河龙川岗The Opposite Shore

童雋先生说：“今天的建筑师不堪胜任园林这一诗意的建造，因为与情趣相比，建造技术要次要得多。”这种建筑情趣我理解为在建筑上，大自然为主体，人为客体。居住追求朴素、极简之风。 编剧透过画作诠释建筑，我还是第一次见。不管是太湖房还是宁波博物馆，都给我一种非常抽象的感觉，非常孤独的建筑。 或许身临其境才能感受意象之美。 这个时代的建筑，到底应该是个什么样子，才能显出国家的历史、文化、思想和趋向？会不会在未来，无法区分建筑的国家属性？ 我希望中式风格不是仿古。 我希望未来即使更加高科技，建筑也要具有辨识度。 就我来理解，“营造”和“建筑”都只是一个词而已，只是个人根据词意做出的不同见解。其实不管何种创造性活动，外界都会有各种定义和评判，都有自己的道理，我猜想，对于编剧来说，“营造”这个词相比“建筑”更有温度一些。 编剧是建筑思想和行动的先行者，更觉得像“返璞归真”者，拾起建筑与自然的联结。 我想属于我们的未来建筑应该有更多方向，科技更新，带来的物料种类丰富且实用，我们尊重历史，我们也得不断进化。我们思考，不断钻研，不断尝试。我相信代表中国建筑风格的不止一种诠释方法，热爱建筑的人，用自己的方式诠释属于自己心中中国的建筑，是值得肯定的。 编剧说“我想主要在三点：重估和重述了山水画的观画之法，并把它引申为园林的观法，同时也是新建筑的构建之法；对自然形态的叙事与几何的讨论，不再把园林只看作一种形式系统；从自然材料和自然建造的角度重塑这种建筑学的基础观念和感觉。”我认为这就是这部剧建筑风格的概括。 我想，很多次的灵感就来源于某一个“那一天”。 我想，我会买来纸质书，放在家中书柜，等走过编剧参与营造的地方，再来重读，细品其中滋味。

读到最后，泪流满面，或许这就是答案，自己一直以来在渴望和寻找的答案，只是它是如此得让人难过，让人压抑，让人悲伤。 我能体会到米拉的孤独，我把身体打开，我把灵魂打开，我把每一个毛孔打开，却只有浪花涌进来。 是我醒来得太晚，还是醒来的太早？是我太过懦弱，还是太过另类？那个世界已经离我远去，而属于我的世界却永远不会存在。 这一生，我将活在哪里？米拉，米拉，米拉，这一生，我们该活在哪里呢

仿佛从这部剧里看到了自己，如果有时间还会再二刷三刷，非常实用性的理论指导，能让我更加完整清晰地了解自己。可能只需要迈出一步去执行，人生也许就会不一样。

丁贾林苦头吃尽，嬷嬷们喜笑颜开