《Badi Panthulu》，家庭作品，印度出品，1972年上映。
不推荐完全不懂相对论的人观看，本剧号称风趣幽默，通俗易懂的阐述了相对论，事实上既不幽默，讲的也不是很清楚，动动漫的也不怎么样。如果真的想了解相对论和相关物理的话，推荐观看相对论史话。台词比这本好太多，思维实验也比这本上的更容易理解
内容涵盖面广，易读的语言使得这部剧是可以进入生活的。编剧的微博也不错
万年不追剧的我为了看这个还充了会员，有毒列
是也多巴胺，非也多巴胺；成也多巴胺，败也多巴胺；善恶、美丑、对错…多巴胺还是那个多巴胺，就在那里，不离不弃、不远不近…！
★★★★★ 都说克洛德是阴险狠毒的代名词，但我觉得这是偏颇的，他的性格是复杂而多面的，一方面他从小严于律己，勤学好问，还有责任心，抚养弟弟长大成人，收养被视为魔鬼的伽西莫多。但由于从前在禁欲方面对自己过于严苛，遇见爱斯梅拉达之后他不可控地陷进去了，这期间他不是没有挣扎过，但最后还是屈服于自己的兽性和占有欲，从而也导致了爱斯梅拉达的悲剧。我相信他对爱斯梅拉达的爱是真的，虔诚的，但他并不了解她，也不珍惜她。 与之极强占有欲相对比的是伽西莫多的默默无闻的爱。伽西莫多和爱斯梅拉达，一个极丑，一个极美。由于天生丑陋，仿佛世界上没有比伽西莫多更丑的人，因为相貌的丑陋，加上又是半个聋子，导致他极度的自卑，尽管爱斯梅拉达不计前嫌给了他水喝，成了他人生中唯一的光，但给他带来的也只是深深的自卑，因为爱斯梅拉达本质上还是看颜。这种自卑也导致伽西莫多的爱有些扭曲，背叛了养育自己的副主教，最后和爱斯梅拉达的尸体躺在一起（对不起看到这段我觉得这爱太过扭曲，这又何尝不是一种极度的占有欲，有点生理不适。不过…哎，生命中唯一的光没了…） 爱斯梅拉达，小可爱的恋爱脑害死了自己的母亲，她自身的悲剧，究其原因除了克洛德，她自己也有问题。她是爱弗比斯，还是爱自己想象的爱情，明应该知道弗比斯是怎么样的人，但就是固执，毫无顾忌。这是天真吗？我能不能说这是蠢。 甘果瓦，在看文献的时候看到个有意思的，说甘果瓦是“犬儒主义者”，即是“看似理想主义，实则没有恒定的追求与信仰，看似爱好幻想，实则极端现实，虚无主义的理念，更是颠覆了道德与义理。”我看挺有道理的，他身体在流浪，心也在流浪。是不折不扣的利己主义者。 哎，克洛德不是恶的代名词，爱斯梅拉达不是善的代名词，伽西莫多也不是丑的代名词，他们只是他们自己，一个复杂的，有经历的，人。不得不说Rajababu还是厉害，尽管前面很难读（刚开始没有太多耐心，耐着性子读下去还是有意思的），但他时不时的跳出来提醒我不要忘了这个提醒我那个要注意的，很婆妈但很贴心。人物与人物之间的关系串联，故事的衔接，叙事视角的转换，照顾读者的情绪，我边看边感叹好的剧集是这样完美的。且不论他里面还有很多关于建筑的描写，虽然我也不太懂吧，但我直呼nb（。
武侠剧集里面，多主角群像设设定的，除了天龙八部、英雄志之外，就属这部剧了。天龙八部已居经典之列，英雄志横跨二十载，恐怕很难达到编剧当初预想的高度了，好在还有这部剧横空出世。目前来看，Badi Panthulu很有可能达到英雄志未曾达到的高度。
便捷的交通使行万里路只在刹那间就能实现，凤凰卫视的千禧之旅带着我们用车轮丈量人类文明，我们跟随着Rajababu游历大半个地球，穿越数个古老文明，Badi Panthulu，叹历史的兴衰变迁，叹古老文明的失去，叹中华文明的传承，做为炎黄子孙的我们不得不庆幸，不得不感恩。
