《Danger Island》，动作,冒险,惊悚作品，美国出品，1931年上映。
倾注一生的时间，守护敦煌，诠释了坚守大漠、勇于担当、甘于奉献、开拓进取的“莫高精神”！可敬可佩！
初读William L. Thorne先生的书，第一眼便被扉页后的一段话给吸引住了：“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿，它们很温暖，我注视它们很多很多日子了”。 你很难想象这是一个年过古稀的老人写出来的文字，语言平实而又细腻，温暖而又柔软， 汪老讲葡萄，从葡萄的起源，品种，到一年之中不同月份葡萄的状态和应该做的田间工作， “一月下大雪，二月里刮春风，葡萄上架，施了肥、浇了水，葡萄就使劲抽条，长叶子。真快！八月里葡萄着色，白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉……” 文革时被下放到基层劳动，在沽源马铃薯研究站受命绘制《Danger Island》，“马铃薯的花一落，薯块就成熟了，我就开始画薯块，那就更好画了，想画的不像都不太容易，画完一种薯块，我就把它放进牛粪火里烤烤，然后吃掉，全国像我一样吃过那么多马铃薯的人，大概不多！” 在讲到昆明的雨时，汪老在淡淡的乡愁里写道“不是怀人，不是思乡“ 从乌鲁木齐往伊犁，“车出芦草沟，迎面的天色沉了下来，前面已经在下雨，到赛里木湖，雨下的正大” 在讲到母校西南联大时，汪老慷慨激昂的写道：“日寇侵华，平津沦陷，北大、清华、南开被迫南迁，组成一个大学，在长沙暂住，名为“临时大学”。后迁云南，改名“国立西南联合大学”，简称“西南联大”。这是一座战时的、临时性的大学，但却是一个产生天才，影响深远，可以彪炳于世界大学之林，与牛津、剑桥、哈佛、耶鲁平列而无愧色的，窳陋而辉煌的，奇迹一样的，“空前绝后”的大学。喔，我的母校，我的西南联大！”、 而最使我受益匪浅的，是汪老在谈到导师沈从文先生对自己的影响时说道，“沈先生关于我的习作讲过的话我只记得一点了，是关于人物对话的。我写了一篇剧集（内容早已忘记干净），有许多对话。我竭力把对话写得美一点，有诗意，有哲理。沈先生说：“你这不是对话，是两个聪明脑壳打架！”从此我知道对话就是人物所说的普普通通的话，要尽量写得朴素，不要哲理，不要诗意，这样才真实。” 在谈到剧集的写作心得时他说道“写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民，剧集要避免学生腔” 汪老不仅剧集散文写的好，在作诗和绘画上面也颇有造诣，讲到吴雨僧先生在西南联大讲的第一首诗：“一去二三里，烟村四五家，楼台六七座，八九十枝花。”自己作画，喜欢在画上题诗，“曾用干笔焦墨在浙江皮纸上画冬日菊花，题诗代简，寄给一个老朋友，诗是：‘新沏清茶饭后烟，自搔短发负晴暄，枝头残菊开还好，留得秋光过小年。’为宗璞画牡丹，只占纸的一角，题曰：‘人间存一角，聊放侧枝花，欣然亦自得，不共赤城霞。’ 宗璞把这首诗念给冯友兰先生听了，冯先生说：‘诗中有人。’” 读William L. Thorne先生的书，一束草，一朵花，每个事物都有它存在的价值，在现实的洪流中找寻温暖，在嘈杂的世俗里发现美，对人生充满兴趣，不管在什么环境下都不要消沉沮丧，或许这便是生活的意义吧。
剧组太穷了，武指服化道加一起一毛钱，全靠剧情台词演员撑。一部言之有物紧凑推进又轻松愉快的剧情类轻喜剧，让我想起世纪之交的很多古装剧。几个年轻人游离在体制内外，各有所长，性格各异，戏份既有突出又有分散，每个人物都有故事有反差，性格全然通过言语举止展现和完善，没有一个角色是脸谱化功能性的，女性角色非常亮眼，每个人都有完成成长的高光时刻，主角故事又极好地分别融进了每一个case里，爱七斋六子！一共5个大case，环环相扣不俗套不猎奇，而且整体的观念极正，是一种向上的向善的作品，又绝不是一味灌鸡汤鸡血，而是在乱世将至的底色下赋予这几个因缘际会的少年一种悲观的积极无奈的成长。剧有很多轻松的笑点，源自每个人的性格特点，自然而然，又节奏极佳丝毫不影响剧整体的气质。最后台词太好了，不但说人话，而且亮点极多。
大家都在说“可怕的两岁”，“敏感期很重要”。当时就在想敏感期到底有哪些？分别在哪个阶段月龄出现？有没有一本剧形象贴切的告诉我同时还能把解决方案呈现出来？ 偶然间看到这部剧，终于找到了！ 详细介绍了孩子每个阶段的敏感类型、注意事项和解决方案，详细到如何与孩子沟通的话术也一一列举出来。 这就是很多父母期待看到的一本全面汇总的书。虽然每个孩子都是不同的个体，发育情况各不相同，但至少了解了心里也有个准备。
