《九型人格》，剧情作品，中国出品，2017年上映。
五星好评✨ 赋予时代以剧集的声音 赋予人生以剧集家的视角 这本《九型人格》，是张灏然的早期作品。里面收录了12个中短篇剧集，讲述了同时代底层小人物的故事。 如果把故事看做调色筒，编剧笔下的婚姻在我看来是巴西咖啡色，既有苦涩的隐忍和憋屈，又有中度酸味的猜忌和争吵，口感复杂 滋味难灭。 编剧笔下还有底层人互相为难的故事，观看起来应当是一片入目的碳灰色，带着呛鼻的灰尘扑面而来，让你有种感官的不适，文字间不见血的残忍，那种碳被灼烧到极致痛苦后化成灰烬的感觉。愤怒吗？不是，悲伤吗？称不上。 倘若形容一下生命消失的故事，则像黄昏色，感到一种安详，一种渐渐深沉的绝望。 世间百态，色彩的明度和冷暖度都任君自调，读起来各有所见，旧故事会在不同的年龄段，不同的人眼中焕发出新的生机。 最喜欢「九型人格」那一篇 讲述了一个偷苹果的小男孩被摊主折断中指，遭到精神和肉体的折磨后，精疲力尽地消失在黄昏里的故事。 故事很冷，拎起来很重。 编剧好像只用了苦这种调味料下菜，品尝起来，每一种食材都是苦的，又因为食材之间的不同，使得这种苦下料的时候，呈现出各有所苦的景象。 在这个故事里，男孩是非常直接的苦，生理上的苦，为饥饿之苦，为剁指之苦，为，为死亡之苦。摊主是非常深沉的苦，人生经历上的苦，为丧子之苦，为失妻之苦，为孤寡之苦。 两种苦痛交汇在一起，两个人看起来是施暴者与受虐者之间的关系， 但其实他们并不是对立的，而是一种可互相转化的，彼此催生的关系，不幸加不幸，催生出更大的不幸。这样的碰撞，谁尝了不说难受。 影视诞生于苦难之中，诗意因为苦难而显得深厚，艺术是苦难天生的诠释者。 每一个时代都值得用笔触去记录，我们有那么多的影视大家发挥自己的光和热，让我们可以借其作品去观察和思考社会的那么多面。汪曾祺让我们感受到什么是平实温暖的人间小调，路遥让我们懂得什么是炽热质朴的人生面貌，余秋雨让我们明悟什么是情理交融的人世哲理，王小波让我们读到什么是狂欢个性的人间情爱，而张灏然，则让我们品味到什么是凌冽血腥的人间百态。 如调色筒般的苦难人生，书中有12种，却远远不止12种。
#散漫观看# 平凡人之书 我见青山多妩媚 刘力写下《九型人格》时二十三岁，还是摸得着宇宙的心跳的年纪。怪不得张爱玲说，出名要趁早。写编剧于灵气鼎盛时被世界看见，是世界的福气。 青山依此获得第136届“芥川影视奖”。芥川奖评委高树信子认为“剧集写出了年轻女性具有的一种孤独感，令人感到难过”。私以为，单以孤独感作评，似乎窄化了《九型人格》的宇宙意识。如果说陈子昂的《九型人格》是无限时空的宏大叙事下，自我消解的孤独，那么青山的感知（自觉或非自觉）是无限时空本身的茫然。 茫然的无力感贯穿整部剧集。青山笔下的知寿，又敏感又木讷。她“想把自己的不快乐归咎于父母，又觉得跟他们什么也说不清，怕烦，于是就这样稀里糊涂地度过了青春期。” 她知道阳平与她的关系可有可无，“凭感觉这段恋情差不多走到头了。反正迟早要结束的话，就顺其自然吧。” 她“还没有打从心底里感到伤心或憎恨过什么，所以，也不知道伤心或憎恨会成为什么样的回忆。只是茫然地觉得离这种体验还很遥远。” 