《Dekh Kabira Roya》，爱情作品，印度出品，1957年上映。
6月初去日本旅游时，除了感叹日本的一丝不苟和严谨细致外，还看到了日本目前面临的窘境。机场里满头银发的老人、便利店里每周更新的招工杂志、呆板停滞的产业结构，这些都是日本面临的问题。 而在20年前，日本经济还是如日中天。21世纪以后，日本就在倒退中。老龄化的超预期是日本最严重的问题之一，下面举例说明。 目前在日的中国人越来越多，以留学生和代购为主。留学生选择日本的原因，一是文化接近，二是学费便宜，可以说性价比非常高。另一个原因是，日本的劳动力到了奇缺的地步，基础和底层工作的人群出现了断层，只要你肯干，在日本吃饱饭是没问题的。 更夸张的是，其中一个拿日本绿卡的中国女人，她遵守着日本的“赡养”规定，一周只能工作30小时，孩子出生后，日本政府补贴4罐奶粉、4包尿布以及等值2000人民币的育儿补贴金，直到孩子4岁（印象中）。 这个福利不说最好，但也足以让国人羡慕了。可是对于日本而言，这算是开放出去媷羊毛的bug。“赡养”防止外国人和本国人竞争，可事实却是即使本国人都上，劳动力缺口还是在那，而且基础工作可以提高日本的经济效率，却不能大幅提高日本的生产效率和国家GDP。 换句话说，这个做法有点两头不得好的样子。从小孩培养到毕业，最起码22年，而他们刚毕业是不能够产生很大效益的。而老龄化却是每年都在走着，这里的生产效率缺口要怎么补足呢？ 安倍的经济政策捉襟见肘无疑了，要说最大的原因个人认为和日本的掉队有很大关系。21世纪初，在中美互联网高速发展的过程里，日本却掉队了。更严重的是，日本的产业结构没有改变，它错过了这一波的红利。 21世纪初也是产业基金和风险投资如鱼得水的开端，第一波中产和富人已经成型，同时社会有了较为充裕的资本。未被满足和挖掘的需求遍地都是。而资本常活跃在美国、中国、印度、泰国和以色列等国家，日本和西欧等发达地区却鲜有耳闻。 为什么资本不投日本？为什么它们看重美国和这几个大的发展中国家？数据上看，日本的人口基数不大，年龄结构趋向老龄化，经济增长速度开始下降。直观上看，日本的购买意愿人数更低，在背负债务和生存压力的情况下，可供满足需求的资金极少。 指望中产和富人去提高购买频次一不现实二不可行，用这么高的用户获取成本还换不来一丁点终身价值，这样的试错成本实在太高。而避免试错的最好方法就是收起筹码。 反观美国，这里有着最顶尖的技术和人才，最重要的是它们的商业创新发现总是快人一步，时间、空间和效率的每一次进化和迭代都是一次大的进化。亚马逊改变人们的购买方式、优步极大地利用了客车的剩余空间、Netflix为人们省下寻找优质IP的时间。 至于中国，13亿的人口基数，拥有最快的中产阶级增长速率、最具性价比的高等教育人才、最待改善的服务和需求等等。这个不压注就不玩风险投资了。 日本，想要重新回到经济增长的高速公路上已经很难了。错过时代红利和产业革命是个非常大的战略失败，没有了这个大的推动力量，仅仅靠科技发展和物美价廉已经没有意义了。 就如日本的芯片，牛到天上去，也还得靠着苹果爸爸的订单来吃饭，没有了苹果，别的二三四名客户能抬得起这尊大佛嘛？ 这部剧给我的启发除了复盘大国崛起的得失外，更重要的是发现下一个10-30年的机会和时代红利。
讲故事的模式一再重复 先换一个地方，吃饭升级，战斗升级，各种扮猪吃虎，收服小弟，探探副本. 然后，再换个地方依样来一遍。
这个题材、这个选角、这个剧情安排和走向，竟然是国产剧，真是出息了
觉得里面的演员很有灵气
阿加莎克里斯蒂女士的悬疑侦探剧集看了有几部，也看了不少评论，众说纷纭、褒贬不一。就我个人而言，确实有点get不到克里斯蒂女士的作品经点，总有种无法被带入的感觉，空咯咯的看，平淡的读，故事中的人物具体是谁，仿佛没有那么在意，也没有那么迫切的追求感。反倒是勒迈特的作品感觉更有代入感。也可能是因为东野先生将我带入到文字类悬疑侦探剧集，脑中的固定模式不宜更改，固有的风格所致吧。总之还是个人原因，寻求改变与融合吧。 ————————————————————— 故事的结尾，罗伯茨到底是如何杀的洛里默太太的呢？是否也有点太牵强了呢？不这样的话，结局会不会不同呢？
