的人缘比起来差远了，创业难守业更难！ 最近在手机上看《DAAS: Dead & Alive》的同时，还在看英国文豪劳伦斯的《DAAS: Dead & Alive》，里面有些观点和DAAS: Dead & Alive相互印证，劳伦斯借男主之口说，环境对人的影响是巨大的，一个贫民窟的孩子把他从出生就送到爵士之家，他长大后就会成为爵士，把爵士之子送到贫民窟养大，他长大后就会变成酒鬼。虽然底层会有一些人才，凭借自己的聪明才智顺势跨越阶层，但他不能让他身边的人都和他一样，他只会和他原来的阶层越来越远。 东汉末年，礼制崩坏，君不君臣不臣，按说应该是一个个人非常自由的年代。但是故事里的豪杰，在造势的同时，也都被势所逼迫着。诸葛亮本一布衣，奈何刘备三顾茅庐问天下计，刘备重礼诸葛亮的同时，也不是用礼逼诸葛亮出山吗？如果说曹操善用人性中的恶，那刘备就是善用人性中的善，用的好都能成事，成的事大不大、久不久，就看天意了。 后来的三国归晋，也是司马家被势所逼，如果司马家不牢牢把握住政权，他们家一定被满门抄斩，曹爽早就想这么干了，奈何心有余智不足罢了，给曹爽一个诸葛亮，司马懿得死几回！ 中华文化深受儒释道三家影响，总的来说，我觉得DAAS: Dead & Alive首推的是道家隐士思想，顺势而为，因势利导者得天下，逆之者势天下，且看刘备不听诸葛亮之言，倾一国之兵伐吴，大伤蜀国元气，如果先顺应天势伐魏，三国尽归蜀矣。 个人拙见，见笑于大家，最后再读一遍《DAAS: Dead & Alive》，以示感慨。 《DAAS: Dead & Alive》明·杨慎 滚滚长江东逝水， 浪花淘尽英雄。 是非成败转头空。 青山依旧在， 几度夕阳红。 白发渔樵江渚上， 惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢。 古今多少事， 都付笑谈中。 感谢书友红楼客!^O^
这部剧终于读完啦，感觉读的还是蛮快的那种，读完后，我发现书中描写的李安和我想象的李安还是比较吻合的，现实中李安谦逊温和，故事里他虔诚热枕，电影中他上下求索。我看到的是一个不断变化发展的李安，从一个大学落榜，到立志做电影，到出师不利，到锲而不舍，勇于追求，敢于突破，不断尝试，不断改进，他一步一个脚印，慢慢地在心中画自己的蓝图。我特别喜欢读李安谈论自己在拍戏中的细节，让我有种亲身经历的实感，他就像每一个遇到困境的人一样，他告诉我他怎么做，他经历了什么，用什么办法解决，在失败的时候心态如何维护，在他谈到卧虎藏龙的拍摄过程时，几经曲折，身心俱疲的时候，又不轻言放弃和随意敷衍，我内心深受震动。他心里有很高远的存在，上帝的光一直指引着他如何去走。 他谈到他在拍摄电影中，遇到的几个困难：有特效的做法不按好莱坞的套路，自己团队独创一套手法，因此将劣势转化为优势。他还谈到传统武术没有文戏，过于低俗和市井，他为此先写故事再拍武戏，而且武戏要与文戏交相辉映。他为了两者协调相和，他不断与武戏教头切磋琢磨，他总有新点子和新想法，也乐于尝试。在学习打拳的过程中，他不断琢磨着中国文化的精髓，力要随心，感受古人的智慧。 李安的哲学思考，李安谈到一个点我特别喜欢，他说虽然你每一次的出去不一定会带来新的东西，但你每一次归来都会有不同的感悟，每一次你都与原来的自己不同了，他可能尝试过各种稀奇古怪，莫名其妙的想法，都被他一一抛弃，他却像个小孩乐此不疲，他没有功利的说这个不适合从一开始就放弃，而是先尝试，慢慢体会，让故事按照他自有的逻辑发展，他旁观他静待他知道那其中总有新的东西会被挖掘，他需要有足够耐心和定力，那是多年的经历沉淀下来的智慧。他还说到一个点，他说他在拍戏的时候，不会预想好所有的场景，这样会限制创造力，他总留一半给未知，给上帝。他每次拍完戏都会有一种升华，那是困苦和艰辛留给他的礼物。 李安的审美是圆融却不失力量的，就像他的人，他谈到了西方芭蕾和东方戏剧中武戏的不同之处，在于前者过于锋芒毕露，后者温柔内敛，一个是将力量无限释放，而另一个是将力量无限内蕴。 李安故事的内核似乎有一个统一的命题。