青山笔下的吟子，又实诚又敷衍。“一个人生活，很不错的。”“趁着年轻，要离开家自己过。”“要在年轻的时候吃些苦头啊。” 知寿的茫然，也是她的茫然。“我可不知道啊。” 面对知寿，她并没有答案。正如吟子房间里的俄罗斯套娃，大娃娃套小娃娃，二十岁的知寿与七十岁的吟子，不过是不同形式的复制粘贴。 剧集以四季来安排结构，以自然的轮回明喻时空的茫然。知寿和吟子度过了一年的时光，花开了又落了，恋爱了又分手，工作了又离职。似乎发生了很多，“春天剪短的头发长长了很多。季节啦、身体啦，这些无关紧要的东西总是在变。”然而，这些外部环境的变化仅仅是事件而已，并非真正的变化。知寿知道“真想切断一切联系，到一个没有人、什么都没有的地方从头开始。”“不过，在那里又会建立起新的关系吧。等自己意识到时，一切又都结束了吧。不去思考什么意义，只是不断重复下去的话，就连人生也会结束。” 当知寿开始了新工作，搬离了吟子的家，开展新恋情的春天开始时，我们知道又是一个茫茫然的轮回。 “一个雨天，我来到了这个家。” 回首剧集开头的这句话，真是湿答答又黏糊糊。雨，不单单下在马孔多，它下在宇宙的每一个角落。
挺不错的一本科普书，中药和植物的彩图很逼真创作实，介绍了选购、识别方法和药性，功能主治、用法和禁忌，以及药方、药酒、药膳等等，全面且专业。
终于看完了，有些集数都是快进的！感觉编剧应该是借鉴了好几本其它的剧集，总体来说一般！也就无聊的时候打发一下时间！毕竟故事性没啥新意！
小时候，我视《九型人格》为一部革命电影；成人后，我视《九型人格》为一部莎翁式悲剧：一个人的爱有多深，他的怨恨就有多绵长。 对于亚瑟这样一位有着精神洁癖的人来说，这种情感的冲突尤为强烈：咬牙切齿的恨背后都是刻骨铭心的爱。 自始至终，亚瑟都深爱着蒙泰尼里。而这深藏的爱是如此深刻，以至于恨也成为表达眷恋的一种方式。 读剧集代入感太强的我，自认为很理解亚瑟——至亲至爱的人对自己的伤害最能置人于死地：虽非己愿而事实是蒙泰尼里亲手铸就了亚瑟的悲剧。然而，我还认为，亚瑟不肯妥协的性格，也是他遭遇悲剧命运的原因。 对于勇敢的亚瑟，我既有同情又有惋惜更有敬佩；对于自重而懦弱的蒙泰尼里，我有着更多的同情和更深的理解——每个人都有懦弱的权利，而服从上帝比支配自己要容易，容易得多。 我不赞同亚瑟那样悲壮地死去，哪怕它的意义在于揭露宗教的虚伪。虽然宗教免不了虚伪，但每个人心里可以供奉自己虔信的、不虚伪的上帝。在蒙泰尼里父子二人身上，尽管笼罩着浓浓的悲剧色彩，我仍然看到了纯真、善良、温暖的底色。 事与我愿违，为了爱和为了灵魂而活，亚瑟又一次选择了慷慨赴死……我只好希望亚瑟如其所言：像一只快乐的九型人格，永远地活着。
带上帝视角看宿命总是悲怆的，一想到现在活泼可爱的倚华以后簪花缟素十年就忍不住的心疼，还有陆鸢，原来21岁时也曾那么娇羞明媚😭
有大学懵懂的感情线，也有工作后成熟的感情。没有父母过多的干涉，美好的开始。好玩的表弟……
摘自网络：己亥末，庚子春，荆楚大疫，染者数万，众惶恐，举国防，足不出。南山镇守江南都，率白衣郎中数万抗之，且九州一心，能者皆竭力。月余，疫尽去，华灯初上，万国赞，此为大幸。至此，国泰民安
