醉蝶Drunken Butterflies

本剧最后，孩子还是没有和父母相认啊！ 天使和恶魔插科打诨，自然成长的敌基督，以破解预言为意义女巫，各种场景不断变换，但电子版中没有明确的分割方式，增加了观看困难。 结局是HE，各种天马行空，一场大战被简单的熄灭了。世界仍旧运行，错误会不会再犯？不知道，反正双方暂时搁置了交火，但世界并不会了无生趣。

一本工具书，比《醉蝶Drunken Butterflies》的内容撰写更具有可读性和操作性，后者偏理论，读完，还不知道how to do； 这本重点在一步步引导想学习写作的人迈出第一步，循循诱导，围绕九宫格这个方法展开。

01 为了把握重点，我先看了热门批注，太具体了。看原文，过于细致。 可信息不是越具体越好，太具体叫信息冗余。一会妨碍把握重点，二不利于迁移。可能不叫信息冗余，这个意思。 看剧集列表时发现书种类不同策略不同，我觉得没必要。不同种类的书如果观看目的相同，可用同一方法。观看内容相同，或许也可用同一方法。按书的种类划分，肯定有很躲的重叠交叉。 简单的东西，概括下理论原因就行。标题可以说清楚的，下面就不要带一大段文字了。更不用告诉我他的历史发展。另外感觉书里面很多非典型举例...个人比较信理论研究。 02 因为最近比较关注观看，而这本评分又那么高，又观看了一下。我的观看乐趣...以下是吐槽二，内容其实是一样的...想放一块儿。 其他工具书，虽然也会有水分，但是一般会把重点突出来。这个，藏在里面。最大的问题是，太啰嗦！一看小标题，有点经验就知道是什么含义了。不需要大讲特讲。举例是相关研究吗？好像都是编剧的主观感受。也不是不行，但是就不用那么大篇幅了吧。没有经验，让人家大海捞针找重点，太为难人家了。 其实，小标题说清楚的，正文概括一下，就可以。有研究补充下研究，是措施的理由，也可以增加说服力。或者独到的看法，也是很棒的。但是，如果只是与大家一样的观点，不需要，不需要的。 语言好像有点绕来绕去，是内容的原因，还是翻译的原因，不明白。

非常推荐观看，有助于理性思维的养成，书中运用的众多理论模型，会让你感觉到这就是知识啊

美感是什么？ 1、美感的世界是超乎利害关系的，不是实用的。虽然同有着“无所为而为”的精神，但区别于科学是主观的，而非客观的；是情感的，而非理性的；是形象的，而非抽象的；注意力集中在对象本身，意象是绝缘的。  2、适当的距离产生美，艺术之不可以等于现实正在于此，艺术是对实际人生和现实自然的弥补。艺术所用的情感是经过反省的，创编剧现在客位来观赏自己经历过的情感，艺术和情感也要保持适当的距离。  3、美感经验既是人的情趣和物的姿态的往复回流，物的形象是人的情趣的返照。各人的世界都由各人的自我伸张而成。欣赏中都含有几分创造性。人不但移情于物，还要吸收物的姿态于自我，还要不知不觉地模仿物的形象。  美感不是什么？ 1、美感不是快感，快感往往是出于实用的态度，而美感则报有“无所为而为”的态度，前者是实际要求企图得以满足，而后者是与实用活动无关的。  2、美感不是联想，重形式而非重内容。  重形式而非重内容，比如说王羲之的尺牍，快雪时晴帖，内容根本没什么，简单几句话——羲之顿首：快雪时晴，佳想安善。未果为结，力不次，王羲之顿首。山阴张侯。  而美感不是联想，错乱的联想影响到美感。  3、美感不是批评、考证。  什么叫做美？  1、美和自然，美和自然是矛盾的关系，自然不是美的，美的就不是自然的，而是把自然加以艺术化。所谓艺术化，就是人情化和理想化。  2、自然美是常态。写实主义和自然主义都主张模仿自然，前者认为自然本身就是美的，后者认为自然有美有丑，所以模仿自然美的部分。艺术的美丑和自然的美丑无关，艺术美不是通过模仿自然美得来的。 “自然美”有两种意义，一种是自然的美，即常态；另一种是艺术美，移情到自然中去，把自然人情化、理想化。  我觉得艺术美本身也和自然美一样有着“常态”。就好像一个头是人的常态，是自然美，三个头是变态，是自然丑；传统书法就是书法的常态，是艺术美，当代丑書就是书法的变态，是丑陋的。  创造 1、游戏和艺术，游戏和艺术创作有相同点，都是在对一个假定的理想世界里享受其中的乐趣。不同点在于游戏仅仅是享受乐趣，而创作则是自我的表达，思想的，情感的，同时也是自我的欣赏，可以说“自恋”，比如说写了一幅行草，过程是类似于游戏，畅快淋漓，很享受，而且可以宣泄情感，写完以后呢，这种享受转变成自我欣赏，内心独白：我好厉害啊，太帅了，字写得这么潇洒……  2、想像，想象有再现的，有创造的。一般的想象大半是再现的。只有再现的想象决不能创造艺术。艺术既是创造的，就要用创造的想象。创造的想象也并非从无中生有，它仍用已有意象，不过把它们加以新配合。  创造的想象可以分析为两种心理作用：一是分想作用，一是联想作用。  分想是把有用的意象提取出来，把无用的意象丢开。  联想，联想是知觉和想象的基础。艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。联想分为“接近”和“类似”。类似联想的结果是物变成人，人变成物，前者是拟人，后者是托物，两者皆为象征，象征即是把抽象的具象化。  3、情感，情感决定了对意象的选择，是意象综合的源动力。  4、格律，可以理解为规律，或者范围，篆有篆法，草有草法，必须在规定的范围内随心所欲。  5、模仿，凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕，只有匠人的手腕而没有诗人的妙悟，固不能有创作；只有诗人的妙悟而没有匠人的手腕，即创作亦难尽善尽美。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。匠人虽比诗人身份低，但亦绝不可少。

