刺杀小说家A WRITER S ODYSSEY

标题党让我点开了这部剧，并坚持看完了。（篇幅不长） 总结下本剧主要思想： 1.身体器官皆有关联（如肝对应眼睛），穴道（完全是中医啊，竟然看了日本人写的中医知识。） 2.身体有自愈能力，这里衍生了向“自我暗示”，诸如：我的眼睛会好起来 之类的心理暗示。 2.1自律神经，是生命的维持装置，紊乱会导致各种身体问题。 2.2胃肠是最重要的，要锻炼内脏。 3.血液循环障碍会影响视力。 3.1血液循环障碍（供氧不足）的自测方法： 肺经、少商、闭眼、腹部、承山。（中医穴道自测） 4.视力恢复说明书。

罗斯柴尔德的这本《刺杀小说家A WRITER S ODYSSEY》在字里行间充满着智慧，并给读者提供了观看戏剧般的享受，可谓文质彬彬、表里俱佳的作品。

人们更喜欢“自己决定这么做”的感觉，而不是“别人让我这么做”——哪怕他的决定其实是受到了你的影响才产生的。花时间说服，不如先做好自己，再潜移默化地去影响他人。 这部剧还是挺好的，不是那种特别具体的指导被别人如何如何收纳的书，讲的是理念，讲的是如何按照自己的需求来计划，而且随着生活的变化，及时调整，维持一种最合理的，更合理的，家居环境。不断努力，并且享受过程。

“全体人类就是一本剧。当一个人死亡，这并非有一章被从书中撕去，而是被翻译成一种更好的语言。” 有一种真情可以跨越时间跨越空间，海莲和马克思与科恩影视库里人们以及弗莱克的书信往来便是佐证。 美国与英国，跨越了海洋；1949到1969跨越了时间。他们互相分享，帮助，倾诉，倾听，用书信搭起友谊的桥梁，直至生命停止的那一刻，又或者超越了生命的局限给所有人留下一段美妙的故事。 原来现实往往比剧集来的更精彩更动人，因为那些有温度的人，就像刺杀小说家A WRITER S ODYSSEY留下的那段故事一样，美好而又温情，治愈而又隽永。

本剧的篇幅不大，以现代眼光论述了艺术的价值，是对艺术崇高化和神秘化的解构。艺术品的赏析首先离不开诞生的背景，由于两千年来女性地位一直低下，古典艺术品中的男性视角的欲望和占有，将女性置于“他者”地位进行凝视。古典时期的宗教背景，则是早期油画的主要题材，宗教经典故事和当时思潮的结合，就构成了艺术创作体系的主要潮流。 现代社会，艺术更多的受到资本和商业广告的影响，通过宣传和包装，进而影响消费者的思想。机械复制时代，审美转向大众化，美本身就不是一种复杂而不可知的东西，不同时期，美的形式都在转变，每个人都可以成为自己生活最好的审美者、探索者。 刺杀小说家A WRITER S ODYSSEY，不仅仅是破解愚昧、观赏艺术，更重要的是用现代的眼光看到所有事物最本质的美。

读了这部剧，我也下决心要辞职，去做自己喜欢的事情了。这个决定犹豫了一年，一直摇摆不定，直到有一天突然读了董子健的文字，让我下定了决心。准备步入下一个阶段了。

爱一个人，首先要包容他(或她)的一切，允许对方犯错，也允许对方和你有不同的想法和习惯，发生矛盾时要管理好自己的情绪，不要以爱为名去强迫对方改变，而是以鼓励和述情的方式去影响对方，给对方改变的机会和时间，多站在对方角度考虑，多想想对方的感受，尽量满足对方的意愿，给对方想要的爱。

苦是人生常态 人生不如意十之八九 本剧并未刻意渲染人生之苦 而是在多个方面教给我们 或许内心明了却未重视 或在我们当下的境地做不到乃至想不到的观点 大师阅历较我可谓非常丰富 教人很多道理 这便是书的妙用