A Case of Deadly Force

可能是述说的稍微现代化了，看的过程中总是忍不住有种疑虑“A Case of Deadly Force真的这么说了？真的这么做了？” 圣人就是能做到常人做不到的事情，自省、克己、不辩、大公无私、终身学习...

特殊时期，正好有空追剧，今天把《A Case of Deadly Force》的剧集原著和电视剧都看完了。《A Case of Deadly Force》的原著剧集蜚声海外，分为起、承、转、再转、合五章，讲述了容家三代，主人公容金珍出场的较晚，真正与A Case of Deadly Force有关的细节描述也不多，主要突出容金珍数学的天份，超高的智商及个性的孤僻冷漠。我个人更喜欢看经改编的电视剧，它是围绕数学奇才容金珍破解超级密码（紫密和黑密）展开的一部谍战片，情节环环相扣，剧情悬念重重，导演为了将故事拍摄的更加生动，加入了新的角色。比如，原著中的严实是一位男性人物，而在电视剧中，严实成为了一名女性人物。又比如，原著中没有潘森这一人物，为了给观众留有自由的想象空间，编剧和导演便新增了潘森这一角色。还有，原著中对容金珍和翟莉感情生活，一笔带过，而在电视剧中，有容金珍、翟莉、沈渔三角恋的纠缠。结尾，原著中天才容金珍疯了，希望每一位天才都能被温柔以待，愿每一个人都可以战胜自己，成为永远的英雄。而电视剧中却是皆大欢喜，密码破解了，人也健在，感恩生活，正是因为有无数有名、无名的英烈们抛头颅、洒热血，才有我们现在的和平年代，我们将会永远铭记他们。

这部剧对梵高一生全景式的描摹让人震撼，还原了一个不那么可爱但有血有肉的人，特别是对梵高性格的描画，其实从某种程度上解释了他坎坷的一生。顶着早夭哥哥的名字降生，这似乎注定他已“输在起跑线”，因为他永远赢不了父母心中那个不曾真正活过的完美的文森特。梵高一生都在寻找“文森特”这个名字下的真正自我，他不是完美的哥哥，不是成功的伯伯，那这个文森特应该是谁?他一生还在寻找属于自己的爱，无条件的爱，这种爱只有提奥给予了他。 敏感的少年梵高让人心疼，但青年时期狂妄任性易怒脆弱的他着实让人喜欢不起来，读到他无数次半途而废，真心理解为什么他的亲生父母最后都对他绝望了，但这种半途而废的秉性专注在绘画领域时确让他不断地重启炉灶，尝试无数画法，最终造就他兼收并蓄找到艺术中的自我。命运真的很玄妙。我原以为他在有生之年没有获得过世人的认可，但看了这部剧才发现，其实有很多人在他生前就认可了他独一无二的价值，甚至有仅仅是喜欢他画作的陌生人愿意为了捍卫他的名誉与人决斗。可这没有成为他人生的happy ending。因为比世人否定更可怕的是自我否定，多年的失败潦倒贫病交加已让梵高不敢相信自己配得上任何赞美，这反倒比梵高在身后成名更让人觉得悲哀。 提奥在梵高一生中扮演无人可比的地位，在看这部剧前四十二章时我深深地同情提奥，也觉得没有这个哥哥他会活的更好，但看到提奥最终的结局时，我真的震惊又痛心，特别是看到他俩墓碑的照片，兄弟俩终于如梵高所愿永远相伴了，因为意外因为疾病，同样死因成迷，弟弟居然仅隔一年就随哥哥而去。兄弟俩有一种神秘地共生关系，一生彼此纠结牵绊，但无论谁先离开剩下的一定无法独活。梵高一生仅有37年，他用这短短的时光看了那么多书、写了那么多信、画了那么多画、闯了那么多祸，提奥一生更短，仅有34年，他实际上把他的一生都奉献给了自己的哥哥。 梵高好像太阳，他的光芒过于耀眼，他的能量过于巨大，离得太近，他会烤得你一起发狂，唯有隔着他的画作、隔着时光的迷雾，人们才能冷静地体味他所表达的自我与世界。书中我最喜欢的梵高的两幅画，一是翠鸟一是星空，前者我觉得他看到了凡人常会忽视的世界的丰富性，后者我觉得他看到了凡人所不能领略的世界的本质。他爱画肖像，吃土豆的人我无力欣赏，我觉得书中展现的他画得最好的人物肖像是他的母亲，他描画的母亲的神态是那样的慈爱，但我知道那不是他真实的母亲，而是他深爱的，并幻想也深爱着他的母亲。 我一开始拿起书时不知道自己面对的是怎样一部作品，越看越觉得编剧完成对梵高书信的分析简直不可思议，看到结尾才明白这部剧的写作方式已开启了“传记写作和艺术史研究的数码时代”，真正改写了“梵高研究的地平线”。所以，无论从任何角度，此剧都值得一读。