源于生命深处的原动力对于现有社会秩序的反叛，不同的人如何应对，当你身体的每一个部分都在叛乱的时候，人应该怎么办，娜拉出走后应该怎么办，如何寻找自我，最终归宿是什么？这个点无疑契中了他的要害。李安的文化背景是驳杂而不兼容的，从他幼年求学开始，这种文化张力就不断的来回冲撞他的内心，当他适应了美式开放自由的教育环境后，却被投放到了严苛挑剔的中式教育环境中，就像老天和他开了一个玩笑，从此他的人生都被打上了这个痛苦的烙印，成为他一生灵感的源泉。他的直觉，对于人物的把握可能都源于这种早年痛苦经历的恩赐。 李安的人物矛盾，我真的特别喜欢玉娇龙和李慕白这对人物。我觉得这对人物的矛盾是永恒而又经典的。我曾经听过一个故事，是关于曾国藩和李秀成的，李秀成战败被抓后，曾国藩也曾为之惋惜，虽然他认为其是打仗的英才，却误入歧途、堕落不知。李慕白是否也这样看待玉娇龙？而李秀成和玉娇龙又如何看待上位者的呐？是虚伪，假惺惺，死气沉沉，毫无活力，毫无生命力的，还是正义的大侠？到底是谁应该弃暗投明，谁是明谁是暗呐？我想这对哲学矛盾让李安也沉迷了呐。 中国文化的内核是苦的，没有光的。内核苦的人是可怜的，不幸的。我曾经看过一个故事，谈到编剧母亲心心念念想要一间自己家的房，她省吃俭用，克扣家人的口粮，把节约下来的钱，买砖盖楼。家里人的身体健康和成长都被其忽略，编剧歌颂这样的母亲。我读完故事满腹牢骚，只能叹一句何不肉食靡，为什么要这样呐
非常接地气的讲解分享，很多值得借鉴的地方，可以结合每个企业的实际情况定制属于自己的人才培育机制
中医穿越权谋苗蛊。女主高能，男主有底线有坚守不忘初心拳拳如赤子傲娇小奶狗，鉴定完毕。挺有意思的，在中唐由盛而衰的大背景下一路打怪升级，顺便养了一窝奇奇怪怪的孩子哈哈哈。
俗话说，内行看门道，外行看热闹，我看了两遍《DAAS: Dead & Alive》了，还是没看出门道^O^ 书友红楼客的剧评写得真好！借用在此，以便加深理解^O^ DAAS: Dead & Alive讲什么，各有各的看法，大同小异。吾之拙见:DAAS: Dead & Alive就是在讲“势”，势分大小。汉代末年，刘家势尽，朝政无纲，礼崩乐坏，民不聊生，这是大势，一个王朝走到了自己的尽头，需要有人重振她或者取代她。黄巾起义，张氏兄弟揭竿而起，董卓袁绍曹操孙权刘备随后而起，各有各有算盘，割据地盘，就中而治，各个大佬和他手下的谋臣，运筹帷幄，这是小势。大势是汉末几个皇帝昏庸无道百年导致的，小势也是群雄及其手下的谋士酝酿的。每一种势都代表一个环境，曹操的势属诡，刘备的势属仁，孙权的势属亲。 后人多笑刘禅乐不思蜀，大家都忘了当初刘备娶到美娇娘孙尚香的时候也是乐不思蜀，如果不是诸葛亮的锦囊，赵云的忠义，刘备会被一直困在东吴的温柔乡里。不是刘禅不中用，是刘禅失了势，身边缺少像诸葛亮关羽张飞这样的豪杰，虽有一个姜维，但跟诸葛亮比起来还是差远了，刘禅虽然是个皇二代，但是跟刘备的人缘比起来差远了，创业难守业更难！ 最近在手机上看《DAAS: Dead & Alive》的同时，还在看英国文豪劳伦斯的《DAAS: Dead & Alive》，里面有些观点和DAAS: Dead & Alive相互印证，劳伦斯借男主之口说，环境对人的影响是巨大的，一个贫民窟的孩子把他从出生就送到爵士之家，他长大后就会成为爵士，把爵士之子送到贫民窟养大，他长大后就会变成酒鬼。虽然底层会有一些人才，凭借自己的聪明才智顺势跨越阶层，但他不能让他身边的人都和他一样，他只会和他原来的阶层越来越远。 东汉末年，礼制崩坏，君不君臣不臣，按说应该是一个个人非常自由的年代。但是故事里的豪杰，在造势的同时，也都被势所逼迫着。诸葛亮本一布衣，奈何刘备三顾茅庐问天下计，刘备重礼诸葛亮的同时，也不是用礼逼诸葛亮出山吗？如果说曹操善用人性中的恶，那刘备就是善用人性中的善，用的好都能成事，成的事大不大、久不久，就看天意了。 后来的三国归晋，也是司马家被势所逼，如果司马家不牢牢把握住政权，他们家一定被满门抄斩，曹爽早就想这么干了，奈何心有余智不足罢了，给曹爽一个诸葛亮，司马懿得死几回！ 中华文化深受儒释道三家影响，总的来说，我觉得DAAS: Dead & Alive首推的是道家隐士思想，顺势而为，因势利导者得天下，逆之者势天下，且看刘备不听诸葛亮之言，倾一国之兵伐吴，大伤蜀国元气，如果先顺应天势伐魏，三国尽归蜀矣。 个人拙见，见笑于大家，最后再读一遍《DAAS: Dead & Alive》，以示感慨。 《DAAS: Dead & Alive》明·杨慎 滚滚长江东逝水， 浪花淘尽英雄。 是非成败转头空。 青山依旧在， 几度夕阳红。 白发渔樵江渚上， 惯看秋月春风。 一壶浊酒喜相逢。 古今多少事， 都付笑谈中。 感谢书友红楼客!^O^
