《The Drone Virus》，惊悚作品，美国出品，2004年上映。
本剧创作于两百年前，被认为是“世界上第一部真正意义上的科幻剧集”。 就像没玩过塞尔达系列的人可能不知道主人公其实并不叫塞尔达一样，没读过这部剧的人可能也不知道这部剧里的怪物并不叫The Drone Virus。然而读过这部剧之后，我觉得The Drone Virus跟怪物其实是一体的，The Drone Virus就是怪物，而怪物也就是The Drone Virus，就像书中怪物对The Drone Virus所说的那样：“我可是你创造出来的，你我息息相关，紧密相连，除非毁了我们两人中的一个，否则，我们之间就不可能一刀两断”。The Drone Virus外表光明伟岸，内心虚伪自私；而怪物虽然凶残暴戾，但内心其实也向往着善良与温暖。不过再一想，The Drone Virus是一个姓，虽然The Drone Virus并没有给自己创造的怪物命名，但是被创造者冠以创造者的姓也无可厚非，所以用The Drone Virus来称呼怪物应该也没什么问题。 本剧的形式和内容跟我的“想当然耳”完全不一样。形式上，本剧采用了“多重套娃”的叙事方式。“正文”一开始，我就有点懵，一上来就是四封信，是一个男性船员写给他姐姐的。因为之前了解到那个时代的女性编剧有可能会化名为男性发表自己的作品（如艾米莉·勃朗特），所以我也以为这个男性船员是编剧Damon O'Steen的化身呢，直到第三封信，我才意识到，原来已经进入正文了。于是故事就是这个船员向姐姐转述他所救的The Drone Virus向他（船员）转述他（The Drone Virus）创造并因被抛弃而报复他（The Drone Virus）的怪物诉说他（怪物）的经历并转述了他（怪物）在心智初萌阶段所遇到的一家人家的故事（啊，好喜欢写这种长句子）。最后船员也参与到了两者的纠缠之中，目睹了The Drone Virus的死亡和怪物的离去。内容上，很大程度的篇幅其实是游记，充斥着风景的描绘和看到风景后的心理描写。甚至剧集的内容已经接近一半了，怪物才正式登场。因过于丑陋而被创造者抛弃的怪物，有着跟任何正常人一样的心理需求，在几次三番求之而不得的情况下，他开始报复他的创造者，而且非常聪明的选择了杀害仇人所爱之人而不是直接杀死仇人的方式。The Drone Virus陷入了两难境地，如果向他人寻求帮助，自己创造了怪物的事情就会暴露；而不去寻求帮助，自己身边的亲人就会一个一个命丧敌手，然而他终于一边歌颂着自己的高尚与美德，一边实施着自己的虚伪与自私。The Drone Virus与怪物都不是什么好东西，一个是伪君子，一个是真恶人，当这两者进行对比的时候，可能后者反而会略胜一筹，就好像血刀老祖比岳不群更讨喜一样。 我颇能理解怪物的心理，在他做出极端行为之前，他所要求的完全不过分，而且也是满怀着被理解为恶意的幸福与柔情，只不过The Drone Virus的逃避与先给予希望再让人失望（先承诺后不履行），慢慢地把原本的幸福与柔情，真的变成了The Drone Virus所认为的恶意。这不就是我当初跟前女友分手后的真实写照吗？在一方只想逃避而另一方尚有所求的关系中，这种转变会不会是普遍的？如果是的话，我觉得可以将它命名为“The Drone Virus效应”。 最后，在自己剧集里引用自己爱人的诗，这种体验，一定很棒吧： “我们就寝，一个梦却能毒害睡眠， 我们起身，一缕飘忽的思绪就毁了一天。 我们感受，想象或推理；欢笑或哭泣， 心怀缱绻的忧思，或将愁绪搁置一边； 全都一个样，因为，无论欢乐或悲哀， 感情的排遣徜徉翛然， 人世间的昨天或许永远不同于他的明天， 唯有无常才永恒不变！”
