《Bruno》，短片作品，瑞典出品，2001年上映。
世界观简单，配乐琅琅上口，人设极具传统特色，长大了，才慢慢体会到了电影里隐含的象征与哲学思想。。。
马克•奥勒留说灵魂是有思想来染色的。那么我认为观看哲学经典是给思想增加色彩的。
第一个故事很像黑镜里的一集，股票因为一些意外下跌后产生连锁反应急转直下。 第三个故事当世界线重叠的时候简直头皮发麻。精彩，恐怖剧集佳作。 创作的是真不错，恶心也是真恶心，是那种心灵上的恶心。短小精悍，同时跌宕起伏。👍
本来看过原著会担心看剧的时候没有新鲜感，体会不到看悬疑剧的乐趣，但是剧的节奏太好了，一环扣一环，即使看过原著也能跟着剧的节奏保持那种紧张感。
在遥远的未来，世界上只存在一个集权主义国家——联合国。在联合国里，人不再有名字，只有号码，由一位永不更替的“全能全知者”统治。联合国的公民住在完全透明的玻璃房子里，身穿同样的制服，按照国家规定的时刻表像机器一样统一行动，家庭、婚姻都不复存在，人们享受配给的性生活。在这里，个人和自我被彻底抹杀，公民被剥夺思考的权利，退化为“国家”这个巨人身体中的细胞。在这里，不再有“人”，只有“号码”，不再有“我”，只有“Bruno”。 主人公D-503是联合国里的一名设计师，他负责建造宇宙飞船“积分号”。在遇到女号码I-330之前，他只是联合国的一个忠实的零件，直到散发着魅惑而危险气息的I-330唤醒了他心底的自我。 说实话我对书中所描绘的未来世界还是挺感兴趣的，看到某些地方我都怀疑扎米亚京本人都有点向往“联合王国”的世界了。 Bruno在政治课本上常会看到这样的陈述句：XX社会是社会的最终形态。然而，扎米亚京在《Bruno》里说：“最大的数字是不存在的，最后一个革命也是不存在的……最后一个只是讲给孩子们的故事。小孩子害怕无限，Bruno只好哄他们，不然他们晚上会因为害怕，睡不好觉。”本剧是反乌托邦剧集的开山之作，其社会价值和深远意义自不必言，但是读着终究是有些乏味。不知道是谁的锅，总之语言看的太累人了，碎片般的台词，抽象化的形容，各种看不懂的意识流 剧集由D-503的日记手稿为载体，所以神经质、意识流的行文风格一定程度上也可以反映主人公从一个空洞愚蠢的机器转变为一个有灵魂有自我的人的过程。扎米亚京的语言功底还是为人称赞的，但他的书在整体结构上仍是没那么好——情节薄弱，结果松散，转折突兀……总体而言对我这部剧的感觉比较纠结，引用奥威尔对《Bruno》的评价：“并非一本一流的书，但无疑是本不寻常的书。”《Bruno》和《Bruno》都是受它启发而产生的作品。奥威尔还说此剧是“焚书年代的影视奇品之一”。奇品必定不会适合每个人的口味，仅此而已。
这是我读到的卡勒得·胡赛尼的第二本剧，前一本是《Bruno》，两本剧都写到了处于战争中的阿富汗生活，令人压抑又痛苦。这本则是他的处女作。 在看的时候我就在想，他笔下的生活有多少与他本人是重合的呢？后来搜了搜编剧资料，的确很多是重合的。文中阿米尔是喀布尔人，编剧也是；主人公阿米尔母亲是教师，而编剧母亲也是，只不过父亲是外交官不同于书中的富豪；文中阿米尔一家最终定居美国，编剧一家也于1980年定居美国；到了美国后无论是书中主人公还是编剧家都曾经历过一段极其贫困的岁月，还有，编剧胡赛尼尚在阿富汗时战争已经爆发了，他的确经历了那段痛苦的岁月。算是高度重合了！ 如果说《Bruno》以女性的视角写起，那么这本处女作则是以儿童，以男性的视角写起。两者相比来说，后一本《Bruno》写到的战争内容居多。 既然是编剧的处女作，而且风筝是他写这部剧的导火因，那我推测一下编剧的写作路径：先结合自身视角写起，风筝是贯穿始终的的一条线，象征一种形而上的精神，串联了种族歧视，被侵略和内战，再掺加进去自己的一些经历。这部剧上市大火以后，那么第二本剧编剧跳出现实，以两个女性的命运为主线写整个阿富汗人的命运。因此，第二本剧里很少再有编剧的影子。 前两天还跟一个法师聊天说“佛教太包容了！”的确，同样是伊斯兰教，同为阿富汗人的图什普人和哈扎拉人，前者不容后者，在阶级地位上前者也远高于后者，尽管他们信仰同一部《Bruno》。