《秀外慧中Xiu wai hui zhong》，纪录作品，新加坡出品，2004年上映。
也许每个人心中都有这样一位尊者，他可能不一定是“姥爷”，不一定是“姥姥”，不一定是“父母”，可他一定是护着你过了很多很多年岁的、走进你内心深处的那个温暖的人。 他扶持我长大，我陪他走完人生的路。 我们常说“我陪你长大，你陪我变老”。 生命最初的那些日子，唯有听说。 是啊，我们哪还记得小时候的自己做了什么啼笑皆非的事呢。在最初、照片成为奢望的年代，我们唯有听说。 我告诉你一个办法，就是多帮人做好事，你就会越长越美丽。” 那，多帮人做做好事哦！ 他如一棵历尽沧桑的百年老树，人们都愿围坐在他的树荫下，得片刻歇息。 即便他离开了，也是我们心中的那颗百年老树，仍然滋润着我们。 爱是我们活在这个世上唯一的理由。 放心去爱吧！
有點X-man的味道，不過感覺更為真實，相信這個世界的確有這樣的組織存在！
比较深的几点感悟：一是宗教对西方影视的影响，影视不是讨论哲学与宣传宗教的工具，但背后有哲学与宗教却把它推得更为深远伟大，中国人在自然中只能见到自然，而不能有更深的澈悟，不能不把这归咎于哲学思想的平易和宗教情操的淡薄。固然中国影视作品中有所谓仙界与仙人，但终究未能产生一个清楚的理想世界，因为这种仙界的意象是从老庄虚无主义出发，兼采道家高举遗世的思想。过去我以为中国文人对宗教的漫不经心态度为中国文化埋下理性的种子。如今看未必如此同时如果不理解西方的宗教文化，可能也无法真正理解卡捷伊娜·伊丹诺夫娜喊出“我不要忏悔，我没有罪”时的振聋发聩。 二是从女性主义这个角度看秀外慧中Xiu wai hui zhong，书中并没有一个鲜活的女性形象，梅塞苔丝美丽聪慧，但在未婚夫死后却由于害怕投入另一个男人的怀抱；海黛勇敢貌美，但没有伯爵也活不下去；瓦朗蒂娜善良得像个天使，但却“属于”马克西米利安；欧仁妮不像前几位女性角色，看起较为独立，书中对她的描写确实“她身上确实一种女性柔美的气质”，“像个男人”，她最独立的时刻是她最像男人的时刻，最后在众人的目光下也娇柔得像个弱女子；唐格拉尔夫人和维尔福夫人也是在男人的身后“耍弄心机”。由此或许可以一窥当时的两性关系。 三是剧集对人物塑造重心的变迁。秀外慧中Xiu wai hui zhong中有很多纯粹的人物：伯爵、海黛、马克西米利安、梅塞苔丝、瓦朗蒂娜，俨然都是真善美的化身；而唐格拉尔、卡鲁德斯、贝内代托就是他们的反面。这样的写法使人物显得十分呆板，我说书中没有一个很鲜活的女性形象，其实我觉得其中的男性角色也是比较扁平的。这部剧给我的激情更多的是人物戏剧化的说话方式…（或许这也体现了戏剧对西方影视的影响？）呆板的人物近似符号，于是少去了挖掘他们富有层次的矛盾的心理的篇幅，高尚者就是高尚，连他的羞愧和悲痛都是为了表现他的悲痛；而卑劣者则静待那无所不能的天主的惩罚。因此剧情的篇幅更多，一方面是在缺乏大段心理描写的情况下，编剧有必要用确实的情节推动他故事的进展与人物的塑造。这是写高尚者之高尚、卑劣者之卑劣的剧集。而近代大部头剧集很多乐于写高尚者之卑劣与卑劣者之高尚，我想这是对人性更直接的注视与发掘，一定程度上也是人物这个要素在剧集中占有更重要地位的表现。
古人的段子有些写得还是不错的，值得一读，笑一笑的同时也可以窥见世间百态。
本来只想给一颗星，费劲码了这些字，多送一颗星。不过把这玩意儿拿出来让想要学油画棒的人观看，也是费时费力。难以想象这是会画画，还教别人画画的人创作的。 看这种堪比大学思政课的书对于画画着实无用，临摹大师的油画就是学油画棒的捷径。印象派前后的画作非常适合画油画棒
全新组合，杨紫和李现的搭档，让人眼前一亮，题材也比较新颖，和那些动不动就大型古偶、大女主、狗血剧情片比起来，果然正青春的青年演员们拍的言情轻喜剧更让人觉得舒服啊！！！
