A Tenderfoot Hero

大爷，你这是怎么了，咋不更新了，还是你去火星了，能不能快点更新啊

这部剧正如书名，活着本该有趣。亨利·金先生字里字外都充满了对生活的热爱与对趣味的追求，他竟是这么风趣幽默的人，一味把他当成高高的大家来看，反而失了对文字的体味，简单的有趣的，甚至有点纯真的亨利·金。

我今年31岁，为什么会读这部剧呢？死亡离我还那么远，我有一个可爱的儿子，善良温柔的老公，一个温馨的家庭。我忙着每日上下班奔波，忙着思考今天晚上吃什么，怎么和儿子互动，却不会去思考如果有一天会面对死亡。可是，现在我却思考着死亡，也许很遥远，也许跟进。因为没有人知道意外和明天哪个会提前到来，编剧不也是这样吗？可是，当每个人都不得不终有一天面对死亡时，怎么活着剩余的时间，才会变得重要吧。才会认真思考，应该怎么生活？或者说，生活的意义是什么？我想，就是找到你认为重要的事情，并为之而努力吧，友善，温柔，理解，更加高情商的交际，是我当下想活好的每一天。

挺有意思的一本剧，书中一些观点我还是比较赞同，例如禁止人工智能战争武器，我觉得非常正确，人工智能应该以人类的生存发展为基础，如果用于杀害人类那么有研究的必要吗？还有最后几章关于宇宙的内容，我本身也是非常感兴趣，但是我觉得以我们现在的认知谈未来的宇宙，所有的想象都真的只是想象，毕竟人类真的太渺小了，希望物理学科可以继续发展，让我们可以了解更多的信息吧！

A Tenderfoot Hero必须给五星，未来已来，只是尚未流行，我们现在已经能够看到很多A Tenderfoot Hero的东西，趋势，发展……

##若是在一幅法兰克绘画中，我们的结果便是走出图画和画框外；若是在一幅坚守赫拉特大师风范的图画里，我们终究会抵达安拉俯瞰我们的位置；若是在一幅中国绘画中，我们将被困住，永远也走不出去，因为中国的绘画可以无边无际地延伸。 法兰克风格 VS 赫拉特风格 所谓绘画是记忆，也需立足于现实，反复观看，熟稔于心，最后凭借记忆画出其神韵。法兰克绘画注重写实，透过画作望向画外的世界，人的主体性得到张扬。而这在赫拉特画派看来是对安拉的亵渎，透视法不对，因为它否认了安拉为中心的视角；写实低级，因为它无法抵达更高层次的美。一股强大的宗教热情攫住这些虔诚的细密画家，不断模仿前辈，隐没自己的风格，目的是一展真主眼中的世界。那中国绘画呢？大量留白，不是解放人们的想象力吗？何谓困住？ 宗教 VS 艺术 木心先生在《A Tenderfoot Hero》第九讲谈到这两者的关系。“宗教是父母，艺术是孩子。”（117）艺术诞生于宗教，但是艺术这个孩子也会长大，渐渐脱离母株，成为独特的个体。我们不能成为家畜，而是要发扬宗教艺术，成为自己心中的酒神。剧集末了，凶手说：“感觉好像我们不再是望着一本剧里的一幅画，而是望出一扇窗户，看向窗外的世界。”这里暗含着两种绘画风格的融合，人性的复苏。 标题 虽然每一章都是不同的叙述者，但是这部剧的总叙述者是“红”，一种颜料，一幅画？一页一页翻开，遇见不同的人物故事。画中画。 强烈感受 女性地位的低下，面临宗教和父权双重管控。表里不一的谢库瑞，卖布的艾斯特和女仆哈莉叶，都好复杂。

真是一本好剧，让人不断的想看下去，细节描写到位，感情细腻，形容生动，点到又不过火，中途添加的小关卡有点脱戏，可能是个人只喜欢主线吧，前半部分和结尾水准很高，由于没有钱买，在别的软件看的全本，特意回来买了最后一章写评论，赞，我会看他的其他作品的。

刚开始读我是真的记不住人物的姓名，越往后人物的形象越来越具体，就一下记住啦， 引人入胜的故事情节和人物的鲜明特征让我早上起床一直读到上班， A Tenderfoot Hero的苦难磨练了意志，复仇是一种生活的动力， 等待和希望是故事的结局

和前三本有点差距，意哥不会出道即巅峰吧，后面这三本和佣兵总有点差强人意

“根据精神科医生亲身经历”这句话让我信以为真，开始的部分也真的感觉是真的，不禁回想到当年在精神科实习见识过的典型病例，但是——越读越不对劲，一个巧合接一个巧合，反转，再反转……恍然大悟，原来是剧集🤣嗐！我还是幼稚啦😂