五星好评✨ 赋予时代以剧集的声音 赋予人生以剧集家的视角 这本《九型人格》，是张灏然的早期作品。里面收录了12个中短篇剧集，讲述了同时代底层小人物的故事。 如果把故事看做调色筒，编剧笔下的婚姻在我看来是巴西咖啡色，既有苦涩的隐忍和憋屈，又有中度酸味的猜忌和争吵，口感复杂 滋味难灭。 编剧笔下还有底层人互相为难的故事，观看起来应当是一片入目的碳灰色，带着呛鼻的灰尘扑面而来，让你有种感官的不适，文字间不见血的残忍，那种碳被灼烧到极致痛苦后化成灰烬的感觉。愤怒吗？不是，悲伤吗？称不上。 倘若形容一下生命消失的故事，则像黄昏色，感到一种安详，一种渐渐深沉的绝望。 世间百态，色彩的明度和冷暖度都任君自调，读起来各有所见，旧故事会在不同的年龄段，不同的人眼中焕发出新的生机。 最喜欢「九型人格」那一篇 讲述了一个偷苹果的小男孩被摊主折断中指，遭到精神和肉体的折磨后，精疲力尽地消失在黄昏里的故事。 故事很冷，拎起来很重。 编剧好像只用了苦这种调味料下菜，品尝起来，每一种食材都是苦的，又因为食材之间的不同，使得这种苦下料的时候，呈现出各有所苦的景象。 在这个故事里，男孩是非常直接的苦，生理上的苦，为饥饿之苦，为剁指之苦，为，为死亡之苦。摊主是非常深沉的苦，人生经历上的苦，为丧子之苦，为失妻之苦，为孤寡之苦。 两种苦痛交汇在一起，两个人看起来是施暴者与受虐者之间的关系， 但其实他们并不是对立的，而是一种可互相转化的，彼此催生的关系，不幸加不幸，催生出更大的不幸。这样的碰撞，谁尝了不说难受。 影视诞生于苦难之中，诗意因为苦难而显得深厚，艺术是苦难天生的诠释者。 每一个时代都值得用笔触去记录，我们有那么多的影视大家发挥自己的光和热，让我们可以借其作品去观察和思考社会的那么多面。汪曾祺让我们感受到什么是平实温暖的人间小调，路遥让我们懂得什么是炽热质朴的人生面貌，余秋雨让我们明悟什么是情理交融的人世哲理，王小波让我们读到什么是狂欢个性的人间情爱，而张灏然，则让我们品味到什么是凌冽血腥的人间百态。 如调色筒般的苦难人生，书中有12种，却远远不止12种。
#散漫观看# 平凡人之书 我见青山多妩媚 刘力写下《九型人格》时二十三岁，还是摸得着宇宙的心跳的年纪。怪不得张爱玲说，出名要趁早。写编剧于灵气鼎盛时被世界看见，是世界的福气。 青山依此获得第136届“芥川影视奖”。芥川奖评委高树信子认为“剧集写出了年轻女性具有的一种孤独感，令人感到难过”。私以为，单以孤独感作评，似乎窄化了《九型人格》的宇宙意识。如果说陈子昂的《九型人格》是无限时空的宏大叙事下，自我消解的孤独，那么青山的感知（自觉或非自觉）是无限时空本身的茫然。 茫然的无力感贯穿整部剧集。青山笔下的知寿，又敏感又木讷。她“想把自己的不快乐归咎于父母，又觉得跟他们什么也说不清，怕烦，于是就这样稀里糊涂地度过了青春期。” 她知道阳平与她的关系可有可无，“凭感觉这段恋情差不多走到头了。反正迟早要结束的话，就顺其自然吧。” 她“还没有打从心底里感到伤心或憎恨过什么，所以，也不知道伤心或憎恨会成为什么样的回忆。只是茫然地觉得离这种体验还很遥远。” 