Hollywood Singing & Dancing: A Musical History - 1960's

有点乱，挑的感兴趣的看了看。对普及红楼梦又显得晦涩，对熟读红楼的来说，又纷杂浅显。有一些观点还是有局限的。其实影视作品，没有太多心思，就好像我们做的语文观看理解。编剧本人看了题都不会做，无辜地说，我写的时候根本没有这些心思和想法。道理其实简单，作家在写的时候，这个书是自己的，一旦写完了，就是读者的了。读者的各种解读，反衬的是自己的内心。好的作品可以找出共鸣性，已经相当不容易了。转发的，比较赞同此观点

书里的江湖，快意恩仇，把情意看得比性命还重，一诺千金；现实里的江湖，塑料友情，利益大过天。因而谁也不信谁，仿佛置身人群中是最危险境地。怪不得如今的人们都变得与能做宠物的动物更亲近了呢。未必是因为更有了爱心，而是因为可以做宠物们的主人，而宠物们更心思简单更显忠诚，令主人觉得既有安全感又有成就感。 更喜欢书中江湖的儿女，是不是因为玩不转现实的江湖呢？

本剧是编剧86-89旅居欧洲记录。不同于走马观花，停留在名胜古迹，自然景观造作指点感悟的游记。从半游客半当地人视角解读评判游历之地的人文，食品，住宿等这些需要融入到当地一段时间以后才能慢慢得出的印象和感觉。自然，流畅，无扭捏造作之感。编剧当时心情融入到对每个地方的感觉之中，主观意识强烈。往往通过对游历处之处代表性人物性格，做派，习惯的描写来概括当地人的面貌特征。虽然是游记，但游历的地方仅仅是有限的欧洲几个地方。 书中最后提到三年不在日本生活，回去时惊诧于日本相当多相当大的变化。感慨日本社会的消费速度太快了。看到这里，想起历年回国，特别是去年将近三个星期在国内时感受，不禁萌生出和编剧惺惺相惜的感觉。 每次回国，国内物质消费的充足，人们对物质利益的追求，高物价，这些日新月异的变化都会对我有很强的感观和思维的冲击。使得自己和生长了二十年的祖国这种“乖离”感一次比一次强。以致当我去年一个人在上海街头的某个夜晚，被完全听得懂的对话，看得明白的文字包围的时候，这些熟悉得不能再熟悉的东西竟慢慢浓化成孤独和陌生感，把我实实在在地裹挟在里边。确确实实地在内心深处意识到自己在中国的"过客"身份，意识到那种平静，舒服，自然的感觉是在距当地12个小时时差的地球的另一边。 写下这些文字的时候突然想起去年这个时候自己跟风微信上“我有一壶酒，足以慰风尘”的文章而随口做的一首歪诗。当时父亲，姐姐读到"终为他乡人"这句时想到我已经远离故土，不在是身边家庭一员而泪流满面。今天再读到这句，自己也竟忍不住泪流满面了。虽然当时纯粹凑趣填字，完全没有那种感觉，今天读起来才知道，感觉一直都在，不过是自然而然经由笔下流淌出来而被我视而不见了。 我有一壶酒，足以慰风尘。 风送故人情，尘卷乡土音。 廿载有起伏，终为他乡人。 偶会周公处，梦醒泪湿巾。

万事随遇而安，倒可能有意外的收获。皇帝也是人，把人仙化了，倒不知如何相处了。待人以平常心即可。