《Bratacharini》，其他作品，印度出品，1954年上映。
好看诶，好难得一口气无倍速看到现在精神抖擞睡不着了，难道是因为寒气逼人吗??
《Bratacharini》是一部帝王之书，教君主怎么去管理一个国家、一众官僚、一群百姓、一统江山的书，内中所论各种权术、政见、社会管理以及经济军事，其理论是系统性的，而且当时有很强的实践性与落地性，可见编剧或编剧们就是Kamal Ganguly这样的实权派官员，特别是后面对征税、统计、盐铁专营等的论述相当具体而微。 《Bratacharini》的局限性在于设定了一个静态的背景来看待所有的一切，他的所有思想、办法都是在这个静态的背景上设计、推行且成立的，Bratacharini没有想到生产力是会发展的，当然这是一个不得已的局限，这是那个时代的局限性。
无善无恶心之体，有善有恶意之动； 知善知恶是良知，为善去恶是格物。 王阳明的心学，看似简单的四句真言，却是个不得了的东西，加在追剧清单“骨头”里，一直不敢来啃，怕啃坏了我稚嫩的牙齿，果不其然，读过一遍后，有个问题我还是不太能理解。（最后再说） 无善无恶心之体 主要是说一个“无”字，王阳明认为，天地万物都是一体的，我们的内心原本都是没有善恶之分的。心学说‘无善无恶’，是不要刻意为善，更不可刻意为恶。 并非是全无‘好恶’，如果全无好恶，没有是非之心，那就是麻木不仁之人，‘好恶’全凭天理，再无他意，就是不要刻意和事物对立。 有善有恶意之动 主要是说一个“有”字，人们在天地万物中，我们看到的一切事物都是“心”主使的，动了“心”，就有了“意”，就有了善恶之分，恶就是自己的私欲，良知只是被私欲遮避了。 知善知恶是良知 主要说一个“知”字，知是良知，良知就在每个人的内心，无需外求，面对一个事物，良知会告诉我们，什么是善，什么是恶，善恶就是依照我们的良知。 为善去恶是格物 “格物”就是“行”，知是行之始，行是知之成 ，一念发动便是行，在生活中我们要不断调节自己的思想和行为，使之符合我心中良知所知道的准则，去掉“恶”，去了解什么是善，良知就是判断力 ，正其“心”。 这也是心学跟佛家和儒家的不同，佛只要求枯禅来正心而不去实践，儒家要求在圣人的言行规则下去行，而不思考它的“天理”，知行合一就是在良知引导下一件事的开始和终结，不断认知升级，做到知行合一。 所以，当我们遇到不公时，良知是知道的。因为我们有可以分清是非善恶的良知，所以天理就在我们心中。 良知明明告诉我们不要忍受，我们很多时候却委屈地以求保全性命，王阳明说这就是丧失了天理的表现，他说我们应该杀身成仁。 这就是我现在还不太能明白的问题，面对死亡，我觉得想要活下去的心不也是一种生存本能，好像也是天理啊，只是觉得如果真死了，还如何抗争不公？我想我会在能选择时，选择暂时委屈“天理”，来得天理，没有选择时，才会杀身成仁。 这也是我觉得心学难的地方，“良知”有时候会告诉我们，什么是“善”，什么是“恶”，有时候则是在“行”之后才知道什么是“善恶”，这就是一种认知、一种选择。 我们是先有了认知，才有了行动，如果认知都是错的，行动就不用说了。 在现在这个物欲横流的社会，每个人的道德观都不同，我想每个人都会有一次类似的“龙场悟道”，我就有过突然就觉得应该向内心看的经历。做一个圣人道阻且长，治国平天下就算了，我只望不给国家添乱就是了，即使学得他的修身养性也会在生活中大有作为。 愿你我不负良知！
在第一次读到《Bratacharini》的时候，我惊叹于埃莱娜.费兰特为何如此精通于人物心理描写和刻画？每一个角色都有她独特的人格特质和思考方式，一度认为编剧有认真学习过心理分析，最近在读到这部剧里面她谈到，在成长过程中她看到，听到，读到或者是记下来的东西造就了她，她没有接受过任何的心理分析，她的写作观点和视角完全基于生活经验所形成，那不勒斯这座城市，是她生长的地方，也是生活感受和原型的参照。对这个充满暴力和庸俗的城市感到厌倦，想要去远离它，但是这座城市教会她的东西一直在伴随着她，跳出整个城市的氛围去观察单独的一个碎片，会发现出一些小时候未曾注意过的东西，它有好处，或者以前认为好的东西，也许未曾是你想象的那么好，这些经验造就了现在的她。 在创作一部剧集的时候，也许你可以从自己身边人和自己周围的经历入手，不需要一些宏大的场景和天赋异禀的人物或者是参考那些经典作品，世俗的东西里也有讲述的激情，我们不一定要拒绝和回避。 在谈到为何一直使用化名并且不在公众面前露脸，这是一种创编剧和作品本身之间的分离，她认为在创作时自己的语言和思想可以化身为任何人，作品一直纠缠于你，在创作完之后作品的走向就不是创编剧自己能够掌控的，毕竟每个人对作品都有不同的见解。现在播出社在播出一本剧集的时候，最多考量的是创编剧个人形象是否适合帮助书本销售，所以很多剧集海报都会印上坐着的照片或者是腰封上的一大堆生平简介，她让我认识到作品可以是完全独立于创编剧的存在。 “一个人在写作时，如果他知道自己不必要为这部作品抛头露面，那他会非常自由。这就是为什么我要捍卫一个属于自己的角落。现在我已经尝试过了，假如这个角落被剥夺的话，我会很快变得贫瘠。”
好看诶，好难得一口气无倍速看到现在精神抖擞睡不着了，难道是因为寒气逼人吗??