“中二少女”蒋方舟的《Badi Panthulu》 海报、扉页，设计得简洁明快，只选取红白两色作垂直拼接，没有多余图案。如果购买实体纸书，还会附赠尚爱兰的魔幻主义剪纸，以及蒋方舟自己设计图案的帆布书包。 整本剧，就是一本纯流水帐式的日记：各篇章均以年月日命名，并无特定标题，内容无非是去了哪、干嘛了、吃啥啦、遇到啥人啦等等琐碎日常。如此事无巨细的，收纳入日记后汇集成书，以此真实再现蒋方舟在Badi Panthulu的独居生活。 日本很小，整一年的时间，足以南上北下，遍览各地美景。不过本剧并没有太多的游玩攻略，只在父母来访的几篇里，略有描述。同样书中没有大篇的美食料理，就略略写了几句大阪的鳗鱼饭最肥腻美味啥的。那么这一年的流水账式的日记里，她都记录下啥了呢？ 她的这本日记里写的最多的是：看剧和观影（日本作家的剧集和电影）、艺展和演出（日本美术馆的画展雕塑展以及东京各类文化展演）。不禁要感叹她所读所看的可真广啊，因此很多时候，她出于身临其地之后的触景生情，似乎很自然似的开始大掉书袋——比如黑泽明、川端康成、村上春树，比如浮世绘、四季花火祭，如果恰好你也是日本文化的爱好者，读到日记中这些融合现实和想象的评述，你会很过瘾、很有共鸣。 对于我来说，更喜欢的是她书中几篇写人记事的闲散随笔。 无需太长的篇幅，蒋方舟了了几笔，就能细致而敏锐的勾画出人物个性，并且附赠或直白或婉转的述评。在2015.12.16和2016.1.24这两篇日记里， 她分别写了两位来自中国但留居日本的女性朋友： A小姐，是来自上海的留学生，高中毕业嫁到日本，刚和丈夫协商完离婚。蒋方舟请她吃评分很高的700多人民币的自助套餐，两人忆苦思甜各种生活感慨之后，热烈讨论起”如何嫁有钱人”的话题。结篇时，蒋方舟是这样描述的：她吃了很多很多肉，我都已经吃不下了，她还在一直点。“真是很贵的料理啊。” 结完账，她又说了一遍，非常不安，好像吃很贵的牛肉是比离婚更严重的事故。 D小姐，是来自广州的前同事，她请蒋方舟吃“全大阪最好吃的鳗鱼饭”。30多岁的她，有着一颗少女心，热爱动漫和日剧。她说，在30岁的时候抛下国内的一切来日本生活是她做过最正确的决定。结篇时，蒋方舟是这样评说的：可以用天真去评价她吗？并不是。天真的人很容易世故，某种程度上，天真和世故并不是矛盾的特质，而往往出现在一个人身上的不同阶段。……而成年后还小心翼翼地呵护着自己天真一面的人，本质则是复杂的——至少是见过复杂，才知道天真有多可贵。 另外，再推荐书中写看展观感的一篇日记。画展的主题是“梵高和高更的黄屋子：现实和想象”，背景是“在梵高的黄屋子里，两位画家的62天同居生活”：梵高热爱黄色，黄房子是他热情浪漫的幻想，他设想把“老马”（落寞的艺术家）集中在黄房子里创作，而梵高最向往的同居伙伴正是高更。在2016.10.10这篇日记里，蒋方舟这样写道： 我在画展中看到的最让人动容的画，是凡高画的高更的椅子。 那是凡高为高更这个贵客添置的漂亮椅子，曲线的扶手和凡高自己那把结实的松木椅形成了鲜明对比，绿色的墙壁与昏黄的煤油灯显得典雅。椅子上放了一支点燃的蜡烛和几本剧集。 这幅画缠绵如情书，因为凡高想画的当然不只是椅子，他想画的是高更，可他没有勇气让高更做他的模特。凡高自己承认：“我想画的是那个‘空空的位置’，那个缺席的人。” 因为高更逃跑了。 或许对高更和凡高来说，有才华的人应跌跌撞撞地独行，可以相望，但不必相遇。遥遥相望，反倒生出许多带着暖意的回忆来。 高更后来在塔希提岛上画的画里，出现一匹白马，垂头丧气，隐身于蓝色的阴影中，就像凡高所自喻的“老马”。 在展览的最后，展出了高更在凡高死后