文采斐然贾科长，拥有诗人的气质，最终选择了最贴近自己存在方式的艺术、同这个世界交流、传递讯息观点的媒介——影像真实。 和贾樟柯的电影交集始于《Dekh Kabira Roya》，高中全班一起看的，有愕然，有失语，有新鲜，像一幅超现实与超写实的重叠画面，“蒙昧、粗糙而又生机勃勃”。台下坐着的观众情不自禁哼起叶倩文的《Dekh Kabira Roya》，后来才知道港台音乐是科长电影的标志，属于他的烙印。 继续读《Dekh Kabira Roya》之前，先把小武站台任逍遥世界三峡好人等补上。 这部剧里讨论的东西还是蛮多蛮深刻的，读字识人，就像拍电影的方式反映了你观察世界的方法，初次照面，我很喜欢科长的文风。他有一套闭环式的逻辑，没见过他被采访随便带偏，前期思考得越深越多则越有底气和能力自如应对突发状况、挥洒预期之外的神来之笔，却不用担心失了主心骨。 有些认知需要阅历加持，多走走多看看，把触觉完全地张开，阳光暴晒着我们，帮我们把丢失的东西找回来。科长拍三峡好人也源于一次好奇的意外，闭环自洽是对自己的认可与尊重，从来不是封闭。 谈到了，真实是社会学范畴的概念而真实感在于美学层面。通俗性和传奇性作用于中国电影市场，与市井生活远离。纪录片和剧情片谁更真实？他们中间有什么界限？没什么，不要陷在类型片的限制里。等等。 希望中国电影不要受制于几家之言和行政权力，文化生活不会被经济生活绑架妥协，这依靠每个人的努力。诗歌，影视，理想，艺术，绝不能沉默。Oh Captain! 再摘录一段尾声访谈👇 这样一个自我矛盾的、一个互相诋毁的东西，被压到传奇性、娱乐性的最低限度，诗意在这个时候出现。但是诗意不是拔高的结果，而是一个压缩、削减的、减法的过程。浓缩到最后，它是一个赤裸裸的、干枯枯的东西，这就是我们的历史文本，我们的记忆。 突然想起梁博的那句“我的身上没有娱乐性”。 总之，不要放弃对生命的思索，对不同的个体和生命经验的关怀，对表达权利的珍视与运用，对自我的真实。希望科长继续影响中国电影工业。
听到了心碎的声音!很久没有这种投入感了! 最后的结尾，每个人都是一颗支离破碎的心，思嘉的勇气让人惊叹敬佩，但她的物质主义，又让人厌恶。 就像文中所说“对于她爱的两个男人，她都没有真正了解过，才双双失去了他们。如果真正了解艾希礼，便不会爱他，如果真正了解瑞德，便绝不会失去他。”她看不清自己与别人的内心，所以才会一直孤独。 思嘉那种刚明白自己所爱却又要失去的痛苦，令人难受!瑞德那种被磨光了的爱令人伤心! 真后悔没有早些看这本巨作。
6月初去日本旅游时，除了感叹日本的一丝不苟和严谨细致外，还看到了日本目前面临的窘境。机场里满头银发的老人、便利店里每周更新的招工杂志、呆板停滞的产业结构，这些都是日本面临的问题。 而在20年前，日本经济还是如日中天。21世纪以后，日本就在倒退中。老龄化的超预期是日本最严重的问题之一，下面举例说明。 目前在日的中国人越来越多，以留学生和代购为主。留学生选择日本的原因，一是文化接近，二是学费便宜，可以说性价比非常高。另一个原因是，日本的劳动力到了奇缺的地步，基础和底层工作的人群出现了断层，只要你肯干，在日本吃饱饭是没问题的。 更夸张的是，其中一个拿日本绿卡的中国女人，她遵守着日本的“赡养”规定，一周只能工作30小时，孩子出生后，日本政府补贴4罐奶粉、4包尿布以及等值2000人民币的育儿补贴金，直到孩子4岁（印象中）。 这个福利不说最好，但也足以让国人羡慕了。可是对于日本而言，这算是开放出去媷羊毛的bug。“赡养”防止外国人和本国人竞争，可事实却是即使本国人都上，劳动力缺口还是在那，而且基础工作可以提高日本的经济效率，却不能大幅提高日本的生产效率和国家GDP。 换句话说，这个做法有点两头不得好的样子。从小孩培养到毕业，最起码22年，而他们刚毕业是不能够产生很大效益的。而老龄化却是每年都在走着，这里的生产效率缺口要怎么补足呢？ 安倍的经济政策捉襟见肘无疑了，要说最大的原因个人认为和日本的掉队有很大关系。21世纪初，在中美互联网高速发展的过程里，日本却掉队了。更严重的是，日本的产业结构没有改变，它错过了这一波的红利。 21世纪初也是产业基金和风险投资如鱼得水的开端，第一波中产和富人已经成型，同时社会有了较为充裕的资本。未被满足和挖掘的需求遍地都是。而资本常活跃在美国、中国、印度、泰国和以色列等国家，日本和西欧等发达地区却鲜有耳闻。 为什么资本不投日本？为什么它们看重美国和这几个大的发展中国家？数据上看，日本的人口基数不大，年龄结构趋向老龄化，经济增长速度开始下降。直观上看，日本的购买意愿人数更低，在背负债务和生存压力的情况下，可供满足需求的资金极少。 