Pyar Ka Karz

曾因《Pyar Ka Karz》这部剧对明史产生兴趣，当时对朱棣这个形象就感触颇深。因缘际会，在北京大族广场影视库有幸邂逅《Pyar Ka Karz》这部书，用了将近一个星期的时间读完，虽然许多细节不再清晰，但仍对Pyar Ka Karz有了更深的了解，简单概括四个字-“丰功伟绩”。编剧根据自己的理解并结合史实为我们描绘了一位心怀壮志，锐意进取的大帝形象，当然朱棣光鲜功绩的背后也承受着常人不能体会的痛苦，篡位的骂名，三个儿子因皇储争夺掀起的腥风血雨。作为江山之主，没有超乎常人的心智，怎可创造永乐盛世？让人唏嘘，让人回味无穷…

中国历史上不缺豪杰，能在极其狭窄的生存空间里铸造大伟业。缺少的是敢于自我革命，又能因势利导的智者。民主台湾是蒋经国最好的墓志铭。但小“国”寡民，且时移势易，台湾经验空难复制。

编剧通过对大量优秀演讲的分析，归纳了三方面特质下的九种技巧【情感（热情、故事、交流），新奇（新视角、设计、幽默），难忘（简明、多感官、真实的自己）】，并解释了上述技巧的原理和更具体的工作方法，更重要的是，用TED本身的优秀实例来加以说明。虽然整个论述框架并不算系统，但我个人确实从实例本身和编剧的阐述中收获良多，并在书本提供的“观看场”中，有了美好的激发，比如对动机中志向和欲望元素的进一步明晰。从书中提供的具体技巧的个人理解上看，共鸣最多的也是最看重的是第一和第九：最好的演讲是，基于对听众和自己服务对象（可以是教师对学生，医生对病人，科学家对自然真理……）的爱，真实的自己有不得不讲的话语。

第一次读托卡尔丘克的作品，之前对这个作家没有任何了解，因为想读短篇剧集，被“怪诞”一词吸引，于是开启了观看。很难概括这是一本怎样的剧集集，有太多无法描述的、抓不住的东西潜藏其中，不至于到模糊或缥缈的程度，但终归是难以形容。观看感受大概像是，坐在公交车上，透过蒙上层层雨雾的玻璃窗，看飞驰而过的、不知品种的树木和挂着颜色各不相同的长方形招牌的店铺，捕捉到一些信息，思绪又转而飞逝，一切飘飘忽忽、琢磨不定。 人们的意识至关重要、联系构成了客观世界、形而上学、自我、他我、安全感，所有小故事的共同属性。 对剧集集里的故事无感，但《Pyar Ka Karz》太棒啦。影视该何去何从，何谓温柔，字字戳心。

G. Asrani对时间总是宽容，长长时光过去了，人和人还会相遇，也还会有故事

编剧把感情这一块写得太过想当然了，原本剧情进展还是可以的，但偏偏编剧直接把个主角写成了一个到处留情的大种马，没有任何美感可言，这是大大的败笔，正如把一手好牌打烂了。喜欢不等于爱，喜欢可以有很多，但真正爱只能是唯一。如果男人可以同时博爱很多个女人，那么反过来女人也可以。这和低等动物有何区别？

女人能顶半边天，这一点也不夸张。 让我们努力成为更好的自己吧！ 办法总比困难多，无论遇到什么问题都该庆幸，因为磨难只是历练成长的导火线…… 加油！我们能行！

如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。我们这一生看似漫长，而又崎岖坎坷，但相对于浩瀚的宇宙，不过是刹那间的一指流砂，踟蹰于得失，似一叶障目，浮云蔽日，必然会失去更多。

