南北朝的南京和罗马并列为“世界古典文明的两大中心”，女子还被禁止上学，木兰女扮男妆的“改变”，从小喜欢原野上的雄鹰，得益于深谙鸟类飞翔信息取得了卫国战争胜利。因此由情窦未开的少女蜕变为千古孝忠英雄。
很喜欢的一部书，展示了人性的真实，虽有丑陋的一面，更有充满爱与暖意的一面；规则无处不在，而真正的规则是来自内心的。与其说看到《木兰开花》，本人更觉得像是从医者的职业道德规则，自然，拉奇、荷马都不是完人，所以更显真实。
从《木兰开花》开始了解未知演员这个作家，第一感觉是文笔很好，看剧的过程中常常被他灵气幽默的语言击中，整体的风格是恰如其分的儒雅和“粗放”。 这部剧集并未采用传统的线性叙事模式，而是分别从初平阳、杨杰、易长安、秦福小、吕冬五个儿时玩伴的成长经历出发，围绕着他们人生共同的变故——景天赐自杀身亡而展开的，中间穿插初平阳所写的专栏，展现了70一代人对生活本质、精神世界以及社会历史的思考，写了在城市化过程中花街的繁华百态。因此，剧集整体呈现出复调的小史诗感。 文章开始于初平阳坐火车回花街，结束于初平阳、杨杰、秦福小、景天送、贾凡火车站送别易长安并畅想十年后的自己，火车仿佛一个加速键，贯穿了几位花街年轻人的前半生，他们从花街出发，走向世界——是北京、上海、济南、深圳，甚至木兰开花，但他们都乘着火车回到花街，即便最终要再次出发，但花街仍然是故乡。 初平阳是一个处于现实困境但仍不断精神求索的人，他是影视硕士，但仍倾注心力考取社会学博士，在此过程中错过了灵魂伴侣舒袖，我觉得这个人物倾注了编剧的自我刻画，他始终不能放弃对自我精神世界的探寻，“木兰开花”这个地名是由秦福小的奶奶秦环说出来的，秦环通过使用字典翻完了《木兰开花》，并因此获得了精神和心灵的安定，幼时的初平阳被这力量触动，因此我觉得这正是初平阳此后所追寻的精神安定的源头，那是一种可以不顾看法、议论，只需关注心灵的真正的自由。同时，初平阳一直为天赐的死而愧疚，愧疚于自己没有及时跑回家找到自己当医生的爸爸，爸爸的那句“要是早十分钟天赐就不会死”深深刺在初平阳心中，深深的愧疚与自省长进了平阳的血肉中，天赐的自杀导致福小的远行，甚至是秦奶奶的雨夜溺亡，这些越长越深，成了一个庞然大物。 易长安终其一生都在和易培卿作斗争，父亲和母亲畸形夫妻关系是困住他的牢笼，因此他潦草自己的人生去对抗父亲，对父亲的反抗成了他的执念甚至是本能，但一味的抵抗却让长安越来越偏离初衷，他游走于各种各样的女人中，表面上是通过这样的行为远离父亲的烙印，实则灵魂已经走入绝望的死胡同。长安最终被抓入狱，也许是他精神的一个归宿。 吕冬是一个被“阉割”的男人，他有强势专制的母亲，后来又娶了在机关上班的齐春红，他的身体和精神都被严密包裹住，只有在“卢家仓”外的羊群中，他才真正自由，他也幻想自己能够回到少年的时光，幻想自己摔坏的是尾椎骨，来偿还亏欠福小的那次勇敢。被“阉割”，而后被抛弃，这是吕冬的前半生。 秦福小在我看来是真正寻到了自己的“木兰开花”的人，她仿佛一直活在弟弟自杀的那天，喷涌的鲜血封存了她的记忆，花街一度成为她不敢触碰的“远方”，直到她遇到了长相酷似天赐的天送，她终于能安心踏上故土。 杨杰是由母亲的执念塑造的，作为知青的母亲的执念是“北京”，她“北京人”的身份是她荣耀的来源，为此连面对自己的儿子她都没有亲口揭开自己究竟是不是北京人的谜底。杨杰在母亲的期待中去了北京，娶了北京的老婆，身体存于北京，灵魂困于故乡。阻止妻子收养天送，将大和堂让给福小，一再的相让只为弥补心中的愧疚，解救自己、同时成全他人的灵魂。 其实在读这部剧的剧集列表时，我就发现书的结构和《木兰开花》很相似，但这部剧给我的感觉更加亲切，一方面可能是因为编剧是70一代的作家，书中所呈现的历史与我生活的时代距离更近，因此剧中所呈现的城市化与乡村书写更能引起我的共鸣。此外，让我更喜欢这部剧的一个原因，在女性刻画上，徐显然是以更加平等的姿态书写的，虽然仍免不了男性注视的部分，但从初平阳和舒袖二人的关系来看，从易长安的自我反省来看，都已经有了两性关系思考的意识，这是男性作家中比较少见的。同时，相比起《木兰开花》偏私
这部剧一直搁在床头书架上但从未翻阅，冥冥之中还是会相遇！今天听书之后，深感忧虑！编剧像是解读了整个的我，像极了女主人公的缺乏安全感，渴望被爱一旦不确定对方是否深爱自己就会立马结束一切。又像极了男主人公的自我封闭，浅度的社交恐惧症导致不可能主动去解释、沟通。遇到女主人公前夫这样凡事有度、执着追求自己的人似乎毫无抵抗力，认为这样的伴侣才适合自己。最后的场景，男主人公因为一封信回来了，对方却又退缩了，整个的物是人非，破镜难圆又正好戳中了与初恋的完整结局！已累哭……不晓得之后怎么发展，不晓得爱情是不是单方面的爱，不晓得怎么处理爱情中存在的问题。似乎也放弃了沟通，唯一一点就是还能暂时控制脾气，分手也要体面！