（含剧透） 如果掐头去尾计数的话，故事的跨度覆盖了小菲简单的一生：她的母亲，一个丈夫，一个女儿，一个痴汉，一个精神上的情敌，以及三两个“邻居”层面上的朋友。 “情”“爱”二字构成了女人的一生。这几乎适用于所有女性，一半是草地上的爱情，一半是屋阁里的亲情，像花开终有花谢，花谢所幸结有果。 小菲，自然是故事的女主角。她年轻时迷恋欧阳萸，爱的赤诚直率，正是她的性格所致，爱也像参加革命一样，揣着舞蹈剧里火山喷薄似的气力和蛮劲。可惜她爱上的是欧阳萸，他们之间那么不同，似乎人们更容易被与自己大不相像的人吸引，她的眼睛锁在他身上，他紧闭双眼双耳，为一个藏在心中不可得的女人，也是唯一他真正可以交流的人。 于是，小菲永远跟在他身后，踩着他的脚印，成了他视野之外的小尾巴。做不了那个可执子之手、倚靠肩膀、心意相通的人，做一个一生护其周全的照料者，以及虎视眈眈监视着那个空缺的位置，嫉妒的火随时准备把试图侵占的人烧成灰烬。不过，欧阳萸那么清冷、孤独，除了场面上逢迎被招惹而来的蝴蝶，那个可以谈心的位置长久的空缺。 口舌的战役依然时有发生，尤其当欧阳萸并不在乎小菲生活上的疼爱和付出，小菲想要讨回一点回报，或者只是想听听回声，石子投河的涟漪也行。“我困了”，他消沉 痛苦 沉默，像一个巨大的空洞，把小菲想说的话都吸收干净了。 直到女儿欧阳雪长大，那个比肩的空缺稍稍有了补偿。女儿简直是欧阳萸女版的转世。聪明，灵性，散发着清冷清醒的气息。所以她说小菲爱的太笨了，倒不如和那个痴情的都汉在一起，两边都幸福。这很有道理。女人要被男人在心里当艺术女神一样着迷欣赏，男人要被女人当英雄超人一样崇拜，前者是只关风月、超脱现实的迷恋，后者是落到现实、能力导向的守护。就像都汉对小菲，成为一辈子解决困难的守护神；就像孙百合对欧阳萸，成为一朵水仙花倒影般美丽的梦，成了点亮他暗淡瞳仁的星光。小菲的付出对欧阳萸来说是恩情，有的人在柴米油盐热炕头的恩情里浸泡久了，渐渐入心，生出亲情和爱，而也有像欧阳萸的这种，爱情高高悬浮在心室空荡孤绝的上空，只有爱本身能抵达。 小菲的故事没有演化成尖锐化的‘红玫瑰白玫瑰’的矛盾，一是我们的男主角自带出世气质，他不常抱怨，不拈花惹草的折腾、变相的去报复，他怀有看不到希望的梦想，这份痛苦比肩爱情的失落。一是，文革的特殊时期，摧残了他精神食欲的根底，在为生命苟延残喘的生存挣扎里，小菲的实在好处独占鳌头，毕竟连脑袋都要挤出空间让位给胃。一是，垂垂老矣之时，还想最后浪漫一把，好了伤疤才不要再回忆旧伤旧痛，陪他浪漫的旧情人又再次远离了他。我不知道是何原因，但我不相信孙百合的移情别恋，也不认为浪漫的罗密欧与朱丽叶惧怕现实的窘困，也许是不愿自己的幸福施加在小菲的痛苦之上，这一条还稍微可信些。 无论经历了什么，在垂垂暮年时，小菲还是补缺了欧阳萸手边空缺的位置。生活就喜欢这样，给每个人他自己都没有办法的性情，聚散沉浮，绘出的图案似乎使人惊讶，又自然而然。 可能这才是最好的结局？试想欧阳萸和孙百合这对仙侣，恐怕经受不住文革中的霹雳暴雨，而失去为尊严地位和伙食补助拼杀的劲头，小菲估计早早成了心宽体胖、大腹便便的老妇人。比起更极端的残酷无情和庸俗乏力，生活的平衡法则是否提升了幸福？ 故事的主角副角都谈不上多喜欢，不过，意外收获的惊喜是小菲妈妈，被这样一个精神抖擞，浑身透着生命力的妈妈感动。她从不向你抱怨缺粮少米，你们只需开心的聊天吃饭喝茶，其他的我一个老婆子厚着脸皮、精打细算、“无中生有”也能从门缝里抠出一斗粮食来。生活的压力像一口沉重的大陶罐，她却能头顶陶罐舞之蹈之。她从不会温文软语，她体内横冲直撞的

希望你可以手边有工具，心中有信念，在日后的人生之中不会感到孤立无援。你永远是自己最好的伙伴，你永远是自己最安全的靠山，你永远可以依靠和信赖自己，面对人生中的挑战和机遇，活出自己的人生意义。

书中介绍的演讲的方法可以运用到实际中的，通过不断练习，每个人都能够展开精彩的演讲。

人间百态，各种理由。可是暴力，伤害，乃至于杀人，是绝对不能容忍的。 当警察，无论是民警还是刑警，真的都很辛苦啊。

法律惩罚肉身，舆论诛杀灵魂。

虽然编剧和我在生活上没有共同之处，但是感情居然能够共通，力荐

十年前曾经读过它，如今相逢怎能错过，从中看到了军人的无悔奉献和铁血柔情，还算一本不错的军旅剧集。不过剧集仅仅只是剧集，太多的巧合太多的情感纠纷太狗血的剧情让我忍不住吐槽了。无悔青春，当兵曾经后悔，不当兵后悔一辈子。