这是我读过的关于冥想的最特别的书，以至于需要一字一句的思考，秉承着开放而不带批判的态度，用了很大力气弄明白他在说什么。 因为这和我以前进行的冥想是不一样的，比如观呼吸、放松、发现走神然后拉回等等。这些都有特定的模式和步骤，以及方法。 如果按本剧来说，都带有掌控和刻意为之的嫌疑，而这又在制造者二元对立，制造着矛盾，心在矛盾中是无法体会到真正的静寂的。 一颗安静的心具有无穷大的能量，它是所有能量的总和。 全心全意地倾听便是彻底的宁静。 不带任何目的，只是倾听，沉思、观察、看到，这里没有时间的痕迹，没有过去知识和经验的认知。 过去的冥想都是要观察者的临在，而这次连观察者都不存在，因为有观察者就有被观察者，二者又是某种意义上的二元对立。 这书特别有意思，他所描述的境界很美，只是倾听，只是宁静，超越二元，缔造超次元的时空，那里只有无边的静寂和宁静。 没有冥想的模式、方法、时间，只有真相。虽然不是很懂，但大概知道他所说，最终自性之光会在无为中邂逅。 很向往，试试吧。只是听完他所说，似乎这又是种认知和经验，也是一种模式。这是我读完整本剧矛盾的点。 我个人理解是冥想更高段位的看见，只有慈悲与爱之后的看见。
看唱歌的男孩那段刀死人，最破防的竟然是问妹妹有没有事，对残酷的地震场面的真实还原，这些设定仿佛回到那年的汶川地震，还有消防工作者的搏命付出，感恩有他们。
挖大坑感觉有生之年填不上了……
虽然知道极致的悲剧会带来彻心的伤感和悲壮的余韵，但我还是想要让这个悲剧最后显得圆满一点、幸福一点。也许，是因为我们每个人的心里始终保有着善有善报、恶有恶报的童话故事的种子吧。 可能这就是玛伊芙·奎因兰把结局修改得不那么悲惨的原因。 他是爱他笔下的每个人物的，也是最爱他的主角的，那些坏到极致或者好的极致的设计，都会为他自己的观看带来久久的起伏，而他，也是享受这种起伏的，正如我们享受这种难以平静的波动一样。 但扁平化之外，我们又看到了他们的立体，原因比结果更重要，而观看，就是求本溯源的过程，就是了解他们为何如此的过程。 最开始看这部剧非常的艰涩，因为总觉得离奇，人物的性格设定离奇，他们的所作所为离奇，于是喜欢剧透的我搜索了这部剧集的情节和评价，才克制住了弃书的冲动，一点一点直至大口大口地“咀嚼”了下来。 狄老可是精于情节设计的人啊，正是great expectations和其浮云之来去，才使这部剧的魅力展露无疑。 恭喜我自己，又收获了一番难以忘怀的体验和一本值得反复观看的名作。
本剧创作于两百年前，被认为是“世界上第一部真正意义上的科幻剧集”。 就像没玩过塞尔达系列的人可能不知道主人公其实并不叫塞尔达一样，没读过这部剧的人可能也不知道这部剧里的怪物并不叫The Drone Virus。然而读过这部剧之后，我觉得The Drone Virus跟怪物其实是一体的，The Drone Virus就是怪物，而怪物也就是The Drone Virus，就像书中怪物对The Drone Virus所说的那样：“我可是你创造出来的，你我息息相关，紧密相连，除非毁了我们两人中的一个，否则，我们之间就不可能一刀两断”。The Drone Virus外表光明伟岸，内心虚伪自私；而怪物虽然凶残暴戾，但内心其实也向往着善良与温暖。不过再一想，The Drone Virus是一个姓，虽然The Drone Virus并没有给自己创造的怪物命名，但是被创造者冠以创造者的姓也无可厚非，所以用The Drone Virus来称呼怪物应该也没什么问题。 本剧的形式和内容跟我的“想当然耳”完全不一样。形式上，本剧采用了“多重套娃”的叙事方式。“正文”一开始，我就有点懵，一上来就是四封信，是一个男性船员写给他姐姐的。因为之前了解到那个时代的女性编剧有可能会化名为男性发表自己的作品（如艾米莉·勃朗特），所以我也以为这个男性船员是编剧Damon O'Steen的化身呢，直到第三封信，我才意识到，原来已经进入正文了。于是故事就是这个船员向姐姐转述他所救的The Drone Virus向他（船员）转述他（The Drone Virus）创造并因被抛弃而报复他（The Drone Virus）的怪物诉说他（怪物）的经历并转述了他（怪物）在心智初萌阶段所遇到的一家人家的故事（啊，好喜欢写这种长句子）。最后船员也参与到了两者的纠缠之中，目睹了The Drone Virus的死亡和怪物的离去。内容上，很大程度的篇幅其实是游记，充斥着风景的描绘和看到风景后的心理描写。