很喜欢的一部书，展示了人性的真实，虽有丑陋的一面，更有充满爱与暖意的一面；规则无处不在，而真正的规则是来自内心的。与其说看到《木兰开花》，本人更觉得像是从医者的职业道德规则，自然，拉奇、荷马都不是完人，所以更显真实。
从《木兰开花》开始了解未知演员这个作家，第一感觉是文笔很好，看剧的过程中常常被他灵气幽默的语言击中，整体的风格是恰如其分的儒雅和“粗放”。 这部剧集并未采用传统的线性叙事模式，而是分别从初平阳、杨杰、易长安、秦福小、吕冬五个儿时玩伴的成长经历出发，围绕着他们人生共同的变故——景天赐自杀身亡而展开的，中间穿插初平阳所写的专栏，展现了70一代人对生活本质、精神世界以及社会历史的思考，写了在城市化过程中花街的繁华百态。因此，剧集整体呈现出复调的小史诗感。 文章开始于初平阳坐火车回花街，结束于初平阳、杨杰、秦福小、景天送、贾凡火车站送别易长安并畅想十年后的自己，火车仿佛一个加速键，贯穿了几位花街年轻人的前半生，他们从花街出发，走向世界——是北京、上海、济南、深圳，甚至木兰开花，但他们都乘着火车回到花街，即便最终要再次出发，但花街仍然是故乡。 初平阳是一个处于现实困境但仍不断精神求索的人，他是影视硕士，但仍倾注心力考取社会学博士，在此过程中错过了灵魂伴侣舒袖，我觉得这个人物倾注了编剧的自我刻画，他始终不能放弃对自我精神世界的探寻，“木兰开花”这个地名是由秦福小的奶奶秦环说出来的，秦环通过使用字典翻完了《木兰开花》，并因此获得了精神和心灵的安定，幼时的初平阳被这力量触动，因此我觉得这正是初平阳此后所追寻的精神安定的源头，那是一种可以不顾看法、议论，只需关注心灵的真正的自由。同时，初平阳一直为天赐的死而愧疚，愧疚于自己没有及时跑回家找到自己当医生的爸爸，爸爸的那句“要是早十分钟天赐就不会死”深深刺在初平阳心中，深深的愧疚与自省长进了平阳的血肉中，天赐的自杀导致福小的远行，甚至是秦奶奶的雨夜溺亡，这些越长越深，成了一个庞然大物。 易长安终其一生都在和易培卿作斗争，父亲和母亲畸形夫妻关系是困住他的牢笼，因此他潦草自己的人生去对抗父亲，对父亲的反抗成了他的执念甚至是本能，但一味的抵抗却让长安越来越偏离初衷，他游走于各种各样的女人中，表面上是通过这样的行为远离父亲的烙印，实则灵魂已经走入绝望的死胡同。长安最终被抓入狱，也许是他精神的一个归宿。 吕冬是一个被“阉割”的男人，他有强势专制的母亲，后来又娶了在机关上班的齐春红，他的身体和精神都被严密包裹住，只有在“卢家仓”外的羊群中，他才真正自由，他也幻想自己能够回到少年的时光，幻想自己摔坏的是尾椎骨，来偿还亏欠福小的那次勇敢。被“阉割”，而后被抛弃，这是吕冬的前半生。 秦福小在我看来是真正寻到了自己的“木兰开花”的人，她仿佛一直活在弟弟自杀的那天，喷涌的鲜血封存了她的记忆，花街一度成为她不敢触碰的“远方”，直到她遇到了长相酷似天赐的天送，她终于能安心踏上故土。 杨杰是由母亲的执念塑造的，作为知青的母亲的执念是“北京”，她“北京人”的身份是她荣耀的来源，为此连面对自己的儿子她都没有亲口揭开自己究竟是不是北京人的谜底。杨杰在母亲的期待中去了北京，娶了北京的老婆，身体存于北京，灵魂困于故乡。阻止妻子收养天送，将大和堂让给福小，一再的相让只为弥补心中的愧疚，解救自己、同时成全他人的灵魂。 其实在读这部剧的剧集列表时，我就发现书的结构和《木兰开花》很相似，但这部剧给我的感觉更加亲切，一方面可能是因为编剧是70一代的作家，书中所呈现的历史与我生活的时代距离更近，因此剧中所呈现的城市化与乡村书写更能引起我的共鸣。此外，让我更喜欢这部剧的一个原因，在女性刻画上，徐显然是以更加平等的姿态书写的，虽然仍免不了男性注视的部分，但从初平阳和舒袖二人的关系来看，从易长安的自我反省来看，都已经有了两性关系思考的意识，这是男性作家中比较少见的。同时，相比起《木兰开花》偏私
这部剧一直搁在床头书架上但从未翻阅，冥冥之中还是会相遇！今天听书之后，深感忧虑！编剧像是解读了整个的我，像极了女主人公的缺乏安全感，渴望被爱一旦不确定对方是否深爱自己就会立马结束一切。又像极了男主人公的自我封闭，浅度的社交恐惧症导致不可能主动去解释、沟通。遇到女主人公前夫这样凡事有度、执着追求自己的人似乎毫无抵抗力，认为这样的伴侣才适合自己。最后的场景，男主人公因为一封信回来了，对方却又退缩了，整个的物是人非，破镜难圆又正好戳中了与初恋的完整结局！已累哭……不晓得之后怎么发展，不晓得爱情是不是单方面的爱，不晓得怎么处理爱情中存在的问题。似乎也放弃了沟通，唯一一点就是还能暂时控制脾气，分手也要体面！