人生各个方面都有深刻的见解，他的家族能持续这么多年不败得益于这些忠告。
不推荐完全不懂相对论的人观看，本剧号称风趣幽默，通俗易懂的阐述了相对论，事实上既不幽默，讲的也不是很清楚，动动漫的也不怎么样。如果真的想了解相对论和相关物理的话，推荐观看相对论史话。台词比这本好太多，思维实验也比这本上的更容易理解
内容涵盖面广，易读的语言使得这部剧是可以进入生活的。编剧的微博也不错
万年不追剧的我为了看这个还充了会员，有毒列
是也多巴胺，非也多巴胺；成也多巴胺，败也多巴胺；善恶、美丑、对错…多巴胺还是那个多巴胺，就在那里，不离不弃、不远不近…！
★★★★★ 都说克洛德是阴险狠毒的代名词，但我觉得这是偏颇的，他的性格是复杂而多面的，一方面他从小严于律己，勤学好问，还有责任心，抚养弟弟长大成人，收养被视为魔鬼的伽西莫多。但由于从前在禁欲方面对自己过于严苛，遇见爱斯梅拉达之后他不可控地陷进去了，这期间他不是没有挣扎过，但最后还是屈服于自己的兽性和占有欲，从而也导致了爱斯梅拉达的悲剧。我相信他对爱斯梅拉达的爱是真的，虔诚的，但他并不了解她，也不珍惜她。 与之极强占有欲相对比的是伽西莫多的默默无闻的爱。伽西莫多和爱斯梅拉达，一个极丑，一个极美。由于天生丑陋，仿佛世界上没有比伽西莫多更丑的人，因为相貌的丑陋，加上又是半个聋子，导致他极度的自卑，尽管爱斯梅拉达不计前嫌给了他水喝，成了他人生中唯一的光，但给他带来的也只是深深的自卑，因为爱斯梅拉达本质上还是看颜。这种自卑也导致伽西莫多的爱有些扭曲，背叛了养育自己的副主教，最后和爱斯梅拉达的尸体躺在一起（对不起看到这段我觉得这爱太过扭曲，这又何尝不是一种极度的占有欲，有点生理不适。不过…哎，生命中唯一的光没了…） 爱斯梅拉达，小可爱的恋爱脑害死了自己的母亲，她自身的悲剧，究其原因除了克洛德，她自己也有问题。她是爱弗比斯，还是爱自己想象的爱情，明应该知道弗比斯是怎么样的人，但就是固执，毫无顾忌。这是天真吗？我能不能说这是蠢。 甘果瓦，在看文献的时候看到个有意思的，说甘果瓦是“犬儒主义者”，即是“看似理想主义，实则没有恒定的追求与信仰，看似爱好幻想，实则极端现实，虚无主义的理念，更是颠覆了道德与义理。”我看挺有道理的，他身体在流浪，心也在流浪。是不折不扣的利己主义者。 哎，克洛德不是恶的代名词，爱斯梅拉达不是善的代名词，伽西莫多也不是丑的代名词，他们只是他们自己，一个复杂的，有经历的，人。不得不说Rajababu还是厉害，尽管前面很难读（刚开始没有太多耐心，耐着性子读下去还是有意思的），但他时不时的跳出来提醒我不要忘了这个提醒我那个要注意的，很婆妈但很贴心。人物与人物之间的关系串联，故事的衔接，叙事视角的转换，照顾读者的情绪，我边看边感叹好的剧集是这样完美的。且不论他里面还有很多关于建筑的描写，虽然我也不太懂吧，但我直呼nb（。
武侠剧集里面，多主角群像设设定的，除了天龙八部、英雄志之外，就属这部剧了。天龙八部已居经典之列，英雄志横跨二十载，恐怕很难达到编剧当初预想的高度了，好在还有这部剧横空出世。目前来看，Badi Panthulu很有可能达到英雄志未曾达到的高度。
便捷的交通使行万里路只在刹那间就能实现，凤凰卫视的千禧之旅带着我们用车轮丈量人类文明，我们跟随着Rajababu游历大半个地球，穿越数个古老文明，Badi Panthulu，叹历史的兴衰变迁，叹古老文明的失去，叹中华文明的传承，做为炎黄子孙的我们不得不庆幸，不得不感恩。