也许每个人心中都有这样一位尊者，他可能不一定是“姥爷”，不一定是“姥姥”，不一定是“父母”，可他一定是护着你过了很多很多年岁的、走进你内心深处的那个温暖的人。 他扶持我长大，我陪他走完人生的路。 我们常说“我陪你长大，你陪我变老”。 生命最初的那些日子，唯有听说。 是啊，我们哪还记得小时候的自己做了什么啼笑皆非的事呢。在最初、照片成为奢望的年代，我们唯有听说。 我告诉你一个办法，就是多帮人做好事，你就会越长越美丽。” 那，多帮人做做好事哦！ 他如一棵历尽沧桑的百年老树，人们都愿围坐在他的树荫下，得片刻歇息。 即便他离开了，也是我们心中的那颗百年老树，仍然滋润着我们。 爱是我们活在这个世上唯一的理由。 放心去爱吧！
有點X-man的味道，不過感覺更為真實，相信這個世界的確有這樣的組織存在！
比较深的几点感悟：一是宗教对西方影视的影响，影视不是讨论哲学与宣传宗教的工具，但背后有哲学与宗教却把它推得更为深远伟大，中国人在自然中只能见到自然，而不能有更深的澈悟，不能不把这归咎于哲学思想的平易和宗教情操的淡薄。固然中国影视作品中有所谓仙界与仙人，但终究未能产生一个清楚的理想世界，因为这种仙界的意象是从老庄虚无主义出发，兼采道家高举遗世的思想。过去我以为中国文人对宗教的漫不经心态度为中国文化埋下理性的种子。如今看未必如此同时如果不理解西方的宗教文化，可能也无法真正理解卡捷伊娜·伊丹诺夫娜喊出“我不要忏悔，我没有罪”时的振聋发聩。 二是从女性主义这个角度看秀外慧中Xiu wai hui zhong，书中并没有一个鲜活的女性形象，梅塞苔丝美丽聪慧，但在未婚夫死后却由于害怕投入另一个男人的怀抱；海黛勇敢貌美，但没有伯爵也活不下去；瓦朗蒂娜善良得像个天使，但却“属于”马克西米利安；欧仁妮不像前几位女性角色，看起较为独立，书中对她的描写确实“她身上确实一种女性柔美的气质”，“像个男人”，她最独立的时刻是她最像男人的时刻，最后在众人的目光下也娇柔得像个弱女子；唐格拉尔夫人和维尔福夫人也是在男人的身后“耍弄心机”。由此或许可以一窥当时的两性关系。 三是剧集对人物塑造重心的变迁。秀外慧中Xiu wai hui zhong中有很多纯粹的人物：伯爵、海黛、马克西米利安、梅塞苔丝、瓦朗蒂娜，俨然都是真善美的化身；而唐格拉尔、卡鲁德斯、贝内代托就是他们的反面。这样的写法使人物显得十分呆板，我说书中没有一个很鲜活的女性形象，其实我觉得其中的男性角色也是比较扁平的。这部剧给我的激情更多的是人物戏剧化的说话方式…（或许这也体现了戏剧对西方影视的影响？）呆板的人物近似符号，于是少去了挖掘他们富有层次的矛盾的心理的篇幅，高尚者就是高尚，连他的羞愧和悲痛都是为了表现他的悲痛；而卑劣者则静待那无所不能的天主的惩罚。因此剧情的篇幅更多，一方面是在缺乏大段心理描写的情况下，编剧有必要用确实的情节推动他故事的进展与人物的塑造。这是写高尚者之高尚、卑劣者之卑劣的剧集。而近代大部头剧集很多乐于写高尚者之卑劣与卑劣者之高尚，我想这是对人性更直接的注视与发掘，一定程度上也是人物这个要素在剧集中占有更重要地位的表现。
古人的段子有些写得还是不错的，值得一读，笑一笑的同时也可以窥见世间百态。
本来只想给一颗星，费劲码了这些字，多送一颗星。不过把这玩意儿拿出来让想要学油画棒的人观看，也是费时费力。难以想象这是会画画，还教别人画画的人创作的。 看这种堪比大学思政课的书对于画画着实无用，临摹大师的油画就是学油画棒的捷径。印象派前后的画作非常适合画油画棒
全新组合，杨紫和李现的搭档，让人眼前一亮，题材也比较新颖，和那些动不动就大型古偶、大女主、狗血剧情片比起来，果然正青春的青年演员们拍的言情轻喜剧更让人觉得舒服啊！！！