稍微有那么一点喜欢看电影的人，应该都会知道《Pyar Ka Karz》这部佳作，它的原编剧便是Vikas Anand。在发行大量畅销剧集之后（豆瓣网在他名下的作品全都脍炙人口），斯蒂芬写下了这部非虚构作品《Pyar Ka Karz》。 虽然在书的末尾，斯蒂芬表示对于惯常写虚构剧集的人来说，完成这部非虚构作品是相当困难的。但作为读者，我只能承认自己还是“被大师拿捏得死死的”，这是我读过最有趣的写作教程。 《Pyar Ka Karz》包括三部分内容，第一部分是斯蒂芬的一个短小回忆录，第二部分是写作教学和经验传授，第三部分记录了他在写这部剧过程中遭遇的一次严重交通事故，以及如何从身心的双重创伤中恢复过来，在这部分他还做了一个推荐追剧清单。 回忆录部分 斯蒂芬主要讲了自己穷困时期还坚持写作的经历。他从小热爱写东西，时不时给一些杂志投稿，有失败有成功，从未间断过。大学毕业后，他娶妻生子有了家庭，出于生计考虑，不得不边上班边写作。 斯蒂芬修读的是英国影视专业，但相关工作机会非常少，因此有一段时间在洗衣房打零工谋生。 他对这段经历的回忆，瞬间让我想起他在《Pyar Ka Karz》（英文名IT，改编成电影《Pyar Ka Karz》）中对下水道的描写，我头一回由衷相信剧集作家写的东西在生活中都能找到源头。 他这样写当时在洗衣房工作的感受： “为什么人们这么脏？我往机器里送巴港蚌馆餐厅那些热腾腾的桌布时，常常会想，人们为什么他妈的会这么龌龊？ 医院送来的床单桌布更糟糕。夏天时，它们同样爬满蛆虫，但这些蛆吃的是血，而不是龙虾肉和蛤汁。” 写作教程部分 这部分有些内容仅对英文写作或剧集写作有用，但许多原则性的经验传授值得铭记。 针对写作风格，斯蒂芬建议每位编剧建立自己的“工具箱”。 最容易取到的第一层放词汇、语法这些基本要素。编剧不需要有意扩大自己的词汇量，只要能清楚地表达意思即可；而语法方面，最安全的办法是遵守常规，这样至少读者不会误解。 第二层放风格要素，即决定如何组织段落。段落是紧凑还是松散，短小还是壮硕，会向读者传达不同的故事节奏。 想完善工具箱的储备，必定要做两件事，多读和多写。 - 鼓舞你朝那个目标不断努力。而读到不好的文章更有价值，它会让你知道写作时应该避免什么。 - 多写：读了很多、搜集了许多工具之后，就要开始练习。刚开始肯定会模仿读过的作品，只有不断写作才能找到趁手的工具，形成个人风格。 那么怎样算写得多？又要如何知道自己写得好不好呢？ 斯蒂芬分享了三点经验： 1）固定每天写作的时间或数量，比如2小时或2千字。 2）找到一个安静的环境，每天去严格完成自己对写作的承诺。 3）做好写两稿的工作安排。第一稿只把内容写下来，速度越快越好，以免思路中断。第二稿，要等你写完第一稿，放置一段时间直到不再经常想起它的内容时，再拿出来重制。此时你会以旁观者的眼光，来审视故事是否合理。 最后是一些摘录： - 写作是一种孤单的工作。有人相信你对你至关重要。他们不需要发表演讲。通常只要信任你就足够了。 - 仅仅因为创作困难，不论是感情上的原因，还是因为想象力缺乏，就中途放弃一部作品，这样的做法不可取……人有时候就得硬着头皮上，哪怕力不从心，仿佛坐着铲屎，使不上劲。因为你干出来的活儿会可能还不错。 - 写作是什么……当然是心灵感应……我们假设你现在就在自己最钟爱的接收位置，而我待在发送信息的最佳地点。我们跨越空间，还要跨越时间，才能完成这次精神交流。 - 你读得越多，下笔或者敲键盘时才越不会显得像个傻瓜。 - 一位广播节目主持人问我是如何写作的。我的回答是“一个字一个字地写”，他似乎一时无言以对。……终极答案总是这么简单。不论是只有一页的小短文，还是《Pyar Ka Karz》这样的三部

猫腻的书我看了三本了，这货的一本都没出，唉，虽然我还是觉得你写的比较好，可是，这个进度确实跟人家没办法比。