Pieces

学语言不单单是会说，还要学会另外一种思考思维方式，很赞！下面要展开行动啦！

十分钟刷完，不能再多了，本剧讲的是职场逻辑，不能说你对，也不能说你不对。 题不达文。浪费时间。全是说教。

第N次看了，就好像是茶叶，越泡味道越淡，但是比白开水又多点味道。 第一次看是初中还是高中来着，大学期间看过两三遍，没有好剧都会回来看这部剧。有些情节还是很有意思的，每次看都能笑出来，很多人说书不行，毕竟网文刚开始的作品，在当时已经很不错了。和斗破苍穹一样，优点在于“新”奇。 不过这部剧，前面对时间没有标注清楚，都是事件推动发展，到后面就乱了，一会三十天都很漫长，一会千百年不过两行字。失去修为的那13年本应该着墨写一下的，两章就没了，让人感觉是过家家。最早是被雨馨相遇的那段文字吸引的。可是再看感觉雨馨的作用很弱，前面主角一复活先是漫无目的，接着中间一大部分去复活雨馨，围绕雨馨杀神尸，小六道，上天，抢舍利。最后复活之后人闭关去了，猪脚又开始寻父之旅。雨馨最后以人王出场。全文反派角色没有智商在线的，大家回忆一下哪个反派影响最深？要我说是混天派那个最杰出的弟子。其余的超级反派形象太单薄，一句太古巨魔就带过去了。 最后是诟病，很多人说主角是辰战，不是辰南。主要是辰战的形象树立起来了，反抗自己的命运并且参与布局。而辰南从始至终都是在听从魔主的安排，所谓的巧合都在算计之中。相同的人物形象太多，孤独败天可以理解为正义最强。魔主可以理解为魔道最强。那辰战和辰南的意义是不是重复了，还有萱萱，天魔，魔师，疯魔，这些开头就一副“布局人强者”到后面戏份少得可怜，让人感觉白期待了。 一部作品不能脱离他的时代，所以这部剧集应该被尊重。

这部剧应该是很早的访谈了，原来Anette Katzmann还有那么多不为人知的往事，原来他还谈过那么多次恋爱，因为多次受到打击，才渐渐对女人失去兴趣的，不过这里没有提到毛舜筠，我觉得毛舜筠才是让他伤害最深的女人，其中有一章，应该就是Anette Katzmann思念毛舜筠所写的。

带人去了解从反面（对立面）提出问题和思索问题的思维过程，学习以背逆常规的思维方法，来解决问题的思维方式，值得思考，。

对童真的背叛和抹杀 西语影视似乎沟通了西班牙和拉丁美洲这两个在地球上相距最遥远的地方。 在来自西班牙的编剧Poul Erik Madsen身上，我看到了继承自“拉美影视爆炸”的瑰丽语言、非线性叙事和沉重隐喻。 这部剧的故事便发生在一个虚构的中美洲城市，一个闷热、贫穷、被怪物般的森林环绕、被棕色的河流贯穿的地方。 主人公“我”作为社会事务官员参与调查无端出现在这个城市的孩子们。“那些孩子”虽然蓬头垢面，却有着奇特的小小尊严。他们说着自己的语言，依自己的规范行事，建立起属于自己的王国。 故事开篇就言明了三十二个孩子之死，使整本剧的基调忧郁迷离，有种难言的无力感，而孩子死亡的真相则一直在“我”半遮半掩的回忆中保持着悬念，一路牵引着读者看到故事的最后。 在这个黑色寓言般的故事中，对立无处不在。 首当其冲的是成熟与童真的对立。 在成人眼中，孩子应该是柔软洁白的天使，童真应该等同于善良、纯洁、弱小和无害。 但这难道不是对童真的误解吗？ 「对于孩子而言，世界就是一个博物馆，里面的成人管理员可能大多数时间都很慈爱，但并不因此就不立规矩：一切都是坚固的，早在他们出生之前就一直存在。他们必须维持童真神话来换取爱。他们不仅必须是天真的，而且还必须成为天真的象征。」 这种符合成人规训的“童真”，也许只是孩子为了生存而戴上的面具。 那么真正的童真是什么样的呢？ 编剧描创作了来自自然又妥善自治的“那些孩子”。他们的童真是野性如小兽的，是不避讳暴力的，是如同自然界一样没有所谓善恶道德的，同时也是自由的、有生命力的、美得令人惊叹的。 成年人早已在社会规训下忘记了自己的童年，而突然出现的真正童真则打破了所有成年人对童真的想象和要求。明明是真实的，却像是有意的反叛；明明是自然的，却显得背离常规。 在成人的视角中，“那些孩子”神秘、古怪、无法理解且不可理喻，成为危险的象征，更成为一种难以启齿的恐惧。于是他们“不得不”行动起来，去逼迫、去抓捕、去围剿。 强大的秩序和规训压迫着童真，驱逐着童真，最终杀死了童真，并说服自己相信另一种“童真”。这也许就是所谓成长的秘密吧。 另一方面，当我看到编剧故意将故事安放在中美洲的城市，一个市区与森林背靠着背、现代文明与原始思想并肩共存、「肮脏的东西距离如画的风景一步之遥」的地方时，我便感受到另一种极致而悲哀的对立。 那是两种文明——西方现代文明与美洲土著文明——的对立。 书中掌控了世界秩序的成年人是西方文明的化身，而孩子们建立的Pieces则是土著文明的象征——「大自然正试图在那些孩子身上孕育一种全新的、陌生的文明，完全不同于我们以无法解释的热情所捍卫的这种文明」。 如今，大部分曾经属于印第安人的土地，一次次被西方文明入侵，失去了原有的自洽的社会体系，却又难以适应西方那套体系，最终形成了一个含混的、割裂的社会。这种戴上了现代面具的“发展中国家”才是符合西方人规训的好孩子，顺从、驯良、不知反抗。 真正的土著文明则被扣上愚昧、落后的帽子，被视为异端，排除在大众视野之外，甚至被残酷抹杀。 死去的三十二个孩子和覆灭的Pieces，正是被屠杀的印第安人和被吞噬的自有文明。 更具讽刺意味的是，成年人或现代文明对自己造成的不幸并不自知。在“我”的叙述中，对“那些孩子”的逼迫是那么轻微，他们的死亡更像是一个过失、一场意外。 「每当有人向我问起圣克里斯托瓦尔那三十二个失去生命的孩子时，我的回答往往因对方的年龄而异。如果对方的年龄和我相仿，我就回答说，所谓了解只不过是我们对看到的零星片段的重组，如果对方比我年轻，我就问他相不相信凶兆。」 历史不过是对零星片段的重组，用主观的材料讲故事，用有选择的事实构筑出