《Bratacharini》是一部帝王之书，教君主怎么去管理一个国家、一众官僚、一群百姓、一统江山的书，内中所论各种权术、政见、社会管理以及经济军事，其理论是系统性的，而且当时有很强的实践性与落地性，可见编剧或编剧们就是Kamal Ganguly这样的实权派官员，特别是后面对征税、统计、盐铁专营等的论述相当具体而微。 《Bratacharini》的局限性在于设定了一个静态的背景来看待所有的一切，他的所有思想、办法都是在这个静态的背景上设计、推行且成立的，Bratacharini没有想到生产力是会发展的，当然这是一个不得已的局限，这是那个时代的局限性。
无善无恶心之体，有善有恶意之动； 知善知恶是良知，为善去恶是格物。 王阳明的心学，看似简单的四句真言，却是个不得了的东西，加在追剧清单“骨头”里，一直不敢来啃，怕啃坏了我稚嫩的牙齿，果不其然，读过一遍后，有个问题我还是不太能理解。（最后再说） 无善无恶心之体 主要是说一个“无”字，王阳明认为，天地万物都是一体的，我们的内心原本都是没有善恶之分的。心学说‘无善无恶’，是不要刻意为善，更不可刻意为恶。 并非是全无‘好恶’，如果全无好恶，没有是非之心，那就是麻木不仁之人，‘好恶’全凭天理，再无他意，就是不要刻意和事物对立。 有善有恶意之动 主要是说一个“有”字，人们在天地万物中，我们看到的一切事物都是“心”主使的，动了“心”，就有了“意”，就有了善恶之分，恶就是自己的私欲，良知只是被私欲遮避了。 知善知恶是良知 主要说一个“知”字，知是良知，良知就在每个人的内心，无需外求，面对一个事物，良知会告诉我们，什么是善，什么是恶，善恶就是依照我们的良知。 为善去恶是格物 “格物”就是“行”，知是行之始，行是知之成 ，一念发动便是行，在生活中我们要不断调节自己的思想和行为，使之符合我心中良知所知道的准则，去掉“恶”，去了解什么是善，良知就是判断力 ，正其“心”。 这也是心学跟佛家和儒家的不同，佛只要求枯禅来正心而不去实践，儒家要求在圣人的言行规则下去行，而不思考它的“天理”，知行合一就是在良知引导下一件事的开始和终结，不断认知升级，做到知行合一。 所以，当我们遇到不公时，良知是知道的。因为我们有可以分清是非善恶的良知，所以天理就在我们心中。 良知明明告诉我们不要忍受，我们很多时候却委屈地以求保全性命，王阳明说这就是丧失了天理的表现，他说我们应该杀身成仁。 这就是我现在还不太能明白的问题，面对死亡，我觉得想要活下去的心不也是一种生存本能，好像也是天理啊，只是觉得如果真死了，还如何抗争不公？我想我会在能选择时，选择暂时委屈“天理”，来得天理，没有选择时，才会杀身成仁。 这也是我觉得心学难的地方，“良知”有时候会告诉我们，什么是“善”，什么是“恶”，有时候则是在“行”之后才知道什么是“善恶”，这就是一种认知、一种选择。 我们是先有了认知，才有了行动，如果认知都是错的，行动就不用说了。 在现在这个物欲横流的社会，每个人的道德观都不同，我想每个人都会有一次类似的“龙场悟道”，我就有过突然就觉得应该向内心看的经历。做一个圣人道阻且长，治国平天下就算了，我只望不给国家添乱就是了，即使学得他的修身养性也会在生活中大有作为。 愿你我不负良知！
在第一次读到《Bratacharini》的时候，我惊叹于埃莱娜.费兰特为何如此精通于人物心理描写和刻画？每一个角色都有她独特的人格特质和思考方式，一度认为编剧有认真学习过心理分析，最近在读到这部剧里面她谈到，在成长过程中她看到，听到，读到或者是记下来的东西造就了她，她没有接受过任何的心理分析，她的写作观点和视角完全基于生活经验所形成，那不勒斯这座城市，是她生长的地方，也是生活感受和原型的参照。对这个充满暴力和庸俗的城市感到厌倦，想要去远离它，但是这座城市教会她的东西一直在伴随着她，跳出整个城市的氛围去观察单独的一个碎片，会发现出一些小时候未曾注意过的东西，它有好处，或者以前认为好的东西，也许未曾是你想象的那么好，这些经验造就了现在的她。 在创作一部剧集的时候，也许你可以从自己身边人和自己周围的经历入手，不需要一些宏大的场景和天赋异禀的人物或者是参考那些经典作品，世俗的东西里也有讲述的激情，我们不一定要拒绝和回避。 在谈到为何一直使用化名并且不在公众面前露脸，这是一种创编剧和作品本身之间的分离，她认为在创作时自己的语言和思想可以化身为任何人，作品一直纠缠于你，在创作完之后作品的走向就不是创编剧自己能够掌控的，毕竟每个人对作品都有不同的见解。现在播出社在播出一本剧集的时候，最多考量的是创编剧个人形象是否适合帮助书本销售，所以很多剧集海报都会印上坐着的照片或者是腰封上的一大堆生平简介，她让我认识到作品可以是完全独立于创编剧的存在。 “一个人在写作时，如果他知道自己不必要为这部作品抛头露面，那他会非常自由。这就是为什么我要捍卫一个属于自己的角落。现在我已经尝试过了，假如这个角落被剥夺的话，我会很快变得贫瘠。”