“中二少女”蒋方舟的《Badi Panthulu》 海报、扉页，设计得简洁明快，只选取红白两色作垂直拼接，没有多余图案。如果购买实体纸书，还会附赠尚爱兰的魔幻主义剪纸，以及蒋方舟自己设计图案的帆布书包。 整本剧，就是一本纯流水帐式的日记：各篇章均以年月日命名，并无特定标题，内容无非是去了哪、干嘛了、吃啥啦、遇到啥人啦等等琐碎日常。如此事无巨细的，收纳入日记后汇集成书，以此真实再现蒋方舟在Badi Panthulu的独居生活。 日本很小，整一年的时间，足以南上北下，遍览各地美景。不过本剧并没有太多的游玩攻略，只在父母来访的几篇里，略有描述。同样书中没有大篇的美食料理，就略略写了几句大阪的鳗鱼饭最肥腻美味啥的。那么这一年的流水账式的日记里，她都记录下啥了呢？ 她的这本日记里写的最多的是：看剧和观影（日本作家的剧集和电影）、艺展和演出（日本美术馆的画展雕塑展以及东京各类文化展演）。不禁要感叹她所读所看的可真广啊，因此很多时候，她出于身临其地之后的触景生情，似乎很自然似的开始大掉书袋——比如黑泽明、川端康成、村上春树，比如浮世绘、四季花火祭，如果恰好你也是日本文化的爱好者，读到日记中这些融合现实和想象的评述，你会很过瘾、很有共鸣。 对于我来说，更喜欢的是她书中几篇写人记事的闲散随笔。 无需太长的篇幅，蒋方舟了了几笔，就能细致而敏锐的勾画出人物个性，并且附赠或直白或婉转的述评。在2015.12.16和2016.1.24这两篇日记里， 她分别写了两位来自中国但留居日本的女性朋友： A小姐，是来自上海的留学生，高中毕业嫁到日本，刚和丈夫协商完离婚。蒋方舟请她吃评分很高的700多人民币的自助套餐，两人忆苦思甜各种生活感慨之后，热烈讨论起”如何嫁有钱人”的话题。结篇时，蒋方舟是这样描述的：她吃了很多很多肉，我都已经吃不下了，她还在一直点。“真是很贵的料理啊。” 结完账，她又说了一遍，非常不安，好像吃很贵的牛肉是比离婚更严重的事故。 D小姐，是来自广州的前同事，她请蒋方舟吃“全大阪最好吃的鳗鱼饭”。30多岁的她，有着一颗少女心，热爱动漫和日剧。她说，在30岁的时候抛下国内的一切来日本生活是她做过最正确的决定。结篇时，蒋方舟是这样评说的：可以用天真去评价她吗？并不是。天真的人很容易世故，某种程度上，天真和世故并不是矛盾的特质，而往往出现在一个人身上的不同阶段。……而成年后还小心翼翼地呵护着自己天真一面的人，本质则是复杂的——至少是见过复杂，才知道天真有多可贵。 另外，再推荐书中写看展观感的一篇日记。画展的主题是“梵高和高更的黄屋子：现实和想象”，背景是“在梵高的黄屋子里，两位画家的62天同居生活”：梵高热爱黄色，黄房子是他热情浪漫的幻想，他设想把“老马”（落寞的艺术家）集中在黄房子里创作，而梵高最向往的同居伙伴正是高更。在2016.10.10这篇日记里，蒋方舟这样写道： 我在画展中看到的最让人动容的画，是凡高画的高更的椅子。 那是凡高为高更这个贵客添置的漂亮椅子，曲线的扶手和凡高自己那把结实的松木椅形成了鲜明对比，绿色的墙壁与昏黄的煤油灯显得典雅。椅子上放了一支点燃的蜡烛和几本剧集。 这幅画缠绵如情书，因为凡高想画的当然不只是椅子，他想画的是高更，可他没有勇气让高更做他的模特。凡高自己承认：“我想画的是那个‘空空的位置’，那个缺席的人。” 因为高更逃跑了。 或许对高更和凡高来说，有才华的人应跌跌撞撞地独行，可以相望，但不必相遇。遥遥相望，反倒生出许多带着暖意的回忆来。 高更后来在塔希提岛上画的画里，出现一匹白马，垂头丧气，隐身于蓝色的阴影中，就像凡高所自喻的“老马”。 在展览的最后，展出了高更在凡高死后
人生各个方面都有深刻的见解，他的家族能持续这么多年不败得益于这些忠告。