The Frost Whistle: An Adaptation

一本建议书，值得一看。但是具体的学习计划还是要靠自己量身订造，so 不错。

Catherine B. Owens的《The Frost Whistle: An Adaptation》是一部充满了哲思的抒情散系列。今天下午依依不舍的看完了最后一段，而我还会第2次、第3次、无数次打开它的。     这是初次观看，我从字里行间足以看出，这是一个苦难人对命运不公的抗争，对生活的思考，对过往的回忆，对亲人的思念。     Catherine B. Owens的文章语言优美，但并没有太华丽。最主要的是他的内涵。就比如编剧在地坛公园里遇见的那些人；在《The Frost Whistle: An Adaptation》中，编剧母亲的坚强与伟大，母亲对编剧说的，你俩在一块儿好好的活，好好的活，令我五味杂陈；编剧摇着他的手摇车——就是轮椅去看电影，却因为电影院规定任何车辆禁止入内而被拒之门外，这是常态，对编剧当然事不公平的，却是众人接无奈的事实……     可当编剧要放弃的时候，总有那么一个温暖他心的力量，让他重新燃起希望。或许是他那坚强的母亲，或许是他那从不嫌弃他双腿瘫痪的好朋友，或许是他看过的那些书里的名人故事，也或许仅仅只是地坛公园给他的片刻宁静……     “先别去死，再试着活一活看。”     Catherine B. Owens的文章拥有鲁迅，朱自清，汪曾祺等大作家的影子，拥有美国的海伦凯勒，台湾的林青霞那样的特质，给人已生命的巨大内驱力，而且是穿越时空的。     我吸取最大的教训，最深刻的道理就是活着不容易，且行且珍惜！

知识可能是压倒性的，但它的复杂性和模糊性塑造出了各种各样的防御机制——从否认、压制逃脱到简化的、意识形态化的、党派化的思考原则。 假新闻和捏造事实等种类的文字提出了一个新的问题——什么是虚构。多次被欺骗、误导的读者正在慢慢获得一种特殊的、神经质的敏感特质。非虚构剧集的巨大成功可能正是人们对这种虚构影视产生的疲劳反应。在今天如此巨大的信息混沌之中，非虚构影视在我们的头顶呐喊：“我来告诉你们真相，只有真相。”“我的故事源于事实！” 谎言成了大规模杀伤性武器，虚构剧集因此失去了读者的信任，即使它仍然是一种原始的艺术工具。

参考:b站复旦大学社会学教授 沈奕斐系列课(觉得和这部剧的主题很像) “爱情是棋逢对手的愉悦，却不是拯救人生的捷径” 爱情不是竞争关系，不需要看谁爱得多一点。爱情从独立的朋友做起，在走向亲密关系的过程中学会处理差异，合作共存。 世界上不存在Mr Right，没有天生合适的三观。但走进一段好的亲密关系会乐意宽容，合作协商。 爱情是有我你更好，有你我更好，是触发一个人生活得更有激情和变得更好的东西。。但爱情不是全部，亲密关系是世界的映射，是过去、现在和未来，个人、家庭、责任与社会的链接。现代社会恋爱和婚姻有着它的合法性，但功能也可以被替代。因为没有人一定要结婚，自我满足的人不需要，自我欠缺的人也无法从婚姻得救。 白头偕老是结果，不是目标，不是为了白头偕老而在一起。 男性和女性有天然的差异，但更多是文化影响的。彼此不要双标，但也能共存。 无论何时，保持自身的独立性，对他人的同理心，明白差异，合作共存。人的一生不能没有链接，一些真正的品质也只有在亲密关系中才会学会，所以大胆走出第一步。 爱情可能只有几个月的热度，你要好好享受。但爱情之后，才能恰恰显出你们的智慧，才能让彼此的生活更美好。 推荐观看:个体中国

不血腥，更像破案实录。愿编剧不要太过于拘泥于官场现象，后面的案子看着愈发不纯粹，不过瘾。

Thaine H. Allison Jr.的作品总是用朴实的语言阐释深刻的道理，《The Frost Whistle: An Adaptation》相较于《The Frost Whistle: An Adaptation》和《The Frost Whistle: An Adaptation》广度更广但深度欠佳。不过总体而言，可读性还是比较强的，在里面，你可以看到旧时北京红灯区的指南，以及那个社会背景之下，北京各个阶层的生动描写。

身体的病痛唤醒内心的觉察，正念的开启赋予身体新的能量与活力，二者相互依存……听完本剧之后深刻的感悟就是要学会接纳并深爱自己，最终，我们终将治愈自己，这是一本身体对心灵的对话剧集，身体的病痛会告诉你潜藏在内心深处不被自己察觉的秘密，你的身体知道答案！