我们是夜晚We Are the Night

读《我们是夜晚We Are the Night》，开篇的感觉就是：被网上的速食影视喂了好多年，突然吃到了精心烹饪的大餐，6道菜，道道精雕细琢。人物环境背景全部带着细节和画面感，一个人对文字的运用怎么会那么传神逼真？ 故事反倒成了不重要的部分。 谪仙记： 第一次见到李彤时对她外貌的描述，连左耳边的发卡的大蜘蛛都描述的栩栩如生。而这只大蜘蛛贯穿整个故事，不论是疯狂舞动的恰恰还是在“我”家纱廊里睡着了的场景，都细腻传神。 夜曲： 把文革故事放在纽约的背景里写，读了只让人倍感心酸。 高宗汉自杀之后他太太和两个儿子自己拖他的尸体去火葬场那一段的描述，血淋淋地呈现在眼前，真的好像见到散落的大肠小肠 Danny Boy 没讲到故事时那些关于中央公园的描写，那些关于gay bar的描写，很有画面感，读的还挺平静。可是讲到主人公的故事时，依然是细致入微的描述，依然是美丽的文字，读起来心里那种压抑简直痛苦的要命，虐恋痛苦的肯定不只是一个人。当事人的欲罢不能同样揪心。 最具故事性的是Tea for two，每个人物依然描述的栩栩如生，各具特色，可是被故事吸引了反倒忽略了文字。 发现后面几篇风格跟前面很不一样，特别是Danny Boy和Tea for two 算是直接公布了性取向，读彩蛋才明白原来从第一篇“谪仙记”发表到这部剧播出竟然跨度了40年，难怪。

李光头可以算是一只打不死的小强了，骨子里有一种韧性。前半部分看完压抑得不行，尤其温暖、坚强、乐观、阳光的宋凡平哇，好让人心痛！听奶奶讲起过那些经历，抗日战争，国共十年内战，批斗大会，大炼钢铁，人民公社，文革……那个时期即使没罪也被莫名扣上罪名，真的恐怖！照奶奶的话说，那些年过的都是什么日子呀，真是什么罪都受了……好在，赶上现在的好时代……感恩，珍惜所拥有的，活在当下吧。 ps: 前后两部分差别好大，差点弃书，坚持读完后半段，也算有始有终吧。

妈妈是山、是水，是风。妈妈是海洋、是仙女、是宝藏。妈妈腹怀天下，心有慈悲。关注编剧的妈妈哲学。

以虫性反射人性，以自然映照人间。穷其一生来观察虫子、呵护童心，真的很了不起。 有人说，他害怕虫子，看这部剧简直就是在自残。 有人说，他害怕虫子，看完这部剧就不怕虫子了。 我们暂且把两种说法都当作赞美吧，毕竟，没有细致的描创作和生动的叙述是没办法让人产生如是感受的。 但我想展开说的，不是他的严谨的语言和生动的描创作，而是这部剧别致的角度。 就像： 有人说，知道蝴蝶是毛毛虫变的，就不喜欢蝴蝶了。 有人说，知道毛毛虫会变成蝴蝶，就不怕毛毛虫了。 大自然就是这样，就看你用什么样的角度看待和陈述。 卡洛琳·赫弗斯能用一捧善念和一缕哲思来观察自然，把这些微不足道又无处不在虫子，创作的浪漫，创作的有趣。 他对自然和生命的尊重，体现在无数的小细节上。比如编剧为了观察住在蜗牛壳里的采脂蜂而收集蜗牛壳来观察，当他捡到一个空蜗牛壳时，他“放回了原处”，因为“以后说不定会被采脂蜂看中”，而很可能如果是我就直接扔掉了（见第8章）。在第3章中也明确阐述过编剧自己和其他研究者的区别。 在书中，编剧通常用人的思想来诠释昆虫的一些先天性行为，并对我们人产生启示，让人能够在赞叹它们高超的本能的同时也会因其不得变通而惋惜。黑腹狼蛛为了生活而不得不忘记幼时登高的本领、失去初心（见第6章），松毛虫和我们一样一生奋斗只为一个好的归宿（见第22章），白蝎“装死”而非真死让人再次意识到生命的严肃和可贵（见第24章），寄生虫们让我们不得不承认只要有生命就会有罪恶（见第34章）……一切的一切都仿佛身处于人类的认知观念中，这也让它们有了不一样的味道。 “像哲学家一般地想，美术家一般地看，影视家一般地感受而且抒创作”，法国剧作家罗斯丹所评甚妙。读罢此剧，合上书页，轻闭双眼，跟随书中的场景，想象那乱石丛中小虫虫的一伏、一鸣、一跃、一翔，定会在这高楼林立的城市中感受到一份来自大自然的治愈。 （第一次创作评书，请多多指教呀）

俄国思想家托尔斯泰说过：“只要一个人知道如何工作，如何爱人，就可以拥有精彩的人生。”

无法理解老林得了阿尔兹海默症后封闭自己；无法理解裴之放弃学数学而去当拳击教练；无法理解林朝夕恋爱脑。还有什么纪江喜欢林朝夕，陆志浩学医后去当经纪人…真他妈绝绝子。这可是天才基本法啊！