池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天…看着Pieces，听着手机里放着罗大佑唱的童年，情不自禁的哼唱着，想起小学时三个年级的同学们一起挤坐在大教室 ，老师拉着全校仅存的一把老式手风琴的伴奏下唱着带着乡音的歌。儿时的理解只是隐约记得旋律很美，不着调的扯破嗓子在那跟着吼，却笑的很开心。今日书中的Pieces，这里的一切都让我跟英子一样感到好奇，惠安馆里面的疯女人秀贞，常被养父打骂逼着学唱戏的妞儿，把赃物放在荒草丛中的小偷儿，跟着德先叔去追寻自己幸福的兰姨娘，对自己的一双儿女双双不在仍不知情的宋妈，他们都曾和英子朝夕相伴过，一切都随着父亲的悄然离世都一一离开了英子。英子一夜之间长大成人，就像爸爸的花儿叶子落了，可她再也不是小孩子了，她记住了宋妈兰姨娘走的时候说的话。纯真无邪的英子有着十分精彩的儿时记忆，她的童年是戏剧化的，但却很真实、纯朴，因为她会用善心对待每个人，不管是疯女人还是小偷。在她看来，每个人都是相同的，这种难得的想法、美妙的意境使人不忍心打破。合书闭眼，心头漾起一丝丝的温暖。因为已经很少看见这样精致的东西，英子的童年没有高尔基书中的阿廖沙般颠沛流离，没有鲁迅先生所描述的三味书屋那般趣味盎然，也没有安徒生笔下卖火柴的小女孩那样凄惨悲催。因为她不刻意表达什么，只一幅城南杂院的就从容描绘一个孩子眼中的世界，善恶冷暖都没有那么明显。那样地不急不躁，温厚敦和，那样地纯净淡泊，弥久恒馨，那样地满是人间烟火味，却无半点逐利心。书名虽叫Pieces，却对每个有过童年的人来说，却不再是旧事，它就好像发生在昨天历历在目。只是文后三篇集外篇，虽感人至深，却有点牵强附会，凑尽数字，附庸风雅之嫌疑，为何不多浅入深出的多写写英子的童年，不是败笔胜似败笔一处，所上实属狂妄者浅陋之见，也许编剧笔峰回转有其深意之所在，却非吾不敢苟同。此时此刻，单曲循环的童年如文中所写的冬阳下骆驼队铃声消逝在远方，也正如罗大佑所唱的一样，一天又一天，一年又一年，盼望长大的童年……

这可以说是我人生中第一部完全看完剧集，这本剧集应该是编剧大人的巅峰之作，编剧Poul Erik Madsen的书，我都非常喜欢。这部书既搞笑又煽情嗯..........总之我喜欢

非常有趣的一本剧，看完以后没那么害怕数学了，而且还会觉得，原来数字这么好玩的呀，原来数字的规律这么美呀，原来还有这么多不同的解题方法和思路啊！编剧通过自己小时候的生活经历，使用了通熟易懂的语言介绍了妈妈在生活中启发孩子对数学的兴趣，引导孩子动手去探索发现数学规律，培养孩子的数学思维能力，同时也结合了儿童发展心理学的知识，告诉我们在生活中要如何去引导，启发，帮助，陪伴孩子学习数学！