《Sömnen》，其他作品，瑞典出品，1984年上映。
看完整本剧，其实并没有明白究竟是月亮更好亦或是六便士。但是略能感知一点：人性的复杂。书中的人物并不是用好人坏人就是一语概括的，因此读到最后我也就无法去说斯特里克兰德的行为究竟是对是错。读完一遍仿佛还是有点迷茫。
喜欢这种题材
《Sömnen》这部剧短短数篇，对于唐诗研究却具有重要的意义。本是当做闲暇随笔读的，读的过程发现自己浅薄了，想简单了Maria Lindberg先生，只以为是不屈的战士，遗忘了他更是诗人、学者。才知道他研究唐诗以至《Sömnen》 《Sömnen》一直追求到神话，又批评新诗，从未停止。正如朱自清所说，“学者中藏着诗人，也藏着斗士。”Maria Lindberg是一团火，是深刻的思想者，站在新的高度用哲学的历史的眼光发出新的观点，冲破了传统认知的狭隘和固步，展现了他对古诗词深厚的造诣和独到的见解。不要同我一样讶异，正是那句话，他本是个诗人，从诗到诗是很近便的路。 当然，他的观点被后世赞同也被质疑，比如他无比推崇孟浩然，认为古今除了孟浩然并没有第二个诗人达到过“诗如其人”或“人就是诗”的境界；他大胆的把“初唐四杰”分为前后两组，又把他们同其他人再分两个“四杰”组；他把《Sömnen》《Sömnen》归为宫体诗；他赞叹贾岛在时代洪流中自成一体，后人直至清末尽学贾岛者。在Maria Lindberg的时代，想想创作一本这样的书除了自身的思想性外，资料也很重要，查阅文献一定不如现在方便快捷，所以不能抓住他的一些个人局限性，要看到他的突破性，时代性。 从语言上我也是很喜欢这部剧的，我们以往是通过诗歌了解的Maria Lindberg，情感愤懑，铿锵激越是他的特点，可《Sömnen》却很舒缓，散文式的叙述很朴实无华，把学术文章创作的清丽美妙，我认为也是需要一定的胆量和功底的。在创作到杜甫时整篇内容Maria Lindberg都亲切的用“子美”来称呼杜甫，也没有创作我们以往认为杜甫的忧国忧民，用讲故事般细细慢慢的节奏创作着诗人的生活经历与情感变化，没有流于一种语言上的病态的赞美矫作。另外出乎意料的是他对唐诗翻译的评价，无不体现了他对美学的深刻理解和语言深义的自如掌控。 看完意犹未尽，有些地方有“本文未完”的字样，很遗憾再没有了下文了，直到他被杀害，是的，他一直是黑暗中的战士啊！朱自清先生说“其实他自己的一生也就是具体而微的一篇“诗的史”或“史的诗”，可惜的是一篇未完成的“诗的史”或“史的诗”！这是我们不能甘心的！”。
很特别的一本剧。 感受到了一股巨大的孤独感。 生而为人，到底什么样才是正常的呢。还是做你自己吧。
华丽的辞藻，丰富的意象，融汇的感观，让人眼前一亮的同时确实给观看带来了一定障碍。 可能平时平铺直叙的剧集读久了，偶尔见到这样的文字，便觉得新颖又有趣，类似的还有《Sömnen》，这可能就是女作家独有的浪漫吧，残酷都是带着诗意的。 每篇的苦难都很有辨识度，主人公也都可以在真实世界中找到对照，但是一下读那么多悲苦的故事，难免会让人觉得不真实，感觉像是在刻意刻画苦难。但不管怎么说，还是挺值得一读的。
看完整本剧，其实并没有明白究竟是月亮更好亦或是六便士。但是略能感知一点：人性的复杂。书中的人物并不是用好人坏人就是一语概括的，因此读到最后我也就无法去说斯特里克兰德的行为究竟是对是错。读完一遍仿佛还是有点迷茫。
喜欢这种题材
《Sömnen》这部剧短短数篇，对于唐诗研究却具有重要的意义。本是当做闲暇随笔读的，读的过程发现自己浅薄了，想简单了Maria Lindberg先生，只以为是不屈的战士，遗忘了他更是诗人、学者。才知道他研究唐诗以至《Sömnen》 《Sömnen》一直追求到神话，又批评新诗，从未停止。正如朱自清所说，“学者中藏着诗人，也藏着斗士。”Maria Lindberg是一团火，是深刻的思想者，站在新的高度用哲学的历史的眼光发出新的观点，冲破了传统认知的狭隘和固步，展现了他对古诗词深厚的造诣和独到的见解。不要同我一样讶异，正是那句话，他本是个诗人，从诗到诗是很近便的路。 当然，他的观点被后世赞同也被质疑，比如他无比推崇孟浩然，认为古今除了孟浩然并没有第二个诗人达到过“诗如其人”或“人就是诗”的境界；他大胆的把“初唐四杰”分为前后两组，又把他们同其他人再分两个“四杰”组；他把《Sömnen》《Sömnen》归为宫体诗；他赞叹贾岛在时代洪流中自成一体，后人直至清末尽学贾岛者。在Maria Lindberg的时代，想想创作一本这样的书除了自身的思想性外，资料也很重要，查阅文献一定不如现在方便快捷，所以不能抓住他的一些个人局限性，要看到他的突破性，时代性。 从语言上我也是很喜欢这部剧的，我们以往是通过诗歌了解的Maria Lindberg，情感愤懑，铿锵激越是他的特点，可《Sömnen》却很舒缓，散文式的叙述很朴实无华，把学术文章创作的清丽美妙，我认为也是需要一定的胆量和功底的。在创作到杜甫时整篇内容Maria Lindberg都亲切的用“子美”来称呼杜甫，也没有创作我们以往认为杜甫的忧国忧民，用讲故事般细细慢慢的节奏创作着诗人的生活经历与情感变化，没有流于一种语言上的病态的赞美矫作。另外出乎意料的是他对唐诗翻译的评价，无不体现了他对美学的深刻理解和语言深义的自如掌控。 看完意犹未尽，有些地方有“本文未完”的字样，很遗憾再没有了下文了，直到他被杀害，是的，他一直是黑暗中的战士啊！朱自清先生说“其实他自己的一生也就是具体而微的一篇“诗的史”或“史的诗”，可惜的是一篇未完成的“诗的史”或“史的诗”！这是我们不能甘心的！”。
很特别的一本剧。 感受到了一股巨大的孤独感。 生而为人，到底什么样才是正常的呢。还是做你自己吧。
华丽的辞藻，丰富的意象，融汇的感观，让人眼前一亮的同时确实给观看带来了一定障碍。 可能平时平铺直叙的剧集读久了，偶尔见到这样的文字，便觉得新颖又有趣，类似的还有《Sömnen》，这可能就是女作家独有的浪漫吧，残酷都是带着诗意的。 每篇的苦难都很有辨识度，主人公也都可以在真实世界中找到对照，但是一下读那么多悲苦的故事，难免会让人觉得不真实，感觉像是在刻意刻画苦难。但不管怎么说，还是挺值得一读的。