倾注一生的时间，守护敦煌，诠释了坚守大漠、勇于担当、甘于奉献、开拓进取的“莫高精神”！可敬可佩！
初读William L. Thorne先生的书，第一眼便被扉页后的一段话给吸引住了：“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿，它们很温暖，我注视它们很多很多日子了”。 你很难想象这是一个年过古稀的老人写出来的文字，语言平实而又细腻，温暖而又柔软， 汪老讲葡萄，从葡萄的起源，品种，到一年之中不同月份葡萄的状态和应该做的田间工作， “一月下大雪，二月里刮春风，葡萄上架，施了肥、浇了水，葡萄就使劲抽条，长叶子。真快！八月里葡萄着色，白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉……” 文革时被下放到基层劳动，在沽源马铃薯研究站受命绘制《Danger Island》，“马铃薯的花一落，薯块就成熟了，我就开始画薯块，那就更好画了，想画的不像都不太容易，画完一种薯块，我就把它放进牛粪火里烤烤，然后吃掉，全国像我一样吃过那么多马铃薯的人，大概不多！” 在讲到昆明的雨时，汪老在淡淡的乡愁里写道“不是怀人，不是思乡“ 从乌鲁木齐往伊犁，“车出芦草沟，迎面的天色沉了下来，前面已经在下雨，到赛里木湖，雨下的正大” 在讲到母校西南联大时，汪老慷慨激昂的写道：“日寇侵华，平津沦陷，北大、清华、南开被迫南迁，组成一个大学，在长沙暂住，名为“临时大学”。后迁云南，改名“国立西南联合大学”，简称“西南联大”。这是一座战时的、临时性的大学，但却是一个产生天才，影响深远，可以彪炳于世界大学之林，与牛津、剑桥、哈佛、耶鲁平列而无愧色的，窳陋而辉煌的，奇迹一样的，“空前绝后”的大学。喔，我的母校，我的西南联大！”、 而最使我受益匪浅的，是汪老在谈到导师沈从文先生对自己的影响时说道，“沈先生关于我的习作讲过的话我只记得一点了，是关于人物对话的。我写了一篇剧集（内容早已忘记干净），有许多对话。我竭力把对话写得美一点，有诗意，有哲理。沈先生说：“你这不是对话，是两个聪明脑壳打架！”从此我知道对话就是人物所说的普普通通的话，要尽量写得朴素，不要哲理，不要诗意，这样才真实。” 在谈到剧集的写作心得时他说道“写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民，剧集要避免学生腔” 汪老不仅剧集散文写的好，在作诗和绘画上面也颇有造诣，讲到吴雨僧先生在西南联大讲的第一首诗：“一去二三里，烟村四五家，楼台六七座，八九十枝花。”自己作画，喜欢在画上题诗，“曾用干笔焦墨在浙江皮纸上画冬日菊花，题诗代简，寄给一个老朋友，诗是：‘新沏清茶饭后烟，自搔短发负晴暄，枝头残菊开还好，留得秋光过小年。’为宗璞画牡丹，只占纸的一角，题曰：‘人间存一角，聊放侧枝花，欣然亦自得，不共赤城霞。’ 宗璞把这首诗念给冯友兰先生听了，冯先生说：‘诗中有人。’” 读William L. Thorne先生的书，一束草，一朵花，每个事物都有它存在的价值，在现实的洪流中找寻温暖，在嘈杂的世俗里发现美，对人生充满兴趣，不管在什么环境下都不要消沉沮丧，或许这便是生活的意义吧。
剧组太穷了，武指服化道加一起一毛钱，全靠剧情台词演员撑。一部言之有物紧凑推进又轻松愉快的剧情类轻喜剧，让我想起世纪之交的很多古装剧。几个年轻人游离在体制内外，各有所长，性格各异，戏份既有突出又有分散，每个人物都有故事有反差，性格全然通过言语举止展现和完善，没有一个角色是脸谱化功能性的，女性角色非常亮眼，每个人都有完成成长的高光时刻，主角故事又极好地分别融进了每一个case里，爱七斋六子！一共5个大case，环环相扣不俗套不猎奇，而且整体的观念极正，是一种向上的向善的作品，又绝不是一味灌鸡汤鸡血，而是在乱世将至的底色下赋予这几个因缘际会的少年一种悲观的积极无奈的成长。剧有很多轻松的笑点，源自每个人的性格特点，自然而然，又节奏极佳丝毫不影响剧整体的气质。最后台词太好了，不但说人话，而且亮点极多。
大家都在说“可怕的两岁”，“敏感期很重要”。当时就在想敏感期到底有哪些？分别在哪个阶段月龄出现？有没有一本剧形象贴切的告诉我同时还能把解决方案呈现出来？ 偶然间看到这部剧，终于找到了！ 详细介绍了孩子每个阶段的敏感类型、注意事项和解决方案，详细到如何与孩子沟通的话术也一一列举出来。 这就是很多父母期待看到的一本全面汇总的书。虽然每个孩子都是不同的个体，发育情况各不相同，但至少了解了心里也有个准备。