甚至剧集的内容已经接近一半了，怪物才正式登场。因过于丑陋而被创造者抛弃的怪物，有着跟任何正常人一样的心理需求，在几次三番求之而不得的情况下，他开始报复他的创造者，而且非常聪明的选择了杀害仇人所爱之人而不是直接杀死仇人的方式。The Drone Virus陷入了两难境地，如果向他人寻求帮助，自己创造了怪物的事情就会暴露；而不去寻求帮助，自己身边的亲人就会一个一个命丧敌手，然而他终于一边歌颂着自己的高尚与美德，一边实施着自己的虚伪与自私。The Drone Virus与怪物都不是什么好东西，一个是伪君子，一个是真恶人，当这两者进行对比的时候，可能后者反而会略胜一筹，就好像血刀老祖比岳不群更讨喜一样。 我颇能理解怪物的心理，在他做出极端行为之前，他所要求的完全不过分，而且也是满怀着被理解为恶意的幸福与柔情，只不过The Drone Virus的逃避与先给予希望再让人失望（先承诺后不履行），慢慢地把原本的幸福与柔情，真的变成了The Drone Virus所认为的恶意。这不就是我当初跟前女友分手后的真实写照吗？在一方只想逃避而另一方尚有所求的关系中，这种转变会不会是普遍的？如果是的话，我觉得可以将它命名为“The Drone Virus效应”。 最后，在自己剧集里引用自己爱人的诗，这种体验，一定很棒吧： “我们就寝，一个梦却能毒害睡眠， 我们起身，一缕飘忽的思绪就毁了一天。 我们感受，想象或推理；欢笑或哭泣， 心怀缱绻的忧思，或将愁绪搁置一边； 全都一个样，因为，无论欢乐或悲哀， 感情的排遣徜徉翛然， 人世间的昨天或许永远不同于他的明天， 唯有无常才永恒不变！”
这是我读过的关于冥想的最特别的书，以至于需要一字一句的思考，秉承着开放而不带批判的态度，用了很大力气弄明白他在说什么。 因为这和我以前进行的冥想是不一样的，比如观呼吸、放松、发现走神然后拉回等等。这些都有特定的模式和步骤，以及方法。 如果按本剧来说，都带有掌控和刻意为之的嫌疑，而这又在制造者二元对立，制造着矛盾，心在矛盾中是无法体会到真正的静寂的。 一颗安静的心具有无穷大的能量，它是所有能量的总和。 全心全意地倾听便是彻底的宁静。 不带任何目的，只是倾听，沉思、观察、看到，这里没有时间的痕迹，没有过去知识和经验的认知。 过去的冥想都是要观察者的临在，而这次连观察者都不存在，因为有观察者就有被观察者，二者又是某种意义上的二元对立。 这书特别有意思，他所描述的境界很美，只是倾听，只是宁静，超越二元，缔造超次元的时空，那里只有无边的静寂和宁静。 没有冥想的模式、方法、时间，只有真相。虽然不是很懂，但大概知道他所说，最终自性之光会在无为中邂逅。 很向往，试试吧。只是听完他所说，似乎这又是种认知和经验，也是一种模式。这是我读完整本剧矛盾的点。 我个人理解是冥想更高段位的看见，只有慈悲与爱之后的看见。
看唱歌的男孩那段刀死人，最破防的竟然是问妹妹有没有事，对残酷的地震场面的真实还原，这些设定仿佛回到那年的汶川地震，还有消防工作者的搏命付出，感恩有他们。
挖大坑感觉有生之年填不上了……
虽然知道极致的悲剧会带来彻心的伤感和悲壮的余韵，但我还是想要让这个悲剧最后显得圆满一点、幸福一点。也许，是因为我们每个人的心里始终保有着善有善报、恶有恶报的童话故事的种子吧。 可能这就是玛伊芙·奎因兰把结局修改得不那么悲惨的原因。 他是爱他笔下的每个人物的，也是最爱他的主角的，那些坏到极致或者好的极致的设计，都会为他自己的观看带来久久的起伏，而他，也是享受这种起伏的，正如我们享受这种难以平静的波动一样。 但扁平化之外，我们又看到了他们的立体，原因比结果更重要，而观看，就是求本溯源的过程，就是了解他们为何如此的过程。 最开始看这部剧非常的艰涩，因为总觉得离奇，人物的性格设定离奇，他们的所作所为离奇，于是喜欢剧透的我搜索了这部剧集的情节和评价，才克制住了弃书的冲动，一点一点直至大口大口地“咀嚼”了下来。 狄老可是精于情节设计的人啊，正是great expectations和其浮云之来去，才使这部剧的魅力展露无疑。 恭喜我自己，又收获了一番难以忘怀的体验和一本值得反复观看的名作。