这部剧终于读完啦，感觉读的还是蛮快的那种，读完后，我发现书中描写的李安和我想象的李安还是比较吻合的，现实中李安谦逊温和，故事里他虔诚热枕，电影中他上下求索。我看到的是一个不断变化发展的李安，从一个大学落榜，到立志做电影，到出师不利，到锲而不舍，勇于追求，敢于突破，不断尝试，不断改进，他一步一个脚印，慢慢地在心中画自己的蓝图。我特别喜欢读李安谈论自己在拍戏中的细节，让我有种亲身经历的实感，他就像每一个遇到困境的人一样，他告诉我他怎么做，他经历了什么，用什么办法解决，在失败的时候心态如何维护，在他谈到卧虎藏龙的拍摄过程时，几经曲折，身心俱疲的时候，又不轻言放弃和随意敷衍，我内心深受震动。他心里有很高远的存在，上帝的光一直指引着他如何去走。 他谈到他在拍摄电影中，遇到的几个困难：有特效的做法不按好莱坞的套路，自己团队独创一套手法，因此将劣势转化为优势。他还谈到传统武术没有文戏，过于低俗和市井，他为此先写故事再拍武戏，而且武戏要与文戏交相辉映。他为了两者协调相和，他不断与武戏教头切磋琢磨，他总有新点子和新想法，也乐于尝试。在学习打拳的过程中，他不断琢磨着中国文化的精髓，力要随心，感受古人的智慧。 李安的哲学思考，李安谈到一个点我特别喜欢，他说虽然你每一次的出去不一定会带来新的东西，但你每一次归来都会有不同的感悟，每一次你都与原来的自己不同了，他可能尝试过各种稀奇古怪，莫名其妙的想法，都被他一一抛弃，他却像个小孩乐此不疲，他没有功利的说这个不适合从一开始就放弃，而是先尝试，慢慢体会，让故事按照他自有的逻辑发展，他旁观他静待他知道那其中总有新的东西会被挖掘，他需要有足够耐心和定力，那是多年的经历沉淀下来的智慧。他还说到一个点，他说他在拍戏的时候，不会预想好所有的场景，这样会限制创造力，他总留一半给未知，给上帝。他每次拍完戏都会有一种升华，那是困苦和艰辛留给他的礼物。 李安的审美是圆融却不失力量的，就像他的人，他谈到了西方芭蕾和东方戏剧中武戏的不同之处，在于前者过于锋芒毕露，后者温柔内敛，一个是将力量无限释放，而另一个是将力量无限内蕴。 李安故事的内核似乎有一个统一的命题。源于生命深处的原动力对于现有社会秩序的反叛，不同的人如何应对，当你身体的每一个部分都在叛乱的时候，人应该怎么办，娜拉出走后应该怎么办，如何寻找自我，最终归宿是什么？这个点无疑契中了他的要害。李安的文化背景是驳杂而不兼容的，从他幼年求学开始，这种文化张力就不断的来回冲撞他的内心，当他适应了美式开放自由的教育环境后，却被投放到了严苛挑剔的中式教育环境中，就像老天和他开了一个玩笑，从此他的人生都被打上了这个痛苦的烙印，成为他一生灵感的源泉。他的直觉，对于人物的把握可能都源于这种早年痛苦经历的恩赐。 李安的人物矛盾，我真的特别喜欢玉娇龙和李慕白这对人物。我觉得这对人物的矛盾是永恒而又经典的。我曾经听过一个故事，是关于曾国藩和李秀成的，李秀成战败被抓后，曾国藩也曾为之惋惜，虽然他认为其是打仗的英才，却误入歧途、堕落不知。李慕白是否也这样看待玉娇龙？而李秀成和玉娇龙又如何看待上位者的呐？是虚伪，假惺惺，死气沉沉，毫无活力，毫无生命力的，还是正义的大侠？到底是谁应该弃暗投明，谁是明谁是暗呐？我想这对哲学矛盾让李安也沉迷了呐。 中国文化的内核是苦的，没有光的。内核苦的人是可怜的，不幸的。我曾经看过一个故事，谈到编剧母亲心心念念想要一间自己家的房，她省吃俭用，克扣家人的口粮，把节约下来的钱，买砖盖楼。家里人的身体健康和成长都被其忽略，编剧歌颂这样的母亲。我读完故事满腹牢骚，只能叹一句何不肉食靡，为什么要这样呐