College

书本内容简单易懂，采取了生活中的小故事，让人更加熟悉场景。越看越有感觉，说话时都有了一定的艺术。最后集数收获颇多，生活工作时，多听听多寻找第三方协助。

是一部十分值得女性读一读的影视作品。 “对于男性来说，他脑中女性的那部分依然发挥着作用；对于女性来说，她和自己心中的男性也有交流。柯勒律治说，伟大的心灵是雌雄同体的，他说的或许就是这个意思。只有实现了这种融合，心灵才能得到充分的营养，发挥自己全部的能力。” 认识到伍尔夫，始于波伏瓦。以上这段话，也说明伍尔夫并非是极端的女性主义者，而是和波伏瓦一样，一样地期待，在她所在的时代的百年后，甚至任何时代，女性都不再是男性的对照物，不只是用来凸显任何一个男性（无论他是贫，是富，是强，是弱，是老，是少）的力量。也不只是男权社会的附属物。更不是只有用爱情和家庭的标准才能来评判的个体。 某种程度上，需要对照（你也可以说是比较）才能感觉到自身的强大，像是一直在被吹大的气球，时时都有可能爆炸的风险。这种对比的力量难以经得起真正地考验，只需要用根绣花针轻轻一扎，原本的强大，膨胀，不复存在，只剩下稀薄的空气，四处扩散，还有那四分五裂的橡胶皮。就像四分五裂的自尊心。无论是男性用女性来衬托自己，还是女性用男性来抬高自己。 伍尔夫的语言很美，意识流加上信手拈来的暗喻，初读几页便会发现她比喻的精妙，越往后读，越能跟着她的思路，找到她的情绪抒发点，直到被带进这样的想象和情绪之中，她愤怒，我也愤怒，她平静，我也平静，她解脱，我也解脱。就像泉水流经蜿蜒曲折的山脉，但又那么畅通无阻。一会儿被提高，又重重地坠下，一会儿被抬起，最后又温柔地放下…… 她对人的心理洞察也是极为深刻的。读到那几处，甚至久久无法回过神来，因为需要平复被抓住的情绪。这种情绪总是被常人掩盖起来，或者直接忽视掉。但伍尔夫往往揪住那些容易被跳过的瞬间，把它们变成思想的火花，然后不断发问，以求得真理。也许，这就是她的文字能够震撼我的一个最大的缘由吧。 伍尔夫在文末反复提到，书的主题——如果女性想要写剧集，她需要每年五百英镑和College。五百英镑让她经济自由，一件只属于自己的房间让她思想自由。在这间屋子里，她可以写诗写剧集写传记写一切她想写的东西。她的才华和智慧在这间屋子里，发光，闪耀，成长。但是让“她”（女性）完全释放这些光彩，却困难重重。 她被局限于家庭里，没有受教育的权利，她的财产没有正规的法律保护，她被告知她的智力永远不如男性……即使她有着如莎士比亚一般的才华，她也没有机会出众，而是发疯。又或者她会像简·奥斯汀那般，写了几页之后，拼命把这些稿纸藏起，以免被发现。她的内在总是在分裂，这种分裂让她带上了愤怒和怨恨，她没有办法平静。在这个房间里，充满了对“她”的道德束缚和教条规训，那她的思想如何自由呢？她如何能写出出众的剧集呢？而每年五百英镑，如果她都没有机会走出家庭，社会不给予她工作机会，经济自由又从何说起呢？ 所以，伍尔夫，代表当时的全体女性，说出了她的不平与愤怒。 最后，有点好玩的是，每次看到这部剧，我总是把她的名字看成《College》，并且“只”这个量词，让这样一个房间瞬间又萌又温馨了起来。尽管“只”用来形容房间，有些些奇怪。尽管，这部剧的主题“女性和剧集”，一点也不像“只”那般轻松愉快。但是，《College》这个名字，在我心里，独特可爱。

我觉得编剧这部剧人物写的太过单一了。一千个人物写的都是同一个性格。每个人物都不能给人深刻的影响。导致让人感觉乱的很。逗比可以，但一定时间还要热血，还要善良。我希望编剧能多写点人物性格，比如谁谁谁冷血，谁谁谁逗比，谁谁谁有什么毛病，之类的。再多写点场景描写，那样这部剧就会更好了。

有很多文章在编剧其它书中看过  有些重复  编剧学识之渊博  创作之高深    既为匠人又为大师