青山笔下的吟子，又实诚又敷衍。“一个人生活，很不错的。”“趁着年轻，要离开家自己过。”“要在年轻的时候吃些苦头啊。” 知寿的茫然，也是她的茫然。“我可不知道啊。” 面对知寿，她并没有答案。正如吟子房间里的俄罗斯套娃，大娃娃套小娃娃，二十岁的知寿与七十岁的吟子，不过是不同形式的复制粘贴。 剧集以四季来安排结构，以自然的轮回明喻时空的茫然。知寿和吟子度过了一年的时光，花开了又落了，恋爱了又分手，工作了又离职。似乎发生了很多，“春天剪短的头发长长了很多。季节啦、身体啦，这些无关紧要的东西总是在变。”然而，这些外部环境的变化仅仅是事件而已，并非真正的变化。知寿知道“真想切断一切联系，到一个没有人、什么都没有的地方从头开始。”“不过，在那里又会建立起新的关系吧。等自己意识到时，一切又都结束了吧。不去思考什么意义，只是不断重复下去的话，就连人生也会结束。” 当知寿开始了新工作，搬离了吟子的家，开展新恋情的春天开始时，我们知道又是一个茫茫然的轮回。 “一个雨天，我来到了这个家。” 回首剧集开头的这句话，真是湿答答又黏糊糊。雨，不单单下在马孔多，它下在宇宙的每一个角落。
挺不错的一本科普书，中药和植物的彩图很逼真创作实，介绍了选购、识别方法和药性，功能主治、用法和禁忌，以及药方、药酒、药膳等等，全面且专业。
终于看完了，有些集数都是快进的！感觉编剧应该是借鉴了好几本其它的剧集，总体来说一般！也就无聊的时候打发一下时间！毕竟故事性没啥新意！
小时候，我视《九型人格》为一部革命电影；成人后，我视《九型人格》为一部莎翁式悲剧：一个人的爱有多深，他的怨恨就有多绵长。 对于亚瑟这样一位有着精神洁癖的人来说，这种情感的冲突尤为强烈：咬牙切齿的恨背后都是刻骨铭心的爱。 自始至终，亚瑟都深爱着蒙泰尼里。而这深藏的爱是如此深刻，以至于恨也成为表达眷恋的一种方式。 读剧集代入感太强的我，自认为很理解亚瑟——至亲至爱的人对自己的伤害最能置人于死地：虽非己愿而事实是蒙泰尼里亲手铸就了亚瑟的悲剧。然而，我还认为，亚瑟不肯妥协的性格，也是他遭遇悲剧命运的原因。 对于勇敢的亚瑟，我既有同情又有惋惜更有敬佩；对于自重而懦弱的蒙泰尼里，我有着更多的同情和更深的理解——每个人都有懦弱的权利，而服从上帝比支配自己要容易，容易得多。 我不赞同亚瑟那样悲壮地死去，哪怕它的意义在于揭露宗教的虚伪。虽然宗教免不了虚伪，但每个人心里可以供奉自己虔信的、不虚伪的上帝。在蒙泰尼里父子二人身上，尽管笼罩着浓浓的悲剧色彩，我仍然看到了纯真、善良、温暖的底色。 事与我愿违，为了爱和为了灵魂而活，亚瑟又一次选择了慷慨赴死……我只好希望亚瑟如其所言：像一只快乐的九型人格，永远地活着。
带上帝视角看宿命总是悲怆的，一想到现在活泼可爱的倚华以后簪花缟素十年就忍不住的心疼，还有陆鸢，原来21岁时也曾那么娇羞明媚😭
有大学懵懂的感情线，也有工作后成熟的感情。没有父母过多的干涉，美好的开始。好玩的表弟……
摘自网络：己亥末，庚子春，荆楚大疫，染者数万，众惶恐，举国防，足不出。南山镇守江南都，率白衣郎中数万抗之，且九州一心，能者皆竭力。月余，疫尽去，华灯初上，万国赞，此为大幸。至此，国泰民安