“我”创造了“你”为我服务，在“我”遇到困难时帮“我”；待到一切平静以后，“我”意识到“你”的能力远超过“我”，有可能会威胁到“我”的时候，“我”会假定这种情况一定会发生，“我”将想尽一切办法把“你”封禁掉； 现实中此种例子比比皆是...... 本剧中有几个地方没有太明白： 1. 小马在藏北鹰坟中出现两个，没有交代清楚？难道也是为了迷惑小七？ 2. 香港老板是什么人设？也属于军装派？ 3. 南海出现的黑衣人是什么情况？ 4. 本剧有点和盗墓笔记的路数相近！

关于此剧：此生介绍了杨绛先生一生的经历，中间穿插了编剧的评价，语言清丽优美，想必编剧也是一个蕙质兰心之人。杨绛先生是才情纵横的文士，是世事洞明的哲人，也是笑对坎坷的勇者，是最贤的妻，最才的女，更是完满的人。编剧将她的人淡如菊，安之若素，温柔细致，低调内敛，坚强执着，笑对人生的大智慧都表现出来了。 读后感受：我很佩服杨绛先生，一个女人，活过百岁，人品、学识、婚姻居然都能留下佳话，是属难得。杨先生一生，忍受过抄家、批斗、羞辱、剃阴阳头，种种肉体和精神上的折磨，但她始终抱有坚定的信念，相信“邪不压正”。这来自她的“向上之气”。 让我联想联想到《醉蝶Drunken Butterflies》里的一句经典：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。” 人世纷纷扰扰，烦心事包裹缠绕，她却说我与谁都不争，和谁争我斗不屑，默默做好自己的该做的事直到白发苍苍，这是我非常想学习的一点。安安静静做好自己。 她的经典名句很多，比如这一句，我们曾如此渴望命运的波澜，到最后才发现，人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容。我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道，世界是自己的，与他人毫无关系。 我很认可，人最大的烦恼就来自人与人之间的关系。很多人不去关注自己，总把眼睛放在他人身上，殊不知多一分心力去注意别人,就少一分心力反省自己。 关于杨绛和钱钟书： 对爱情来说，物质的门当户对不重要，灵魂的门当户对才是关键。一对男女只有灵魂上门当户对，才能既有乍见之欢，又有久处不厌。而杨绛和钱钟书的婚姻告诉最好的爱情是既有乍见之欢，又有久处不厌。很羡慕二人迟暮之年还能心心相印，相伴到老。 综合评价：值得观看～属于轻松读物

故事比较新颖，让我认识到世界上的极品还是挺多的。编剧大大好棒

场面很大，文笔细腻的一本剧。 但也就仅限于此了。全书的设定前后不一，力量体系各种崩，情节的张驰也毫无章法，行文啰嗦累赘，一句话的信息能水上两千字。实在算不上佳作。 最让人不能容忍的是集数经常错乱，甚至人物名字都经常错，编剧写的时候这手误也太多了吧。

立命，改过，积善，谦德。 我命由我不由天，万类霜天竞自由☀️ 这一生虽有上天安排，但其实可以自己努力让它更好～