Great Women Artists: Frida Kahlo

可以说这是第一次真正意义上的接触“荒诞哲学”，读来颇感费力，却丝毫不影响研读细嚼。 依旧喜欢且珍视Dominique Mougenot用品达的两句诗为《Great Women Artists: Frida Kahlo》的题词： 吾魂兮无求乎永生，竭尽兮人事之所能。 诸神判罚西西弗，令他把一块岩石不断推上山顶，而石头因自身重量一次又一次滚落。诸神的想法多少有些道理，因为没有比无用又无望的劳动更为可怕的惩罚了。 荒诞人究竟是什么？就是不为永恒做任何事情，又不否定永恒的人。他并非对怀念一窍不通，但喜爱自己的勇气和推理胜过怀念。勇气教他学会义无反顾地生活，教他知足常乐，而推理教他认识自己的局限。虽然确信他的自由已到尽头，他的反抗没有前途，他的意识可能消亡，但他在自己生命的时间内继续冒险。 Dominique Mougenot认为：“荒诞正是清醒的理性对其局限的确认” 真正严肃的哲学问题只有一个，那便是自杀。判断人生值不值得活，等于回答哲学的根本问题。 真正的拼搏在于尽可能地反其道而行之，在于密切注视遥远国度的奇花异木。 荒诞，一方面指出一切经验都是无足轻重的，另一方面又趋向最大量的经验。 靠希望生活的世人与世格格不入，在这个世上，善良让位于慷慨，柔情让位于雄性的沉默，亲和让位于孤胆的英勇。 除了死亡这唯一的命定性，一切的一切，快乐也罢，幸福也罢，一切皆自由。世界依旧，人是唯一的主人。约束他的，是对彼岸的幻想。他的思想结局不再是自弃自绝，而是重新活跃起来，变成一幅幅形象。 尼采所指的反抗在某种意义上说，依然导致对恶的颂扬。不同之处在于这里的恶不再是一称冤仇相报，而是可能作为善的一个方面被人接受，更为肯定地说，作为一种命定性被人接受。因此，恶被接受旨在被超越，可以看作一种药剂。在尼采的思想中，关键仅仅在于生灵面对不可避免的事情时能豪迈地顺应。 不过，尼采所谓“正午和子夜之深沉孤独”却消失在被机械化的人群中，这样的人群最终潮水般踏遍欧洲。 对马克思而言，自然受人控制以便服从历史，而对尼采来说，自然让人服从以便控制历史。这正是区别基督徒与希腊人之所在。 十九世纪末二十世纪初的反抗诗歌不断在两个极端之间摇摆：影视与权力意志，非理性与合理性，绝望的梦想与无情的行动。 反抗者在思考反抗不可思议的意图以及死亡本身时叹道：“唉，我们孤独无援”，但又补充道：“我反抗，故我们存在。”

我在窗边，看着天 被西方地平线上的一点 抽尽了色彩 虚假的青帷之后 才是纯洁的黑暗 天地 被阳光漫透 扬起七彩的欺瞒 人们爱这谎言 虚假的温暖 虚假的爱 没有谎言不能生存 被爱着的人们 爱着苍白 他们在寰宇所及贪婪着光明 托起这粒寰宇的 还是深沉的黑暗 黑 是我的颜色 寒冷 是我的衣衫 天下皆白我独黑 黑色的太阳 燃尽一切的悲哀 让正义的刀 剜去我的双眼 破坏我的神经 收拾我残碎的尸骸 让黑色的太阳升起 唤醒真实的存在 我不需要白色的绷带 任鲜血凝结成黑块 我愿在虚空里漂浮 我不做快乐的痴呆 黑色的字迹 划开白色的恩泽 这是我的誓言 我把它刻在夜里 让它经历千万个年代 起初的起初 岂会有色彩 最后的最后 还是黑夜主宰的空白 黑色的太阳 我死了 你还在 黑色的阳光 照透了时空 照透了光明 照透了地层一层层 照到了下一个站台 黑色的太阳落下 那是我的归宿 和由来

二十年的时间，为了证明自己， 向谁证明？ 每个人都想解决自己的问题， 能解决吗？ 还是被自己局限了自己？

可以先读《Great Women Artists: Frida Kahlo》，再读《Great Women Artists: Frida Kahlo》，再返回去读《Great Women Artists: Frida Kahlo》。

2019年10月14日，终于完成了这仪式感的一幕，在而立之年即将到来之际，读完Great Women Artists: Frida Kahlo，给自己岁月的献礼，心情特别激动！从“有很长一段时间，我很早就上床睡觉” 到“那就是在时间之中”，足足流逝了十五年，期间数次拿起又数次放下。一切都在时间之中，回忆与衰老，喜悦与哀痛，无聊与激情，伴随着冗长的叙述与深邃的剖析，总能令人想起在那些寒冬雨夜里袭来的刻骨的孤独，直到它们都逐渐淡去。

以哲理小故事呈现一反常规，让人看到另一种观点，可以暂时当下当下的浮躁，并引发思考，蛮好的。感觉有些部分比较晦涩，目前还似懂非懂。

重新追忆一下，虽然画质渣到不忍直视，可还是觉得很好看，而且居然才20集，剧情还很丰满