所不同的是图什普人信奉逊尼派，哈扎拉人信奉什叶派。就因为这个原因，部分图什普极端分子就“以安拉之名”清洗种族，杀害哈扎拉人。 故事在这个大背景下展开，主人公阿米尔是血统尊贵且有钱人家出身的图什普人，而他的玩伴哈桑却是身份卑贱的哈扎拉人，是仆人阿里的儿子，又是这个家的小仆人，尽管他爱看剧，天资聪慧，但是他没法受教育，也不被社会所许可。就在亦友亦仆的关系中两个人慢慢长大。 阿米尔是幸福的，他有着优渥的家境，有着拉辛汗这样的朋友，有哈桑这么忠诚的朋友，有自己爱好的文字和剧集相伴，可是他不快乐，因为缺父爱，也因为嫉妒蒙蔽了他的心。 哈桑是不幸的，他身份卑微处处被人嘲笑，住着阴暗潮湿的小房子，他无法得到自己想要的东西，也遭遇了耻辱的一幕，可是他是快乐的，因为阿里不卑不亢给足了他爱，也因为他善良宽厚。 阿米尔因为父亲疼爱哈桑而对他怀恨在心，哈桑却对阿米尔始终忠诚，如他所说：为你，千千万万遍。哈桑肯为阿米尔做任何事，阿米尔却亲眼看着哈桑被歹人强奸，因为见死不救，自己无法过心里那关又无法面对哈桑，所以邪恶的阿米尔设计赶走了阿里和哈桑父子。 故事以悔恨开始，以赎罪和解结束，尽管当事人都已离世。 尽管战争摧毁了一些，包括城市、制度、人的人格和尊严，但是内在的精神力量无法摧毁。总体来说，阿米尔和哈桑所处的家园黑暗坍塌，但是他们的精神还是形而上的。阿米尔后期的救赎之旅让人频频慨叹，人生就是个轮回，看苍天绕过谁。只不过救赎所要付出的代价太大，当事人也无法一一看到。 读这部剧有几个体悟： 1. 教给孩子正直和善良是最宝贵的，哈桑是正面例子，阿塞夫是个反面例子。而教又不如以身作则，如文中的阿米尔父亲。 2. 不要吝啬给孩童的爱，这种爱缺失了一辈子也无法弥补。 3. 不要因掩饰一个错误继而做出千千万万个错误，及时回头才是最正确的一条路，因为救赎之路漫长而又痛苦。不懂不愿也不屑自我救赎的人除外。
物理的尽头是数学 数学的尽头是哲学 哲学的尽头是上帝？ 天晓得，或许上帝 掷了一颗不会落地的骰子 永远无法揭晓答案………
世界观简单，配乐琅琅上口，人设极具传统特色，长大了，才慢慢体会到了电影里隐含的象征与哲学思想。。。
马克•奥勒留说灵魂是有思想来染色的。那么我认为观看哲学经典是给思想增加色彩的。
第一个故事很像黑镜里的一集，股票因为一些意外下跌后产生连锁反应急转直下。 第三个故事当世界线重叠的时候简直头皮发麻。精彩，恐怖剧集佳作。 创作的是真不错，恶心也是真恶心，是那种心灵上的恶心。短小精悍，同时跌宕起伏。👍
本来看过原著会担心看剧的时候没有新鲜感，体会不到看悬疑剧的乐趣，但是剧的节奏太好了，一环扣一环，即使看过原著也能跟着剧的节奏保持那种紧张感。
在遥远的未来，世界上只存在一个集权主义国家——联合国。在联合国里，人不再有名字，只有号码，由一位永不更替的“全能全知者”统治。联合国的公民住在完全透明的玻璃房子里，身穿同样的制服，按照国家规定的时刻表像机器一样统一行动，家庭、婚姻都不复存在，人们享受配给的性生活。在这里，个人和自我被彻底抹杀，公民被剥夺思考的权利，退化为“国家”这个巨人身体中的细胞。在这里，不再有“人”，只有“号码”，不再有“我”，只有“Bruno”。 主人公D-503是联合国里的一名设计师，他负责建造宇宙飞船“积分号”。在遇到女号码I-330之前，他只是联合国的一个忠实的零件，直到散发着魅惑而危险气息的I-330唤醒了他心底的自我。 说实话我对书中所描绘的未来世界还是挺感兴趣的，看到某些地方我都怀疑扎米亚京本人都有点向往“联合王国”的世界了。 Bruno在政治课本上常会看到这样的陈述句：XX社会是社会的最终形态。然而，扎米亚京在《Bruno》里说：“最大的数字是不存在的，最后一个革命也是不存在的……最后一个只是讲给孩子们的故事。小孩子害怕无限，Bruno只好哄他们，不然他们晚上会因为害怕，睡不好觉。”本剧是反乌托邦剧集的开山之作，其社会价值和深远意义自不必言，但是读着终究是有些乏味。不知道是谁的锅，总之语言看的太累人了，碎片般的台词，抽象化的形容，各种看不懂的意识流 剧集由D-503的日记手稿为载体，所以神经质、意识流的行文风格一定程度上也可以反映主人公从一个空洞愚蠢的机器转变为一个有灵魂有自我的人的过程。扎米亚京的语言功底还是为人称赞的，但他的书在整体结构上仍是没那么好——情节薄弱，结果松散，转折突兀……总体而言对我这部剧的感觉比较纠结，引用奥威尔对《Bruno》的评价：“并非一本一流的书，但无疑是本不寻常的书。”《Bruno》和《Bruno》都是受它启发而产生的作品。奥威尔还说此剧是“焚书年代的影视奇品之一”。奇品必定不会适合每个人的口味，仅此而已。