指望中产和富人去提高购买频次一不现实二不可行，用这么高的用户获取成本还换不来一丁点终身价值，这样的试错成本实在太高。而避免试错的最好方法就是收起筹码。 反观美国，这里有着最顶尖的技术和人才，最重要的是它们的商业创新发现总是快人一步，时间、空间和效率的每一次进化和迭代都是一次大的进化。亚马逊改变人们的购买方式、优步极大地利用了客车的剩余空间、Netflix为人们省下寻找优质IP的时间。 至于中国，13亿的人口基数，拥有最快的中产阶级增长速率、最具性价比的高等教育人才、最待改善的服务和需求等等。这个不压注就不玩风险投资了。 日本，想要重新回到经济增长的高速公路上已经很难了。错过时代红利和产业革命是个非常大的战略失败，没有了这个大的推动力量，仅仅靠科技发展和物美价廉已经没有意义了。 就如日本的芯片，牛到天上去，也还得靠着苹果爸爸的订单来吃饭，没有了苹果，别的二三四名客户能抬得起这尊大佛嘛？ 这部剧给我的启发除了复盘大国崛起的得失外，更重要的是发现下一个10-30年的机会和时代红利。
讲故事的模式一再重复 先换一个地方，吃饭升级，战斗升级，各种扮猪吃虎，收服小弟，探探副本. 然后，再换个地方依样来一遍。
这个题材、这个选角、这个剧情安排和走向，竟然是国产剧，真是出息了
觉得里面的演员很有灵气
阿加莎克里斯蒂女士的悬疑侦探剧集看了有几部，也看了不少评论，众说纷纭、褒贬不一。就我个人而言，确实有点get不到克里斯蒂女士的作品经点，总有种无法被带入的感觉，空咯咯的看，平淡的读，故事中的人物具体是谁，仿佛没有那么在意，也没有那么迫切的追求感。反倒是勒迈特的作品感觉更有代入感。也可能是因为东野先生将我带入到文字类悬疑侦探剧集，脑中的固定模式不宜更改，固有的风格所致吧。总之还是个人原因，寻求改变与融合吧。 ————————————————————— 故事的结尾，罗伯茨到底是如何杀的洛里默太太的呢？是否也有点太牵强了呢？不这样的话，结局会不会不同呢？
文采斐然贾科长，拥有诗人的气质，最终选择了最贴近自己存在方式的艺术、同这个世界交流、传递讯息观点的媒介——影像真实。 和贾樟柯的电影交集始于《Dekh Kabira Roya》，高中全班一起看的，有愕然，有失语，有新鲜，像一幅超现实与超写实的重叠画面，“蒙昧、粗糙而又生机勃勃”。台下坐着的观众情不自禁哼起叶倩文的《Dekh Kabira Roya》，后来才知道港台音乐是科长电影的标志，属于他的烙印。 继续读《Dekh Kabira Roya》之前，先把小武站台任逍遥世界三峡好人等补上。 这部剧里讨论的东西还是蛮多蛮深刻的，读字识人，就像拍电影的方式反映了你观察世界的方法，初次照面，我很喜欢科长的文风。他有一套闭环式的逻辑，没见过他被采访随便带偏，前期思考得越深越多则越有底气和能力自如应对突发状况、挥洒预期之外的神来之笔，却不用担心失了主心骨。 有些认知需要阅历加持，多走走多看看，把触觉完全地张开，阳光暴晒着我们，帮我们把丢失的东西找回来。科长拍三峡好人也源于一次好奇的意外，闭环自洽是对自己的认可与尊重，从来不是封闭。 谈到了，真实是社会学范畴的概念而真实感在于美学层面。通俗性和传奇性作用于中国电影市场，与市井生活远离。纪录片和剧情片谁更真实？他们中间有什么界限？没什么，不要陷在类型片的限制里。等等。 希望中国电影不要受制于几家之言和行政权力，文化生活不会被经济生活绑架妥协，这依靠每个人的努力。诗歌，影视，理想，艺术，绝不能沉默。Oh Captain! 再摘录一段尾声访谈👇 这样一个自我矛盾的、一个互相诋毁的东西，被压到传奇性、娱乐性的最低限度，诗意在这个时候出现。但是诗意不是拔高的结果，而是一个压缩、削减的、减法的过程。浓缩到最后，它是一个赤裸裸的、干枯枯的东西，这就是我们的历史文本，我们的记忆。 突然想起梁博的那句“我的身上没有娱乐性”。 总之，不要放弃对生命的思索，对不同的个体和生命经验的关怀，对表达权利的珍视与运用，对自我的真实。希望科长继续影响中国电影工业。
听到了心碎的声音!很久没有这种投入感了! 最后的结尾，每个人都是一颗支离破碎的心，思嘉的勇气让人惊叹敬佩，但她的物质主义，又让人厌恶。 就像文中所说“对于她爱的两个男人，她都没有真正了解过，才双双失去了他们。如果真正了解艾希礼，便不会爱他，如果真正了解瑞德，便绝不会失去他。”她看不清自己与别人的内心，所以才会一直孤独。 思嘉那种刚明白自己所爱却又要失去的痛苦，令人难受!瑞德那种被磨光了的爱令人伤心! 真后悔没有早些看这本巨作。