这是我读到的卡勒得·胡赛尼的第二本剧，前一本是《Bruno》，两本剧都写到了处于战争中的阿富汗生活，令人压抑又痛苦。这本则是他的处女作。 在看的时候我就在想，他笔下的生活有多少与他本人是重合的呢？后来搜了搜编剧资料，的确很多是重合的。文中阿米尔是喀布尔人，编剧也是；主人公阿米尔母亲是教师，而编剧母亲也是，只不过父亲是外交官不同于书中的富豪；文中阿米尔一家最终定居美国，编剧一家也于1980年定居美国；到了美国后无论是书中主人公还是编剧家都曾经历过一段极其贫困的岁月，还有，编剧胡赛尼尚在阿富汗时战争已经爆发了，他的确经历了那段痛苦的岁月。算是高度重合了！ 如果说《Bruno》以女性的视角写起，那么这本处女作则是以儿童，以男性的视角写起。两者相比来说，后一本《Bruno》写到的战争内容居多。 既然是编剧的处女作，而且风筝是他写这部剧的导火因，那我推测一下编剧的写作路径：先结合自身视角写起，风筝是贯穿始终的的一条线，象征一种形而上的精神，串联了种族歧视，被侵略和内战，再掺加进去自己的一些经历。这部剧上市大火以后，那么第二本剧编剧跳出现实，以两个女性的命运为主线写整个阿富汗人的命运。因此，第二本剧里很少再有编剧的影子。 前两天还跟一个法师聊天说“佛教太包容了！”的确，同样是伊斯兰教，同为阿富汗人的图什普人和哈扎拉人，前者不容后者，在阶级地位上前者也远高于后者，尽管他们信仰同一部《Bruno》。所不同的是图什普人信奉逊尼派，哈扎拉人信奉什叶派。就因为这个原因，部分图什普极端分子就“以安拉之名”清洗种族，杀害哈扎拉人。 故事在这个大背景下展开，主人公阿米尔是血统尊贵且有钱人家出身的图什普人，而他的玩伴哈桑却是身份卑贱的哈扎拉人，是仆人阿里的儿子，又是这个家的小仆人，尽管他爱看剧，天资聪慧，但是他没法受教育，也不被社会所许可。就在亦友亦仆的关系中两个人慢慢长大。 阿米尔是幸福的，他有着优渥的家境，有着拉辛汗这样的朋友，有哈桑这么忠诚的朋友，有自己爱好的文字和剧集相伴，可是他不快乐，因为缺父爱，也因为嫉妒蒙蔽了他的心。 哈桑是不幸的，他身份卑微处处被人嘲笑，住着阴暗潮湿的小房子，他无法得到自己想要的东西，也遭遇了耻辱的一幕，可是他是快乐的，因为阿里不卑不亢给足了他爱，也因为他善良宽厚。 阿米尔因为父亲疼爱哈桑而对他怀恨在心，哈桑却对阿米尔始终忠诚，如他所说：为你，千千万万遍。哈桑肯为阿米尔做任何事，阿米尔却亲眼看着哈桑被歹人强奸，因为见死不救，自己无法过心里那关又无法面对哈桑，所以邪恶的阿米尔设计赶走了阿里和哈桑父子。 故事以悔恨开始，以赎罪和解结束，尽管当事人都已离世。 尽管战争摧毁了一些，包括城市、制度、人的人格和尊严，但是内在的精神力量无法摧毁。总体来说，阿米尔和哈桑所处的家园黑暗坍塌，但是他们的精神还是形而上的。阿米尔后期的救赎之旅让人频频慨叹，人生就是个轮回，看苍天绕过谁。只不过救赎所要付出的代价太大，当事人也无法一一看到。 读这部剧有几个体悟： 1. 教给孩子正直和善良是最宝贵的，哈桑是正面例子，阿塞夫是个反面例子。而教又不如以身作则，如文中的阿米尔父亲。 2. 不要吝啬给孩童的爱，这种爱缺失了一辈子也无法弥补。 3. 不要因掩饰一个错误继而做出千千万万个错误，及时回头才是最正确的一条路，因为救赎之路漫长而又痛苦。不懂不愿也不屑自我救赎的人除外。
物理的尽头是数学 数学的尽头是哲学 哲学的尽头是上帝？ 天晓得，或许上帝 掷了一颗不会落地的骰子 永远无法揭晓答案………